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씨너스: 죄인들 무대인사 시사회 + GV!

creasy — Sun, 25 May 2025 02:03:49 +0900

(스포일러 없어요)

'씨너스: 죄인들'이 5월 28일 국내 정식 개봉 전 23일 금요일 메가박스 코엑스 돌비시네마관에서 시사회를 가졌어요! 시사회는 다소 이른 오후 7시 부터 시작했는데 상영 후 GV까지 준비해서 일부러 일찍 시작했던 것 같아요 - GV도 1시간 가량 진행해서 끝난 시간은 거의 10시 반이 다 되었습니다.

영화 관련 스태프들의 깜짝 방문 내한인사라 조금 놀랐는데, 주연 급 마일스 케이턴 배우분과 조연이긴 하지만 인터넷 밈으로 매우 유명한 ㅎㅎ 오마 밀러 배우 두 분이 참여하셨고 (리 준 리 배우님은 아쉽게도 이번 시사에는 불참하셨어요;ㅁ; ), 제작관련 총괄 프로듀서이신 레베카 조님, 총괄 음악 프로듀서이신 세레나 고란손님 이렇게 네 분이 참관하신 무대인사였어요!

개인적으로는 두 분의 프로듀서님의 열정이 많이 와닿아서 새삼 대단하다 생각이 들었어요.. 이쯤되면 감독님도 오셔서 무인이나 GV 참석하셨더라면 하는 아쉬움이 조금 남는? ㅎㅎ 그래도 이렇게 뵙고 또 이야기도 들을 수 있는 이 순간, 기회 자체가 소중하고 너무 좋아서 감사하다 생각이 많이 들었습니다.

영화 끝나고서는 조승연 작가님과 이은선 기자님이 참여한 GV도 이어졌는데요, 다소 생소할 수 있는 흑인 문화, 음악, 미국의 역사와 엮여 배경이 되는 그 시절 그들과 다른 문화권에서 온 사람들이 겪어야 했던 차별과 공포 등 영화 배경 뿐 아니라 인문학과 역사에 기조한 여러 설명과 이야기들을 나누는 시간을 가졌는데.. 이 부분이 정말 큰 도움이 되었고 많이 공감할 수 있었던 그런 시간이었던 것 같아요. 약 1시간 가량 진행했는데, 만약 이런 GV 행사가 또 열린다면 꼭 한번 들어보시라고 강력 추천 드립니다!

영화가 가지는 키워드는 음악-블루스&포크송(컨트리), 흑인사회의 아픔과 차별&그들의 역차별, 뱀파이어의 습격&그에따른 선택 그리고 그들이 여기고 있는 뿌리.. 라고 볼 수 있겠는데 (참고로 좀비, 뱀파이어 이야기는 이미 알려진 부분이여서 스포는 아니예요), 각 키워드 별 상관관계가 재미있었고 우리네가 과거 겪었던 설움 아픔도 엿보여서 흑인들이 정말 아픔이 많겠구나 생각도 많이 들었었어요. 이 영화의 장르가 공포 장르라고 하는데 한편으론 실제 사회에서 겪었을 고통과 공포가 그 자체로 더 호러가 아니었을까 생각이 들었어요.

그런 상황에서 큰 위로가 된게 소울/발라드/블루스(흑인쪽)였다면, 다른 이주민들을 위로한 음악은 포크송/컨트리(백인계) 였을거고 이 장르들은 후에 미국 음악 문화의 근간이 되죠, 이후 백인인 엘비스 프레슬리가 등장하며 로큰롤의 황제로 등극하는.. ('씨너스'에서 '엘비스'로 이어지는) 일련의 흐름을 느낄 수 있었는데, 그래서였는지 펍(술집)에서의 연주 향연이 블루스에 뿌리를 두는 또 다른 장르인 재즈도 연상되면서 자연스레 '바빌론'도 생각나는 아주 신기한 경험을 했어요.

(바빌론에서 페이 역을 맡아 열연한 리 준 리. 씨너스에서도 중국인 이민자 가족으로 등장합니다.)

저는 이 날 D열 사이드에서 관람했는데 소리 분리도도 생각 이상으로 좋았고, 시선각도도 의외로 좋아서 가까운 자리 치고 중앙보단 낫다는 느낌도 받았어요 - 코메박에서 E열에서 보다가 멀미가 나서 제대로 감상 못 한 적이 있어서 이번 경험이 정말 신기했달까요?

영화는 당연히 극화이고, 진행까지 뮤지컬처럼 성스루(sung-through) 방식은 아니니 걱정하실 건 없고, 살짝 선혈 장면이 있긴 하지만 감상에 불편을 줄 만큼 강하진 않고, 원초적인 공포는 거의 없다시피해서 - 실제로 영화 상 공포를 묘사한 부분은 거의 없어서 이 자체로 호러 무비라고 보기엔 비주얼 적으론 많이 약하다 할 수 있습니다 - 사실상 배경과 심리적으로 다가오는 공포와 안타까움?이 큰.. 깊이가 있는 작품이예요. 주연의 마이클 B. 조던 연기도 정말 좋았구요 ㅎㅎ

그런데 돌비시네마라고 특별히 돌비 비전이 처리된 것 같진 않아 보였어요 - 돌비관임에도 화면이 어둡다는 느낌을 많이 받았는데, 특히나 또 흑인 분들이 대다수라 정말 어둡게 다가올 때도 있었어요, 상영관 고르실때 필히 밝은 레이저 상영관 알아 보시면 좋을 듯 하고 돌비 비전 때문에 꼭 돌비시네마를 갈 필요는 없지만 음악, 특히 발라드-블루스-R&B 좋아하신다면 필히 돌비 서라운드/애트모스/시네마 강력 추천 드리고 싶네요.

아이맥스와 돌비시네마라면... 저라면 돌비쪽을 손 들어 주고 싶어요 - 화면 밝기와 섬세함은 아이맥스가 비교가 안되고 사운드도 마찬가지. 그런데 아이맥스엔 전용비가 있어서 또다른 감상 포인트를 주겠네요, 어느 쪽에 관람 포인트를 주는가에 따라 선택하시면 될 듯 합니당, 아 의외로 롯시 수퍼플렉스G(월타)도 좋은 선택이지 싶어요.

뱀파이어물이지만 본격 호러 장르도 아니고 선혈낭자한 영화도 아니여서 어렵지않게 보실 수 있고, 뮤지컬 파트가 있지만 성스루같이 부담스런 진행 방식도 아니여서 편하게 즐길 수 있고, 영화를 통해 당시 사회상과 지금까지 이어지는 차별과 박해, 커뮤니티의 단절 등을 엿볼 수 있고.. 한 편의 영화를 통해 다양한 주제와 생각할 거리를 던져주고 있어서 단순 오락영화는 아니구나 생각이 들었어요.

노스페라투, 몇번이고 부활하는 고전 명작!

creasy — Thu, 16 Jan 2025 12:32:05 +0900

노스페라투: 공포의 교향곡 오리지널 무성영화

1922년 독일 제작 무성영화(Silent Film) 고전 명작 '노스페라투(Nosferatu): 공포의 교향곡' 입니다! +_+ 감독은 F.W Murnau. 아일랜드 작가 브람 스토커의 1897년 소설 드라큘라의 무허가, 비공식 각색작으로 나중에 작가 사후 부인이 소송을 걸어 모든 판본 폐기를 명령받아 완전히 사라질 운명에 처하게 되었으나.. 몇몇 판본이 영국에서 살아남는 바람에 ㅎㅎ 지금도 원본이 보존된, 정말 드라큘라처럼 다시 부활한 고전 작품입니다.

새 리마스터 판본이 거의 100년 세월이 지나 다시 태어나다시피 했는데, 마침 이 고전 판본을 기반으로한 로버트 에거스 감독의 리메이크 판본이 현재 상영중에 있어 첫 작품은 과연 어떨지 궁금해서 찾아보았습니다. 제가 본 판본은 현재 유튜브를 통해 감상할 수 있습니다. 1080p 리마스터 버전에 사운드도 재녹음된 판본이며 무자막입니다. 독일 영화지만 영어로 나오며, 원작이 무성 영화이기에 언어가 큰 장애가 되진 않을 것 같아요.

Murnau 감독판은 찾아보면 완전 흑백 버전도 있다고 하는데, 틴트 처리한 버전이 원본으로 알려졌습니다 - 해당 유튜브 버전도 흑백 기반에 전체적으로 색이 입혀져있습니다. 무성 영화에서 이들 (화면 틴트) 색이 의미하는 바를 간략하게 요약하면 :

  파란색 - 실외가 밤일때.
  노랑색 - 실외가 낮일때.
  핑크빛 - 동이 틀때, 석양이 질때.
  녹색 - 자연 경관.

  세피아 - 실내 분위기, 인공적인 불빛.
  호박색 - 실내의 자연스러운 불빛.
  빨강색 - 불, 폭발 등.

대충 이 정도 의미가 있다 알고 보셔도 이해하는데 큰 도움이 될 듯 합니다. +_+

올록 백작의 움직임이 정말 기괴하고 분위기 넘치게 묘사되고 있는데, 스탑 모션 그래픽과 빨리감기 등 기교를 동원한 화면 처리와 그림자를 이용한 표현이 정말 멋지다고 해야 하나.. 무성 영화인 만큼 표현과 표정연기가 중요한 장르인데 지금봐도 충분히 전달되는게 놀라웠어요.

한편, 이 판본과 2024년 신규 리메이크판에선 내용은 거의 그대로 답습하지만 주인공이 오히려 남자(토마스 후터)에서 그의 부인인 엘렌으로 옮겨간 듯한 인상을 받았어요 - 리메이크 판에서 엘렌에게 더 서사를 주고 더 조명했다는 점이 (원작 대비 훨씬 능동적이며, 에로스와 공포를 더 부각한 느낌?) 드라큘라와 더 가까워진 느낌이라.. 저작권 문제를 회피하기 위해 인물 이름도 바꾸는 등 나름 차별화를 꾀했던 오리지널이지만 리메이크에서 드라큘라의 느낌이 물씬 느껴진게 아이러니였달까요?

그리고 올록 백작이 몰고 온 전염병에 대한 공포와 그에 따른 인명 피해 등의 묘사가 원 판본에선 다소 적게 그려진 것 같은 인상을 받았는데 이 점이 다소 아쉬웠어요 - 리메이크 버전은 이 부분과 당시 사회상이 (빅토리아 시대의 여성성의 억압, 질병과 미지에의 공포, 사회 차별 등) 잘 묘사되어서 좋았습니다.

노스페라투, 100년 전 무성 영화에 소리를 더하다

(스포일러 없어요) 1922년 동명작품의 미국(미국,체코)의 리메이크 영화입니다. 22년이라니 까마득한 ㅎㅎ 옛날 무성영화 시절 작품인데 무성영화 특성상 배우들의 표정 연기, 당시

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1세기가 훌쩍 지난 고전 명작 노스페라투. 비록 비공식 표절(?)에서 시작한 영화라지만 영화사에 거대한 족적을 남긴 영화인 만큼, 원판 자체가 가진 기괴함과 고딕 호러의 상징성, 그 가치는 빛바램 없이 몇번이고 오마주되며 부활하며 생명을 이어가고 있습니다. :)

노스페라투, 100년 전 무성 영화에 소리를 더하다

creasy — Tue, 14 Jan 2025 05:50:55 +0900

(스포일러 없어요)

1922년 동명작품의 미국(미국,체코)의 리메이크 영화입니다. 22년이라니 까마득한 ㅎㅎ 옛날 무성영화 시절 작품인데 무성영화 특성상 배우들의 표정 연기, 당시 새롭게 다가왔다던 음영의 창의적 연출 등이 화제였던 영화였다고 해요.

'노스페라투, Nosferatu' 라는 단어는 고대 로마니아어에서 기인했는데 뱀파이어를 뜻한다고 하죠, 그런데 다른쪽에선 또 그리스 단어 nosophoros에서 왔다고도 합니다 (참고로 이 단어는 '병을 옮기는 자'라는 의미이기도 해요).

어쨌든 이 독일 공포영화는 최초의 흡혈귀 영화인 셈인데 비공식적으로 첫번째 드라큘라의 영상화라고도 볼 수 있겠어요, 하지만 본격적인 흡혈귀 주제의 드라큘라하고는 다르게 (단어가 암시하듯) 흡혈귀보다는 전염병에 더 초점을 두고 있는 영화이기도 합니다 - 브람 스토커의 드라큘라 소설이 1897년작이라 아무래도 영향이 없진 않았겠지만 중세시대 흑사병의 두려움이 사실 더 조명받았던 작품 아니었나 저는 생각이 들었어요.

노스페라투는 1979년에도 고딕 흑백 영화로 한차례 리메이크됐었는데(독일 작품) 두 작품 모두 드라큘라에서 영감을 받았고, 큰 틀에서의 흐름은 같다고 볼 수 있습니다, 이후 1988년에 이탈리아에서 '베니스의 노스페라투'라는 작품으로 (제목만 따르는) 시퀄작을 내놓기도 했습니다. 2025년 개봉하는 본작은 1922년작에 기반한 리메이크 작품으로 원작에 대한 예우와 오마주가 가득 들어있는 작품으로 어떻게 보면 1922년 시도되었던(or 당시 기술력 부족 한계로 못했던) 여러 비주얼 효과를 현대화한 영화로도 다가오는 특별한 느낌의 영화였습니다.

1830년대를 그리는 시대극으로 과학적 사고와 종교관의 충돌, 질병과 관련 미지에 따른 공포, 그에 따른 사회의 혼란을 잘 묘사하고 있어 흡혈귀 외적인 부분에도 상당히 공들인 작품이었어요. 영화 자체는 무서운 사운드 효과와 더불어 22년작을 잇는 빛과 그림자를 활용한 공포감 조성 (더 무서워졌어요;ㅁ; ), 무성영화 태생(?) 답게 음악 없이도 음산한 분위기와 절제된 소리만으로도 공포감을 불러오는 노련함 하며, 시종일관 어둡고 흐린 날씨와 배경 등 공포물에 어울리는 분위기와 색감, 미장센이 눈과 귀를 즐겁게 해줬습니다!

작품 전반적으로 화면이 총천연색 이라기보다 특정 색을 중심으로한 톤앤매너를 지키며 펼쳐지는데, 이는 원작이 가지는 상황에 따라 달리 비춰지던 조명효과와 같이 이번 작품내에서도 의도를 가지고 기능하는 걸 알 수 있습니다, 개인적으로는 이 부분이 정말 흥미로웠어요! 그리고 카메라 웍이 정말 감탄스러웠는데.. 카메라가 먼저 스텝을 밟고 지나가면 다음으로 인물이 이어 따라가는 구조가 정말 좋았는데, 때론 제가 그 대상이 돼 보는 것 같기도 하고(1인칭), 때론 제3자가 돼 전지적으로 보는 이런 구조를 하고 있어서 다채롭게 작품에 몰입할 수 있었습니다.

공포영화답게 무서운 부분도 있고 점프스케어도 조금 있는 편이고, 무엇보다 이 작품은 색감 대비가 주된 테마중의 하나여서 (리메이크 대상 원작이 흑백영화임에도 붉은색의 피를 상상하게 만들어 엄청난 대비효과를 주죠) '피'와 '살'을 활용하는 연출이 종종 묘사되곤 합니다, 하지만 '흡혈' 행위는 거의 묘사되지 않다가 특정 지점을 지나며 드러나기 시작합니다. 작품이 피칠갑은 또 아니여서 세련되게 화면을 장식(?)하는 편이예요, 후반부에선 다른게 이어받아 화면과 작품을 마무리하죠.

한편 과학적 사고가 만물에 대한 답이 될 수 있을까, 종교는 모든 것에 구원을 가져다 줄까.. (아니, 과학적으로 불가능하다고 생각되는 흡혈귀 존재라니!) 이에 대한 고심/정신 붕괴, 심리적으로 몰리는 모습 등 여러 인물들을 통해 치열하게 드러나는데 (실제로 1922년의 '노스페라투' 영상화 이후 1931년에 '프랑켄슈타인'이 처음 유성 영화로 제작됩니다, 당시 전쟁통이었지만 급진적인 사회 분위기를 조금은 알 수 있는 부분이 아닐까 합니다), 급진적으로 발전하는 문물과 그에따른 기존 가치관 충돌도 작품 내에 잘 그려지고 있어 믿고 의지했던 것이 붕괴되었을때 어떤 행동을 하는지 지켜보는 것도 흥미로운 부분이 아닐까 합니다.

상상에 의존해야 했던 천연색과 무서운 소리가 이번 리메이크작에 더해지면서 원작엔 없었던 부분이 메꿔진 것 같은 모습이 되었습니다.

이번 영화는 원작이 가졌던 가치를 존중하면서 없었던 걸 더하며 공포가 시청각적으로 본격적으로 가시화되었다라고도 볼 수 있겠는데요, 여기에 더해 상상할 거리가 원작의 단순한 '무서움'에서 '무엇에서 기인한 공포인가' 그리고 그걸 알았을때 어떻게 행동하는지를 지켜보는 재미가 있는, 그냥 1차원적인 단순한 공포영화는 아니였다는 점을 개인적으로 추천 포인트로 들고 싶네요. :)

맥심 커피믹스류 가격 인상 예정

creasy — Mon, 4 Nov 2024 05:49:49 +0900

사무실 비품(...) 동서식품의 맥심 커피 믹스류 가격이 인상될 것이라는 소식이 있네요, 그것도 이번 달 15일 부터 인상된다고 합니다 ㅜㅜ

“봉지 커피, 너는 믿었는데…” 동서식품 평균 8.9% 인상

직장인들의 소울메이트 ‘믹스커피’ 가격마저 인상된다. 커피 프랜차이즈들의 가격 인상에 이어 인스턴트커피 가격도 오름세에 합류하면서 ‘커피플레이션’(커피+인플레이션)이 우려되고

v.daum.net

잇딴 가격 인상 ‘커피플레이션’
원두 가격 고환율이 원인 지목

본래도 커피 원두값이 기후변화로 크게 상승중이라 이번 가격 인상 소식이 크게 놀랍지는 않네요;ㅁ; 기사에도 로부스타 원두가 23년 대비 거의 2배 가량 오른 상황이라 (91% 상승) 이래저래 안타까운 현실이예요, 일부 연구에 따르면 심지어는 앞으로 커피라는 음료를 못 마시게 될지도 모른다는 암울한 예측도 있어서 가격인상은 불가피한 상황인지도 모르겠습니다.

참고로 시장조사회사인 유로모니터에 따르면 23년 믹스커피의 시장 규모는 약 9,559억원이었다고 합니다. 이는 22년의 1조 610억원에서 약 10% 감소한 수치인데, 믹스 커피류의 수요는 계속 낮아지고 있고 이쪽 시장 절대강자인 맥심도 매출이 10년째 제자리 걸음 중이라 (연 매출 약 1조5000억원대) 원자재 가격인상과 환율문제 등 결국 가격인상을 단행하는 것으로 보입니다.

맥심 커피믹스류가 해외 수요가 있는 제품임에도 라이선스 문제로(해외 상표권 관련 계약) 수출 할 수 없어서 많이 아쉬운 상황이죠, 국내에서만 성장을 바라보기엔 요원한 상황으로 보입니다. 지금도 맥심 모카골드는 20개 들이 작은 상자가 4,500원 선에 판매중인데 (은근 비싸게 다가오죠, 편의점은 더 비싸구요) 대략 열흘 뒤 가격이 오르면 5,500원 정도 하지않으려나 생각되네요, 원두 가루가 포함된 카누랑 카누 라떼 라인은 더 비싸지겠죠.. ㅜㅜ

동서는 봉지커피 외에도 카누 브랜드 산하 캡슐커피 시장에도 문을 두드리고 있는 중인데 일리나 최강자인 네스프레소 등에 밀려 당장은 어려움이 있어 보입니다 - 심지어 다이소도 이쪽 시장에 뛰어든 상황이라..

오늘의 산책풍경 by 모소드로잉~

creasy — Sat, 2 Nov 2024 22:53:23 +0900

+ 오늘의 산책풍경 컬러링북 출간기념 박명주작가 개인전 @ 망원 XXPRESS

+ 사진은 작가님의 허락 하에 촬영을 하였습니다.

+ 작품 이미지들의 상업적 사용, 배포, 변형을 허가하지 않습니다.

모소드로잉 오늘의 산책풍경 전시회

+ 오늘의 산책풍경 컬러링북 출간기념 박명주작가 개인전 @ 망원 XXPRESS + 사진은 작가님의 허락 하에 촬영을 하였습니다. + 작품 이미지들의 상업적 사용, 배포, 변형을 허가하지 않습니다.

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전시 사진을 조금 더 게시해 봅니다.

부드러운 톤의 소소한 아름다움과 기쁨,

감사함을 담은 풍광을 즐겨 보아요. :)

박명주작가님의 개인전 오늘의 산책풍경은 11월 3일 일요일 17:00 까지 진행됩니다.

오늘의 산책풍경 by Mosodrawing

주소 : XXPRESS / 서울시 마포구 포은로 99 1층
기간 : 10/28(월) ~ 11/3(일)
시간 : 11:00 ~ 19:00
(마지막 일요일 : 11:00 ~ 17:00)

instagram@mosodrawing
youtube@mosodrawing
blog.naver@mosodrawing

모소드로잉 오늘의 산책풍경 전시회

creasy — Thu, 31 Oct 2024 23:24:48 +0900

+ 오늘의 산책풍경 컬러링북 출간기념 박명주작가 개인전 @ 망원 XXPRESS

+ 사진은 작가님의 허락 하에 촬영을 하였습니다.

+ 작품 이미지들의 상업적 사용, 배포, 변형을 허가하지 않습니다.

작년에 이어 올해도 열린 모소드로잉 박명주 작가님의 개인전! 장소는 망원역에서 가까운 XXPRESS.

더 사적이고 소소한 보통날들, 그리고 그런 작은 것들이 가져다주는 큰 감정들을 담아 작품을 그려 나가셨다고 하는데요.. 사랑, 희망, 기쁨, 감사함.. 매일 살면서 놓치는 사소할 법 하지만 절대 소소하지 않은, 누군가에겐 삶을 쥐어줄 수도 있을 만큼 큰 감정을 담담하고 포근하게 담아 우리에게 비춰줍니다.

박명주 작가님은 작년에도 한차례 책을 내시면서(산책풍경) 전시회를 개최하신 적 있는데 그때와도 또 다른 감성과 터치가 느껴져 새롭게 느껴졌어요.

포스팅 : [2023/6/28] 모소드로잉의 산책풍경 구경가기!

모소드로잉의 산책풍경 구경가기!

+ 컬러링북 출간기념 박명주작가 개인전 @ 망원 XXPRESS + 사진은 작가님의 허락 하에 촬영을 하였습니다.+ 작품 이미지들의 상업적 사용, 배포, 변형을 허가하지 않습니다. 모소드로잉은 '모'든

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이번 전시회의 테마도 산책하며 만난 풍경을 다루는 산책풍경이긴 한데 앞의 "오늘의"가 의미하는 것 처럼 딱 지금 이 순간 왔다가 사라질 수도 있는, 지나쳐버리기 십상인 순간 감정을 예쁘고 섬세하게 담아냈습니다, 사물들, 건물, 길거리, 식물.. 그냥 평범할 법한 것들에서 느껴지는 반짝임과 톡 튀는 투명한 감성을 화폭에서도 느낄 수 있어서 감상하는데 재미있었어요!

전시 라인은 크게 세 테마로 구성되어 있습니다 - 어떤 날들, 작은 발견, 한강 모먼트. 특별한 날이 아니라 그냥 어떤 날 무심코 다가왔던 감정을 주로 다루신 것 같아요 ㅎㅎ 개인적으로 저 중 한강 모먼트 라인이 정말 좋았어요, 산책을 즐겨하진 않지만 걷는 건 좋아해서 같은 길이라고 해도 그날 그날 느낌이 다른데, 그런 걸 보여주는 것 같아서 그 섬세하고 예쁜 감성이 참 좋았어요.

[어떤 날들]

어떤 날들에 담긴 작품들이예요, 아홉점이네요~

망원동 고유 분위기를 살린 집들이 실사 보는 것하고 다른 감정이 들어요, 가끔 외국인이 찍은 서울 사진을 보면 지금껏 봐왔던 서울이 맞는지 그런 생긱이 드는.. 그런 경험 비슷한 느낌이려나요 ㅎㅎ

내려다본 동네는 지난 전시때도 봤던 그림인데 딱 알아볼 수 있어 반가웠어요! 알록달록 색감이 개인적으로 그리스같은 느낌도 났었어요.

토마토 기르기는.. 생각보다 어려워요;ㅁ; 같은 토마토지만 설익은 연두색 ㅎㅎ 부터 막 익어가는 샛노랑 토마토, 농익은 빨간 방울토마토까지 한 폭에 예쁘고 탐스럽게 잘 그려넣으셨어요 ㅎㅎ

[작은 발견]

모서리를 기점으로 작품 한 점이 더 있는데 그걸 지나쳤네요;ㅁ; 설명을 보면 작은 것들을 발견하고 기뻐하는, 그런 예쁜 감정을 담은 코너입니다. :)

코너 중앙에 있는 행복찾기 이 한 폭이 제 시선을 끌었어요! 다양한 녹색 바리에이션이 모여 한 폭의 그림이 되었는데, 클로버들이 자연 속 풀 숲처럼 조화롭고 예쁘게 빽빽하게 엉켜있어요! 저는 다양한 색들의 모임보단 비슷한 계열이 모여 이룬 그림을 더 좋아하는 경향이 있어 요게 참 너무 예뻐보였어요. 아, 참고로 작가님께서 당연히 네잎도 있다고 하셔서 한참을 찾았는데.. 의심드는 녀석을 찾긴 했는데 정답인지는 모르겠어요 ㅋㅋㅋㅋ 여려분들도 한번 도전해 보세요! +0+

그리고 또 예뻐서 한참을 본 "빛나는 유자" 작품입니다. 오렌지? 귤?이랑은 정말 다른 느낌이 드는 유자입니다~ 캔버스의 질감이 잘 느껴지는 하늘도 정말 예쁘죠?

그리고 옆 면에 걸려있는 "봄의 빛" 작품이예요 - 그림은 작은데 정말 겨울 느낌 드는 차가운 감성이 좋았어요. 막 싹트기 시작한 새싹들.. 아직 눈 내리는 차가운 겨울이지만 식물은 아랑곳없이 싹을 틔우는 강인함이 보이죠.

[한강 모먼트]

마지막 코너 [한강 모먼트]입니다. 한강 주변을 테마로한 작품 모듬이예요.

개인적으로 이 코너의 작품들이 배경에 제일 공들인(?) 정밀하게 표현하신 작품들이었던 것 같아 흥미로웠어요, 스타일이 달라진 느낌? 그런데 그 폭은 여전히 모소 작가님의 손길이 느껴지고 있었구요..

제가 제일 끝 쪽 작품 사진을 못 남겼어요 ㅜㅜ 다른 분들도 열심히 감상하고 계셔서 타이밍이 좋지 않았달까요? ㅜㅜ

제일 마음에 들었던 작품이었어요! 잠깐 설명해 주셨는데 물감에 펄을 섞어 감상하는 각도에 따라 빛반사로 반짝반짝 정말 예뻤던 작품이었어요, 카메라로 그 아름다움을 온전히 담아내긴 거의 불가능하지만 부분부분 질감과 그 반짝임은 캐치를 한 것 같긴 하네요.

캔버스의 질감과 물감의 농도, 그리고 보색의 대비와 펄의 반짝임...! 마음에 안 들 수가 없죠?? ㅜㅜ 노을진 한강변이 참 예쁘네요!

이상 작품들은 작가님의 지금까지의 저서들/작품 모듬집 세권을 통해 색칠하기 컨셉으로도 만나보실 수 있어요 - 특히 이번 전시회의 제목인 "오늘의 산책풍경"은 아직 온/오프라인 서점에선 만나볼 수 없고 이번 전시회를 통해 미리 만나보실 수 있습니다! +_+

유료 엽서 모듬이예요, 작은 사이즈가 아니여서 (A5 크기 정도?) 콜렉터에게도 유용할 듯 하죠.

그리고 구석 구석 놓여진 예쁜 아이템들! ㅎㅎ 지우개 깎아 만든 자동차도 넘 귀여웠고, 인스타그램에서 스토리에 올리시면 해바라기 엽서도 증정해 주신다니, 방문하셔서 한장씩 겟템 하시길~

박명주 작가님의 오늘의 산책풍경 전시회는 11월 3일 일요일까지 열리며 (마지막 날은 2시간 일찍 마감해요), 친절하신 작가님이 전시기간 상주하실 예정이라고 하니 이번에 예쁜 작품도 감상하시고 작가님도 만나보시는..아니 영접하시는 기회 잡아 보시길 바랍니다! +_+

산책풍경 by Mosodrawing

주소 : XXPRESS / 서울시 마포구 포은로 99 1층
기간 : 10/28(월) ~ 11/3(일)
시간 : 11:00 ~ 19:00
(마지막 일요일 : 11:00 ~ 17:00)

instagram@mosodrawing
youtube@mosodrawing
blog.naver@mosodrawing

립세의 사계 원화 전시회 @롯데시네마 월드타워

creasy — Tue, 26 Dec 2023 08:07:32 +0900

2024년 1월 10일 롯데시네마 단독 개봉 예정 영화, '립세의 사계.' 유화로 그린 그림들로 이루어졌죠, 2017년 '러빙 빈센트'를 연출한 D.K.웰치먼과 휴 웰치먼 각본/감독의 차기작입니다! +_+

영화 개봉 전에 롯데시네마 월드타워에서 영화제작에 사용된 작품 17 점을 (유화예요!) 전시하고 있습니다 :

사이트 : 전시회 이벤트 | 롯데시네마

'립세의 사계', 영문 제목은 'The Peasants'인 이 작품은 브와디스와프 레이몬트 원작 대하소설 '농민'을 기반으로 하고 있는데요, 1800년대 말 폴란드를 배경으로 하고 있어요.

'러빙 빈센트'에선 고흐의 화풍을 재현한 여러 유화로 아름다운 애니메이션을 연출해냈는데, 이번엔 여러 유명한 미술 작품들을 패러디해 작품에 녹여냈다고 합니다 - 작품 중엔 진주 귀걸이를 한 소녀라던가 이삭 줍는 여인들 같은 유명 작품들이 포함되었다고 해요. 이를 작품 고유 실사풍의 유화로 담아냈다고 하죠.

복도 따라 원화를 감상할 수 있었는데, 팝업스토어 수준은 아니었지만 영화관 오고가는 중 그림도 같이 감상할 수 있게 한 구성은 의외로 좋았어요. 집중해서 감상할 수 있는 환경은 아니라는 단점이 있긴 했지만 자유로운 분위기와 월타 7층 클래식 느낌이 잘 어우러져 꽤나 괜찮은 분위기 속에서 감상할 수 있었어요.

그리고 놓치기 쉬운데.. 추가 유화 7점 + 동영상이 있는 공간(룸)이 또 따로 있어요! +_+ 바로 10관 들어가는 입구 홀인데요, 이 공간을 전시관처럼 활용하니까 느낌이 사뭇 다르더라구요. 룸이 주는 공간의 편안함이 참 좋았어요.

어렵사리 찍은 사진들 잠깐 같이 볼까요? ㅎㅎ

큼직한 크기의 유화가 참 예쁘게 액자 속에 담겨 있는데.. 이 영화는 이런 그림이 약 6만장 정도 있고 그걸로 애니메이션으로 만든 작품 입니다, 물론 100명 넘는 아티스트들이 한땀 한땀 직접 그린 거구요~

10관 입구 홀에 전시된 그림들이예요 - 개인적으로 이쪽 그림들이 색감이 더 부드럽게 느껴졌어요, 실내 분위기 덕분인가? ㅎㅎ

보면서 참 난감했던 점도 있었는데, 주변 빛 반사가 너무 심해서 (햇빛도 그렇고, 조명이 특히 난감했어요) ㅜㅜ 감상하는데 지장이 있었어요.. 카메라 촬영도 어려웠는데, 작품들 다수가 어두운 분위기여서 초점 잡는 것도 어려웠고, 빛반사나 사람들 얼굴 반사 안되게 하는게 정말 힘들었네요.

10관 입구 홀도 마찬가지였는데요, 여기는 공간감도 좋고 밝고 아늑했는데 조명이 밝아 빛반사가 장난이 아니였어요 ㅜㅜ 덤으로 상영관 입구다보니 시작 시간과 마치는 시간 즈음 사람들 출입으로 엄청 복잡해지니 그 점이 좀 어려웠긴 했네요;

개인적으로 정말 마음에 드는 영화라 보고는 싶지만 롯시 단독 개봉이라 과연 상영관을 얼마나 배정해 줄지 좀 걱정이 되는데.. 잘 열어주겠죠, 롯시??

^_______^

전시 이벤트는 내년 2024년 1월 14일 까지 진행하니 근처 가신다면 한번 꼭 둘러보고 가시길 바래요. :)

립세의 사계 감독 인사말 & 예고편

creasy — Sat, 23 Dec 2023 05:45:51 +0900

1월 10일 공개 예정 립세의 사계!

'러빙 빈센트'를 정말 인상깊게 봐서 같은 크리에이터 작품인 '립세의 사계'도 관심이 갑니다! ㅜㅜ

과연 이번엔 몇 장의 원화가 사용되었을까요? 전작 '러빙 빈센트'는 고흐 화풍의 유화 56,000여 장이 사용되었고 100여명의 아티스트들이 참여해 만들었다고 하는데요, 이번 '립세의 사계'도 그 못지않은 수준이 될 듯 하죠?

이 작품은 브와디스와프 레이몬트의 대하 소설 '농민'을 기반으로 하고 있다고 하는데요..

전작에선 특정 아티스트 풍의 유화로 애니메이션을 만들었지만 이번엔 여러 유명한 미술작품들을 패러디해 작품에 녹여냈다고 합니다, 개중엔 진주목걸이를 한 소녀라던가, 이삭줍는 여인들 같은 작품들이 그려졌다고 해요. 영화 보면서 유명한 미술작품 찾아내는 재미도 있겠어요, 완전 n차각??

리뷰 : 러빙 빈센트, 가을이 지나가기 전 꼭 추천하고픈 영화!

갤럭시 S24 시리즈 기본 RAM은 8GB

creasy — Mon, 4 Dec 2023 01:42:37 +0900

2024년 출시 예정인 갤럭시 S24 시리즈의 RAM 용량이 올해와 같은 8GB/12GB로 알려져 실망감과 우려를 낳고 있습니다.

#S24Ultra
Éste es el nuevo #S24 Ultra sin pantalla curva pic.twitter.com/6haBo4RohS
— David Martin (@DavidMa05368498) November 16, 2023

팁스터 유출에 의하면 S24 시리즈는 기본적으로 전 모델(울트라 포함) 플랫 디스플레이를 가질 것이며, RAM은 8GB, S24+와 S24U는 12GB일 것이라고 합니다. 외부 디자인은 S22부터 이어진 디자인을 계승하며, 울트라 모델은 갤럭시 스마트폰에선 처음으로 프레임에 티타늄 소재를 도입할 것이라고 합니다. 큰 변화는 없지만 호불호가 강한 엣지 디스플레이를 버린 플랫 형태에, 티타늄 프레임이 들어간다니 이미지 변화가 있을 것 같아요, 특히 S펜 사용에 더 친화적이고, 강화유리도 편하게 붙일 수 있는 점도 좋은 점이라고 할 수 있겠네요! 일각에선 티타늄 도입으로 무게가 줄 것 이라고 기대를 하고 있는데 솔직히 얼마나 줄일 수 있을지 큰 기대가 되진 않네요;

그 외에 디스플레이 사양이나 배터리, 카메라 사양은 전작 대비 인상적인 변화는 없어 보이며, WIFI 7 지원과 블루투스 5.3 버전 탑재 등 업데이트된 사양도 눈에 띕니다. AP의 경우 기본 S24와 S24+엔 신규 개발된 엑시노스 2400이 탑재된다는 소식이 있습니다, 그리고 방열판의 크기가 커질 것이라고 합니다, 아마 온-디바이스 AI 기능 관련으로 발열이 있을 수 있다고 판단한 것 같습니다. 알려진 바로는 이전 모델 대비 약 1.5배 수준 정도로 예상하고 있는데 울트라 모델은 1.9배 정도 커질 것이라고 합니다.

울트라 모델의 경우엔 엑시노스가 아닌 퀄컴의 스냅드래곤 Gen.3가 탑재되며, 외관 소재 변경 외에도 카메라 사양에도 변화가 있습니다 - 기본 광각 2억화소와 1,200만 초광각 렌즈, 1,000만화소 3배 줌렌즈는 그대로이나 기존 1,000만 화소의 10배 잠망경 줌렌즈 대신 새로운 5,000만 화소 5배 잠망경 줌렌즈를 탑재한다고 합니다. 이 5배 렌즈 사양은 예전 갤럭시 노트20 울트라에도 탑재된 적이 있는데 기존 10줌 성능을 버리고 탑재할 만큼 고배율에서도 이점이 있을지 궁금해지네요.

RAM관련으로 이전과 같이 8GB 기본이라는 소식이 알려지자 이게 논란이 되고 있습니다. 중국에선 올 여름부터 이미 24GB RAM 용량이 대세라는 (최소 프리미엄/플래그십 급 한정) 분석이 있는데 내년 최신 스마트폰에, 그것도 플래그십 모델에 8GB RAM을 탑재한다니 당연히 소비자 입장에선 반발심이 들 법 하죠, 4년 전 2019년 모델 갤럭시 S10 시리즈에도 탑재됐던 용량이 5년 간 제자리인 셈입니다. 이번 삼성의 S24 시리즈가 온-디바이스AI(On-Device AI)를 표방하는 첫 스마트폰이 될 것이라고 하는데, 지연 없이, 중앙 서버를 거치지않고 (별도 네트웍 없이) 실시간 처리하는데 과연 8GB 메모리 용량으로 충분할까 벌써부터 전문가들은 우려를 표하고 있다 하네요.

온-디바이스 AI 탑재 기기는 기존 방식처럼 중앙 서버나 클라우드로 데이터를 전송, 분석하지않고 작업하는 그 기기 자체에서 정보를 수집/연산/처리를 하고 바로 답을 주는데 - 덕분에 네트워크에 꼭 연결될 필요없이 실시간으로 번역 등 기능을 수행할 수 있어요, 기존 클라우드 기반 방식보다 편리하고 보안 문제도 적어지겠죠 - 반도체 개발관련 기술진들은 고성능 고용량 저전력의 메모리가 필요하다고 이구동성으로 말하고 있는데 삼성의 반응은 그와 반대되는 행보를 가고 있네요;ㅁ; 업계에서도 이번엔 최소 16GB 이상을 탑재할 것으로 기대했던 걸로 알려졌었구요.

관련 기사에선 가격 상승 요인을 최소화하기 위해 이같은 결정을 내렸다고 보고 있는데, S22 시리즈에서 방열 성능 절충과 GOS 사태로 큰 이미지 손실을 입었던 경험이 있는데 과연 지금 탑재된 수준의 RAM 용량이 기존 사용성 + 실시간 AI 처리에 충분할지, 실제 사용성에 어느 정도 영향을 준다고 하면 또 논란이 일것 같은데 어떨까요?

기사 :

- 갤S24 출격 준비 탄탄대로…'AI폰' 상표 등록·KC인증 통과

삼성전자는 앞서 갤럭시 S24를 세계 최초의 AI 폰으로 출시할 것이라고 예고한 바 있다. 삼성전자가 말한 AI 폰은 자체 개발한 생성형 AI '삼성 가우스', 하이브리드 AI를 구현하기 위한 '갤럭시 AI' 등이 탑재된 스마트폰이다.

- '갤럭시S24' 시리즈, 원가 절감 위해 램 용량은 '8GB'

...아이스유니버스는 사회관계망서비스(SNS) X 계정을 통해 "갤럭시S24는 8GB, 갤럭시S24플러스는 8GB·12GB, 갤럭시S24 울트라는 8GB·12GB 램을 갖출 것"이라며 "16GB 램을 탑재하는 모델은 없다" 밝혔다.

문자 하나 눌렀을 뿐인데 5억이 사라져??

creasy — Wed, 22 Nov 2023 07:11:27 +0900

늘 그렇듯 문자로 무언가가 왔을때 함부로 링크를 누르지 않는 걸 권장합니다, 누르면 원격으로 해킹 관련 앱 등이 자동으로 설치되면서 해커들에게 무방비로 자료가 유출되게 됩니다; 이를 스미싱이라고 하는데 이번 범죄도 스미싱 범죄였습니다.

택배 주소지 오입력으로 받아볼 주소지를 새로 입력하라는 내용이라 누를 확률이 높은 편인 내용이긴 한데 저런 경우 택배 배송원은 직접 문자를 받아보길 원하는 경우가 많아 개인 번호로 문자를 넣는 경우도 많으니 :

1. 일단 전화번호 확인을 하고 (송신자 확인),

2. 첨부된 링크 주소를 한번 더 체크 (줄인 주소로 보내면 도착지 주소를 알 수 없어 위험하니 한번 의심 합니다. 때로는 글자 사이에 의미없는 글자를 넣을 때도 있는데 이건 스미싱 차단 앱을 무력화하기 위한 시도중 하나 일 수 있어요, 확인 합니다!)

3. APK 앱 패키지를 설치 못하게 미리 설정을 해 둡니다.

앱을 별도로 설치할 필요가 있는 경우, 내파일 같은 본인이 직접 관리하고 알 수 있는 공간에서만 받아지고 설치할 수 있게 세팅합니다.

4. 스미싱에는 앱이 자동으로 설치되게 하는 방법도 있고, 또 본인이 정보를 입력하게 하는 방법도 있는데 어딘가 이상하다면, 특히 개인정보 입력을 계속 요구한다면 입력을 멈추고 그냥 사이트를 종료해야 합니다. 가짜 사이트 디자인이 진짜 사이트와 차이가 안 날 만큼 정교하게 만들어져있는 경우가 많아서 조심해야 합니다.

5. 제조사에서 제공하는 보안 업데이트를 꼭 받습니다.

6. 모바일 백신 등으로 악성 앱이나 스크립트를 주기적으로 보안 검사를 하면 도움이 됩니다.

만약 의심되는 문자를 받았다면 열지 마시고 한국인터넷진흥원(118)에 문의/신고하시고 그냥 삭제하시면 됩니다. :)

스팸 차단은 안드로이드와 iOS 기본 OS 단에서도 기초적인 걸 제공하고 있으며, 안드로이드라면 더콜앱이나 후후앱, 후스콜, T전화 등 미니 스팸차단앱을 사용하시는 것도 권장합니다. 이통 3사에서 유/무료 제공중인 스팸차단 서비스도 있구요.

그리고 이통 3사에선 번호도용문자차단 서비스(이건 웹에서 스팸 스미싱 문자를 발송했는데 그 회신번호로 내 전화번호로 등록해 악용하는 수법을 방지해주는 서비스라고 할 수 있어요!)를 무료로 제공중에 있으니 고객센터 앱을 통해 신청하시길 바랍니다.

참고로 이번 삼성의 안드로이드 14 관련 기능 중 하나인데 '오토 블로커' 라는 악성앱으로 의심되는 경우 자동으로 차단하는 (AI 기반 분석에 따르는 것 같아요, 설치 자체를 봉쇄!) 신 기능이 들어갑니다. 그러고보니 이쪽은 현재 한창 이슈거리인 '사이드로딩'을 막는 서비스라고 하네요 - 사이드로딩은 저식으로 등록된 앱스토어(구글 플레이스토어, 삼성 갤럭시 스토어, 이통사의 원스토어 등)가 아닌 곳에서 앱을 설치하는 행위인데.. 일단 이쪽을 타겟한 느낌입니다.

위 이미지는 One UI 5.1에도 적용된 기능을 보여주는 스크린샷인데, 이번엔 좀 더 강화된 서비스일 것 같아요 - 피싱 앱들이 요구하는 권한들이 꽤 많기 때문에 그런쪽을 분석해 판단하는 것 같아 보여요.

이번 정책으로 앱 설계자는 권한에 대한 (저장소 포함) 고민이 좀 커질 듯도 합니다;

기사 : "주소 불일치로 물품 보관 중" 문자에 5억원 털렸다

택배 회사 사칭 메시지에 악성코드 피해자 총 14명에 피해액은 5억원

"모르는 문자 받으면 링크 열지 말길"

기사 : “탈취한 5억? 범행 지시한 중국 총책에 모두 보냈다”

경찰 관계자는 "택배나 모바일청첩장, 건강보험 등 모르는 문자를 받는 경우, 절대 첨부된 링크를 열어보지 말 것"이라며 "만일 열어보았을 경우 백신으로 검사를 하거나 휴대폰을 초기화하는 것을 권장한다. 또 금융감독원이 운영하는 금융소비자정보포털 '파인'에서 개인정보 노출자 사고 예방등록을 신청해도 좋다"고 말했다.

안드로이드 14 + One UI 6 일정 (UPDATE)

creasy — Tue, 21 Nov 2023 05:46:44 +0900

출처: 삼성 멤버스 앱 공지

삼성의 안드로이드 14 업데이트가 시작되었습니다! 안드로이드 14는 올해 2월 발표한 안드로이드 최신 버전으로 알파벳 코드네임은 U - Upside Down Cake으로 알려져 있습니다.

2023년 11월 16일 기준 최신 베타 테스트를 마치고 갤럭시 S23 시리즈(S23/S23+/S23U)에 적용되었으며, 최신 기기를 중심으로 2024년 2월 까지 타 모델에도 순차 적용될 예정입니다.

2023년 11월

  - S23 시리즈 (1회차/4회)
    (S23/S23+/S23U)

  - Z 폴드 5 (1회차/4회)
  - Z 플립 5 (1회차/4회)

  - Tab S9 시리즈 (1회차/4회)
    (Tab S9/S9+/S9U)

2023년 12월

  - S22 시리즈 (2회차/4회)
    (S22/S22+/S22U)

  - S21 시리즈 (3회차/4회)
    (S21/S21+/S21U)

  - Z 폴드 4 (2회차/4회)
  - Z 플립 4 (2회차/4회)

  - Z 폴드 3 (3회차/4회)
  - Z 플립 3 (3회차/4회)

  - A34 5G (1회차/4회)
  - A53 5G (2회차/4회)

  - 점프 2 (2회차/2회)
  - 퀀텀 3 (2회차/3회)
  - 퀀텀 4 (1회차/4회)

  - Tab S8 시리즈 (2회차/4회)
    (Tab S8/S8+/S8U)

2024년 1월

  - A13 (2회차/2회)
  - A23 (2회차/2회)
  - A24 (1회차/4회)

  - A33 5G (2회차/4회)
  - A52s 5G (3회차/3회)

  - 버디 2 (2회차/2회)
  - 퀀텀 2 (3회차/3회)
  - 와이드 6 (2회차/2회)

  - Tab 액티브 4 프로 (2회차/4회)
  - Tab S7 FE (3회차/3회)

2024년 2월

  - XCover 5 (3회차/3회)

  - Tab A8 (3회차/3회)
  - Tab A7 라이트 (3회차/3회)

- Tab A9 5G (1회차/2회)

- Tab A9+ 5G (1회차/2회)

- 점프 3 (1회차/3회)

3회와 2회차로 마무리 되는 기종들이 꽤 눈에 띄네요, 특히 A 모델 이하 저가 모델이 그 대상인 것 같네요.

갤럭시 A42 5G 내수형 모델은 2023년 3월 안드로이드 13 + One UI 5.1 마이너 업데이트까지 3차례의 마이너와 2차례 메이저 업데이트가 진행되었는데, 더 이상의 업데이트는 없는 것으로 보입니다; 관련 발표는 알려지지 않았습니다.

정규 업데이트 기간이 끝난(안드로이드 13+One UI 5.1이 마지막) 노트20 시리즈와 S20 시리즈도 앞으로 내년 8월 정도까지 보안 업데이트만 제공될 예정입니다.

학교 운동회에서 레깅스 차림, 민폐일까?

creasy — Mon, 13 Nov 2023 15:32:32 +0900

(현재 가장 핫한 젝시믹스 브랜드 레깅스)

애슬레저룩(운동(Athletic)+여가(Leisure))으로 다양하게 펼쳐진 레깅스 상품군은 스포츠웨어로서의 활동성과 기능성, 디자인면에서의 모던하면서 트렌디함을 같이 지니고 있어서 이는 일상복으로 자리잡는 모양새를 보입니다. 여성들에게는 레깅스는 이제는 일상복처럼 여겨지고 있달까요? 이젠 반바지 형태의 레깅스까지 나와 인기를 끌고있죠.

다른 소스에선 레깅스 쇼핑 키워드를 분석해 본 결과, 코로나19가 확산되기 전인 2019년엔 휴가나 요가 같은 특별한 경우에 찾아볼 수 있었던 반면 (따라서 용도별 나눔, 상황에 맞춘 기능이나 디자인 적인 특별한 기능 등이 강조되곤 했죠), 코로나 기간동안엔 홈트레이닝이나 등산, 편안함, 외출복 같은 일상 생활에 파고들은 모양새를 확인할 수 있었습니다.

사회적 시선으론 레깅스는 아직은 다소 민감하게 받아들여지는 상황이긴 한데요... 남의 시선과 상관없이 '내가 편한 것이 좋은 것'이라는 생각과 의견이 강세를 띄면서 일상 속 레깅스는 인기가 높아지고 있습니다. 남성용 레깅스도 판매고가 올라가고 있다고 하는데요, 등산이나 사이클 활동, 운동복으로 주로 활용하는데 기능성이 좋고 활동성이 좋다보니 이젠 정말 남녀 모두 찾게 된 패션이 된 셈입니다.

이번 경우도 개인의 자유와 사회적 시선 사이 갈등이 아닐까 생각됩니다 - 운동회라고는 해도 젊은 선생님의 몸매가 확연히 드러나는 레깅스 차림이 불편했을 사람들도 있을 법 하죠.

복장의 자유와 누릴 권리, 몸매가 드러나다보니 선정적이다, 자제해야 한다는 의견이 공존하고, 성별 상관없이 무의식 중에 특정 부위를 쳐다보게 되는 경우도 있어서; 서로 불편한 순간이 되거나 오해사기 쉽죠. 그렇다고 본인이 입고 싶은 옷을 마음대로 못 입게 하는 것도 자유를 침해하는 꼴이 되구요, 특히 이번 논란처럼 학교에서의 차림이 적절한가, 그 이전에 개인 자율에 맞겨야 하는 거 아닌가, 학부모 입장에서 한 성인의 옷차림에 대해 특정 복장을 강제할 수 있는가, 월권 아닌가 등등 논쟁이 있을 수 있다고 생각이 듭니다.

포스팅 : 레깅스 차림, 개인의 자유만 중요할까?

한편, 개인의 자유도 중요하지만 사회 생활, 전체를 바라본다면 TPO(시간.장소.상황)에 맞는 차림도 중요하지않나 생각이 듭니다, 어느 정도 절제도 필요하지 않을까요? 일상에 스며들어 이젠 자연스럽게 보이기도 하는 레깅스 차림, 조금 더 신경쓴다면 (랩스커트나 긴 상의로 엉덩이나 Y존, 허벅지 등 민망한 부위를 커버하는 등) 서로 크게 불편하지 않게 입을 수 있지 않을까 생각이 드네요.

기사 : "민망" vs "자유"…학교 운동회에 '레깅스 패션' 논란

네티즌들은 “때와 장소에 맞는 옷차림을 보여주는 것도 교육이다” “제발 레깅스는 실내에서 필라테스나 요가할 때 입어라” “레깅스만 입는 여자 같은 여자가 봐도 민망해요” 등의 댓글을 달았다. 반면 “운동회 때 운동복 입는 게 대체 뭐가 문제냐. 이상하게 생각하고 질투하는 사람들이 문제”라며 교사를 옹호하는 의견도 있었다.

커피에서 벗어나 차(茶) 메뉴가 인기?

creasy — Tue, 7 Nov 2023 07:19:10 +0900

개인적으로는 카페인에 지쳐서 커피가 크게 부담될 때가 자주 있어서 커피보다는 카페인이 적은 차라던지, 디카페인 쪽을 자주 찾게 되는데요, 비슷한 경우가 많아서 그런걸까요, 커피 메뉴에 지쳐서 차 쪽을 탐험하게 된 걸까요, 차 메뉴 판매가 크게 증가했다는 분석이 있네요.

스타벅스의 클래식 밀크티는 런칭 한달 가량 만에 밀리언 셀러에 등록될 만큼 많이 팔렸고 (사실 스벅 밀크티는 맛이 별로 안좋아서 차라리 차이 밀크티를 마시곤 했었는데 리뉴얼된 메뉴가 어떨지는 한번 꼭 마셔보고프네요?), 실적이 많이 떨어진 편인 이디야도 차 메뉴의 호실적으로 분위기가 나쁘진 않은 듯 하네요. 엔제리너스는 사탕에도 사용할 법한 누룽지 시럽(고소하고 달콤한??)을 이용한 메뉴를 내놨네요. 할머니 입맛에 맞는 음료 분위기 나네요 ㅎㅎ.

그런데 밤시럽은 정말 바밤바를 이기기 어렵다는 생각이 들어요 - 어떻게 만들어도 저 바밤바 아이스크림 녹인 맛ㅋㅋㅋㅋ 인상을 지기 어렵달까요? 저번 가을 시즌 한정 음료였던 마롱 헤이즐넛 라떼도, 예전에 보늬밤라떼도 그랬구요 ㅋㅋ 그럼에도 이번 해 신메뉴도 오전 중에 완판되기 십상이여서 마시기 어려웠던 기억이 나네요. 할米밤라떼는 과연 좀 색다른 느낌이 들려나요?

크리스마스 시즌이 곧 시작될 때라 시즌 음료도 나올텐데 차를 이용한 다양한 신 메뉴가 나왔으면 하는 바램이네요. :)

기사 :

- 이디야커피, 차(茶) 판매량 40% 증가

...계절적 요인과 MZ세대를 중심으로 한 할매니얼 트렌드의 영향으로 해당 기간 생강차, 쌍화차 등 전통차 제품의 판매량이 78% 상승해 가장 높은 증가율을 보였으며, 전통차와 함께 즐기기 좋은...

- "1초에 한잔 이상 팔았다"…스타벅스, 클래식 밀크 티 누적 판매량100만 잔 돌파

...“클래식 밀크 티가 이렇게 단기간에 밀리언셀러에 이름을 올린 것은 높은 제품 완성도와 더불어 스타벅스에서 커피 외 다른 음료를 즐기고 싶어하는 고객 니즈를 반영한 결과”라며 앞으로도 스타벅스는 경쟁력 있는 티 제품을 개발하기 위해 시장 트렌드에 관심을 갖고 고객 피드백에 귀 기울일 것”이라고 말했다.

- "겨울에 커피 대신 마셔요"…카페서 '매출 급증'한 메뉴

엔제리너스는... 겨울 시즌 음료 2종을 내놨다. 겨울 제철 원료인 밤과 구수한 누룽지 시럽을 더한 ‘할미밤라떼(할米밤라떼)’, 누룽지 시럽과 고소한 카라멜 튀밥을 음료 위에 올린 ‘할미쉐이크(할米쉐이크)’다.

기사에 언급된 이디야나 스타벅스 말고도 커피빈도 한참 전부터 자사 차 메뉴를 강화해 왔다는 걸 보면 확실히 커피 외 메뉴를 사람들이 많이 찾는 것 같다는 생각이 듭니다.

정확하게 차(茶)는 차나무 잎을 이용해 만든 음료를 지칭하는데요, 허브 잎이나 꽃잎을 우려내는 차라던지, 루이보스 또는 케냐 차, 또 인삼, 생강같은 잎이 아닌 과육이나 뿌리 등 재료를 사용해 만드는 것도 우리는 차라고 말은 하지만 이는 정확히는 대용차(代用茶)라고 불러야 맞습니다.

레몬차나 율무차, 자몽차 이런 것들도 다 대용차라고 할 수 있겠지요, 특히 여름철엔 청으로 만들어 시원한 에이드로 만들어 마시거나, 겨울에 뜨겁게 해서 우려 마시면 정말 편안한 느낌이 들죠, 약 대신 마시곤 하는 허브를 이용한 차도 몸에 좋은 대용차죠 - 고기 구울때 종종 같이 담아내는 로즈마리는 발암물질 제거를 돕는 효과를 가지고 있다고 하고, 시나몬은 하루 1g 정도 꾸준히 섭취하면 2형 당뇨병 환자 혈당이 10% 가량 감소한다는 연구 결과도 있구요.

기사들을 읽다보니 할머니와 밀레니얼을 합쳐 만든 신조어 '할매니얼'이 눈에 띄네요, 레트로와 이를 잇는 뉴트로 인기에 힘입어 할머니 입맛을 좋아하게 된 MZ 세대... 라고 읽히는데, 그냥 할머니 입맛이라는 알기 쉬운 말이 있는데 굳이 이런 말을 만드는게 좋은가 그런 생각도 드네요.

뭐 아무튼 약과도 그렇고 유행은 돌고 도는 법이니 또 나중에는 어떤 올드한 신메뉴가 등장할지 기대가 됩니다! +_+

앵그리 애니, 현실과 제도의 괴리 & 선택

creasy — Tue, 31 Oct 2023 06:02:09 +0900

'풀 타임'을 통해 알게 된 배우 로르 칼라미 주연의 '앵그리 애니'를 시사회를 통해 먼저 만나봤어요. :)

프랑스는 1975년, 거의 50년 전 여성이 원하면 임신 중절을 할 수 있는 법을 제도화했습니다 - 정확하게는 12주까지는 사유 불문하고 임신 중절을 허용한다는 내용인데 (지금은 이를 14주로 늘리는 법안이 하원에서 통과되었다고 합니다), 이 법이 제도화되기 1년 전 시점에서 영화가 시작합니다 (실화 기반 드라마입니다, 물론 등장 인물들은 창작이구요).

- 종교, 사회 그리고 임신

카톨릭 전통에 따라 여느 유럽 국가들처럼 프랑스는 피임도, 낙태도 모두 불법이었다고 하죠 - 페미니즘의 영향과 여성의 사회 활동이 늘고 인식이 바뀌어가면서 (인권과 여성 평등 등) 임실 중절을 허용해달라는 요구가 늘어가며 시위를 포함, 1973년엔 MLAC(Mouvement pour la liberté de l'avortement et de la contraception, 임신중지와 피임의 자유를 위한 운동) 조직을 구성해 결국엔 1975년 임신 중절이 허용되기에 이르렀습니다.

아이를 가질 수 있는 건 여성의 특권이라고도 하지만 원하지 않는 임신이나 육아로 고통 받는 사람들도 상당 수 되죠, 개인적인 영역이기도 한 이런 부분을 법리나 종교 교리를 내세워 획일적으로 개인 상황과 자기결정권 같은 권리를 무시한 채 강압적으로 처리하는 것도 문제라고 할 수 있겠구요. 물론 예전에도 임신이 산모의 건강을 위협하거나 할때 제한적으로 (의학적으로/사회관념으로) 낙태가 허용되긴 했지만.. 그 외엔 무조건 하늘의 뜻이며 낳아 길러야 하는 상황이었죠.

사회가 고도화되고 의식도 발전하고 양육과 직업의 영역이 남녀 구분없이 넓어지면서 양육 의무를 어느 한쪽만 지울 수는 없게 되었을 무렵, 무조건 적인 낙태 금지는 여성 인권과 자기 몸에 대한 권리를 박탈한다는 페미니즘에 기반한 운동이 확산하면서, 그리고 기술 발달로 기존 낙태 방법보다는 안전한 시술 등이 마련되면서 낙태 허용과 피임의 요구는 강경 페미니즘 운동과 더불어 거세어져 갔습니다, 그 노력끝에 지금에 이르렀구요.

이 영화는 법 제도나 시위, 페미니즘 등 정치적인 면에 초점을 맞추지 않고 오직 사람에, 임신 중절이 필요한 사람에 대해 초점을 맞추고 그에 따른 여성의 인권, 권리, 아픔을 그리고 공유하고 있어요.

- 섹스를 즐기는 여성은 걸레?

영화를 보다가 내심 안타까웠던 점 하나가 있었어요 - 서양이나 동양이나 소위 즐기는 여성을 두고 걸레라던지 창녀라던지 모욕적인 말을 내뱉는 풍조는 비슷하구나.. 즐긴 건 남자가 아니라 여자 뿐이었을까? 걸레라며 욕한 여성처럼 별반 다를 거 없이 문란한 성생활을 즐기고, 임신에서도 자유롭고, 나쁘게 마음 먹으면 자기 씨에 대한 책임도 버릴 수 있는 그런 남자는 어떤가 하는 부조리가 떠올랐달까요?

쾌락만을 추구한 섹스의 말로로 원치않는 임신을 하게 되니 그제서야 그 새생명을 자신의 이기심으로 죽인다, 그건 살인이다라는 주장... 영화는 그런 점은 살짝 비껴가면서 더 문제가 된 현실적인 어려움에 초점을 맞춥니다 - 이미 아이가 넷인데 피임 금지로 인해 다섯째 아이를 가지게 된 40대 여성, 남자가 임신시켜 놓고 중간에 연락 끊고 사라져버려 어쩔 줄 몰라하던, 심지어 임신 사실도 너무나 늦게서야 알게된 17살 짜리 여자아이..

그 외에도 이미 아이가 많아 더 이상 감당하기 어려워 불법 시술을 받다 죽어나간 많은 여성들의 마음과 현실적 고뇌가 영화 속을 꽉 채웁니다. 임신중절 자체가 불법이니 안전하니 이런 점들을 떠나 어떤 시술이던 다 불법으로 처리되던 때 이야기, 만약 저때 저라면 과연 이 상황을 어떻게 받아들일지 보면서 묵직 답답했어요.

여성의 몸은 개인 권리이기도 하지만 사회적으로도 어느정도 범주가 포함되어버려 (인구 제어, 사회 관념, 윤리도덕 관념, 종교사상 등) 하나같이 섣불리 답을 내기 어렵고 안타까운 상황을 아주 리얼하게 그리고 있습니다 - 남녀 이분법이 중요한게 아니라 같이 어떻게 풀어갈 것인가에 더 시선을 맞추려 한 노력이 엿보였어요.

지금에서는 MLAC 운동과 과격한 페미니즘 영향으로 관련 법안이 통과된 것처럼 미디어 등에선 설명하고 있지만, 개인적으로는 페미니즘의 승리네, 정치적으로 굴복했네, 이런 점 보단 정말 필요한 사람들이 있고, 발전하는 사회가 되기 위해선 기초적인 안전장치/제도도 마련해야 하니 시간과 의식 발전의 수순이 아니었나 생각이 들었어요, 더불어 기술(의학) 발달도 있겠구요.

- 임신 중절과 피임의 자유

영화는 무분별한 낙태 시술에 동의하거나 부추키거나 하지않고, 여성의 개개인의 권리와 안전에 대해 더 크게 조명하고 있습니다 - 과격한 페미니즘이나 (당시는 래디컬 페미니즘 운동이 한창이던 시절이기도 했어요) 생명 윤리에 대한 논쟁보다는, 현실에 부딛혀 고통받고 있는 여성과 남성, 대안을 찾아 고민하고 (때로는 부딪히는) 돕고자 애쓰는 사람들의 이야기가 주를 이룹니다.

법 제도가 어떻게 사람을 살리고 죽이는지, 어떻게 힘든 가정을 살필 수 있는지, 사회 부담을 줄이는데 도움을 줄 수 있는지도 같이 살펴볼 수 있는, 개인적으로는 꽤 의미있는 생각할 거리를 던져주는 영화라고 느껴졌어요. 과연 원치않는 출산으로 새로 태어난 생명이 환영받지 못하는 그런 상황이라면 그게 가족에게나, 사회에 바람직한 것일지...

우리나라는 2019년 낙태죄가 형사상 범죄로 취급되는게 위헌이라고 판결 내리고 이어 법률 개정을 해야 했지만, 지지부진한 상황에 2021년에 낙태가 비범죄화 되었습니다. 아직 그 범위와 장소, 그리고 어떻게에 대한 부분은 불분명해 프랑스처럼 '12주 미만 임신중절' 이같이 딱 정해지진 않았는데 최소한 낙태가 불법은 아닌 상황입니다.

이번 작품에서 주인공 애니역을 맡은 로르 칼라미. 이번 작품에도 워킹 맘으로 등장하는데 이전 작품에서 본 모습과는 또 달라서 보는 내내 안타까웠고, 응원하고 싶었어요. 이 영화 말고 아나마리아 바토로메이 주연의 프랑스 영화 '레벤느망'이라는 영화도 있는데 결은 다르지만 여성의 자기결정권에 대한 부분은 또 겹쳐 보이는 부분이 있어서 이 영화와 더불어 추천하고 싶네요.

소년들, 한숨이 탄식으로...

creasy — Wed, 25 Oct 2023 06:19:27 +0900

(스포일러 없어요)

영화 '소년들'을 시사회로 먼저 접할 수 있었어요! +_+

모처럼 롯시 월타에서의 시사회~ 이번엔 20관이 배정되었네요, 개인적으론 사운드 스펙이 특별한 영화는 아니었는데 사운드가 좋은 관에 지정돼 은근히 사운드에 대한 기대가 있었는데, 사실 영화의 사운드는 통상 영화 급이었어요, 딱히 사운드 관을 따로 찾을 필요는 없어 보였습니다. :)

영화의 미술과 배경 묘사, 효과는 참 실감나고 좋았어요, 다만 올드한 느낌이 시간 흐름과 상관없이 애매하게 다가오곤 했는데.. 이건 아마도 사건 배경이 1999년이라 그리 먼 시점이 아니여서 더 그런 것 같기도 해요, 최종부에 가선 2016~17년 정도 되니까 20년이 채 안되는 기간이여서 지금 시간대와 아주 큰 괴리감으로 다가오지 않은 점이 특이했어요.

(이 부분은 스포일러라고 볼 수는 없을 것 같은데.. 예고편에선 다뤄지지 않는 내용이라 스포 표시 합니다) 그럼에도 불구하고 당시 행정력과 폭력적인 공권력, 보안 환경, 공무원들 마인드같은 부분은 또 지금과는 큰 차이가 나기에 그 점이 놀랍게 다가오지 않았나 생각이 드네요 - 삼청 교육대 사태라던지(이건 폭력과 연관이 있죠), 개구리 소년 사건이나 살인의 추억 사건 시간대 같은 그런 쪽에 기시감이 느껴질 듯도요. 정서적으로 방금 적은 저 사건들이 (영화에서나 접할 법한 상황이죠 ㅜㅜ) 이번 영화에서 다루는 삼례 나라슈퍼 강도치사 사건(실화) 때나 상황이 어째 전혀 달라 보이지 않았어요 ㅜㅜ 보고와서 기사를 접해보니 당시 연관있었던 판검사들 몇 분은 피해자들에게 늦게라도 사과를 했다고 하네요, 다만 당시 연관된 당사자들은 여태 사과도 없다고 하네요, 정말 너무한 듯? ㅜㅜ

'부러진 화살'에서 이어지는 정지영감독의 사회 문제작, '남영동1985'과 '블랙머니'에 이은 '소년들'. 이후 감독님은 제주 4.3 사건을 다루는 영화와 김구 선생 암살 사건을 다루는 영화를 제작하신다고 알려졌죠, 저는 '부러진 화살'과 '남영동1985'는 아직 못 봤는데 '남영동1985'는 '1987'하고 겹쳐지는 느낌도 좀 들어서 어떨까 싶습니다.

'소년들' 내용은 정말 군고구마 입에 한 가득 문 느낌인데 진행은 정말 차갑고 담담하게 이야기를 풀어 갑니다. 진행의 중심에는 사실은 창작 인물인 형사 황준철이 있고, 시간 순으로 이야기나 사건을 풀어가는 단순한 방법이 아닌, 어떤 이벤트를 기점으로 서로 연관있는 부분들을 시간 순서와 상관없이 이어 진행하는 방식으로 2시간을 채웠는데요.. 이게 개인적으론 의외로 정말 흥미로웠고, 캐릭터 이야기이던 사건이던 호흡이 길게 이어지면서 자연스레 다른 인물에게 또 바톤 터치해 가며 스토리를 이어가는 전개가 단조롭지 않아 좋았습니다.

신파가 들어있는데.. 정말 드라이 한 느낌이예요, 억지 신파는 아니였는데 어쨌든 억울함을 당한 사람이 발생했고, 그를 해결할 당사자도 있음에도 어쨌든 진행이 고구마 한가득 담은 상태여서 어쨌든 가벼운 영화는 아닙니다, 아주 간간히 숨 조금 돌릴 수 있는 유머러스한 전개도 종종 나와서 뻑뻑함을 조금은 달래주기도 하지만 기본 정서는 무거워요..

예고편 등을 보면 설경구 배우가 맡았던 강철중과 겹쳐 보일지도 모르는데 이 영화에 등장하는 황준철은 달라서 겹쳐 보시지 않는데 좋을 것 같아요. 아, 그리고 영화에 잠깐씩 등장하는 (특별출연 포함) 배우들이 놀랄만한 분들이 꽤 나와서 정말 반갑고 놀라웠어요! 배우 찾아보는 재미도 쏠쏠했던 것 같아요 ㅎㅎ 배우 관련은 여기서 언급하면 재미없으니 영화 보시면서 확인하시길 바래요!

아메리카노 @STEM COFFEE! COEX

creasy — Tue, 24 Oct 2023 06:01:29 +0900

메가박스 코엑스 계단층 아래에 있는 스템커피! 커피도 맛있고 카페 내 분위기도 좋아서 있으면 기분이 좋은 곳이예요. :) 메가박스 코엑스 들릴때 지나치면 은근 생각나는 곳? ㅎㅎ

매장은 콘크리트 천장 인테리어에, 간간하면서도 센스있는 가구들 배치가 눈에 띄는.. 기본적으로 노르딕 감성이 느껴지는 카페랍니다. 가끔 메가박스 코엑스점에서 관람하고 티켓 가져가면 일정 비율 할인해 주는 (물론 제조음료 기준) 이벤트도 해서 나름 쏠쏠합니다! 코메박에서 무대인사 같은 행사때 VIP 응접을 이곳에서 할때가 자주 있어서 그때는 일반인 출입이 제한되기도 하는.. 그런 곳이기도 해요.

작년까지만해도 커피빈 메가박스점이 건너편에서 영업하고 있었지만 지금은 철수한 상태라 가장 인근 커피 맛집이 이 스템커피와 입구쪽 아띠몽이 남아 있어욤, 물론 조금만 옆으로 가면 스타벅스 코엑스몰점이랑 더 안쪽 아쿠아리움 옆에 커피빈 코엑스인터점도 있긴한데 움직이기 번거로울 수 있어서 메가박스 코엑스에서 제일 가까운 곳은 이 두 점이 아닐까 해요.

커피빈 좋아하는 체인이지만 없어져서 아쉬웠는데.. 개인적으론 커피 맛은 스템이 더 나은 걸로? +_+

지금 음료는 코코바닐라라떼 시그니처 음료로 기본적으로 카페라떼인데 바닐라빈이 씹히는게 재미있고 커피와 바닐라향의 조화도 좋네요, 다만 제 입엔 많이 달게 느껴지는게 살짝 아쉽? 참고로 스템에서 톨 사이즈는 스벅 기준 그란데와 거의 같은 사이즈예요.

이건 기본 아메리카노. 크레마도 잘 살아있고 커피 맛도 좋아요! +_+

매장은 크게 5 섹션으로 구성되어 있는데, 지금은 계단 옆쪽 공간을 메가박스측에서 티켓팅 공간으로 사용하고 있어서 없어졌습니다;ㅁ; 여기 공부하기 딱 좋은 ㅋㅋ 구조로 책이랑 사이드 좌석이랑 잘 꾸며놨었는데 못내 아쉽네요.

지금은 없어진 긴 계단통로 옆의 이 공간.. 아기자기 테이블이랑 직접 가져다 볼 수 있었던 책들하며(만화책들도 있었어요), 집 책상같은 모양새의 벽쪽 공간 인테리어며.. 차 한잔 하며 있기에 딱 좋은 공간이었는데 말예요 ㅎㅎ

지금 앉아서 촬영한 이 위치는 메가박스 코엑스 스크린 A,B로 이어지는 통로쪽 공간인데 여기가 아마 밖으로 (메가박스 방향으로) 드나들기 제일 가까운 통로쪽일 거예요, 이 뒤로 큰 테이블이 있어 노트북 작업하기 용이한 공간이기도 합니다. 메가박스 코엑스가 은근 넓은 공간이여서 스템커피도 오밀조밀 많은 꾸밈이 있는중에도 공간이 탁 트인 느낌이 있어 좋아요!

메가박스에서 운영하는 스템커피. 지점이 얼마 되지않아 마주치기 쉽지않을 수는 있겠지만, 대형 매장임에도 상대적으로 한산한 편인 매장내 분위기와 더불어 인테리어에 진심인 예쁜 카페를 찾으신다면 메박 들리실때 한번 방문해 보시는 것도 나쁘진 않을 듯? 참고로 유명 비건 베이커리인 써네브레드쪽 디저트를 만나볼 수 있으며, 음료 가격은 아주 살짝 비싸게 다가오는 편이예요. :)

헤이리 예술마을 탐방기

creasy — Mon, 9 Oct 2023 05:54:49 +0900

(지난 포스팅에서 이어지는 글입니다)

방앗간찻집 진무에서 커피 하나 집어들고 ㅋㅋ 헤이리 예술마을을 잠깐 둘러보았어요.

포스팅 : 방앗간찻집 진무

- 다양하고 개성 넘치는 건물들

헤이리 예술마을엔 예쁜 건축물들이 담뿍 자리 잡고 있습니다!

마을 중앙엔 이같은 수제 옷이나 액세서리, 그림을 파는 곳도 있고, 특이하게 생긴 커피 뮤지엄이 붙어있는 티켓 마켓에선 헤이리 예술마을에서 전시/진행중인 각종 행사나 체험 프로그램에 참여할 수 있는 티켓을 구매할 수 있습니다. 요것이 흥미로운게 내용은 끌리는 부분이 분명 있는데 가격이 뭔가 비싸다는 느낌이 들었어요;ㅁ; 그렇다고 엄청나게 높은 가격은 또 아니여서 호구되는 그런 느낌은 또 아닌... 애매한 포지션이었달까요? 만약 가족 단위로 프로그램에 참여한다면 이 가격은 분명 부담이 되지 않을까 생각이 들었어요.

물론 무료나 저렴한 입장료로 (개별 갤러리) 공예품이나 미술작품 등을 관람할 수 있는 곳도 많아서 매장이나 갤러리 등에 비치되어 있는 팜플렛을 잘 살펴보고 다니면 며칠까지 돌아다닐 수 있을 만큼 다양한 프로그램들이 있었습니다.

그리고 다니다 배고파지면 들어갈 수 있는 다양한 먹거리 가게들.. 예쁜 카페랑 다양한 음식점들이 (심지어 게장 집도 있었어요 ㅋㅋ) 즐비해 있어서 눈도 입도 즐거웠습니다! ^0^ (다만 가격은 싼 편은 아니였..ㅜㅜ) 카페 매니아시라면 헤이리 예술마을 꼭 방문해 보시길~ 커피 장인 분들도 꽤나 계셔서 음료 품질도 좋은 느낌이예요!

인근 편의점은 CU 하나였는데 매장 규모가 프리미엄 급이여서 쾌적합니다, 행사가도 적용되고 일반 편의점 매장이랑 같아요.

그리고 넓은 행사 마당이 있어요, 야외공연장인데 관리가 안 된 모습이 눈에 띄지만 산책 코스로는 나쁘지 않았던 것 같네요.

- 예쁘고 깨끗한 주변거리

거리나 건물들이 대체로 잘 정비돼있어서 깔끔하고 깨끗해요! 기본적으로 비탈길이 많아 걷는데 운동하는 느낌도 살짝 들고 ㅋㅋ 아주 가벼운 워킹하기에도 정말 좋아요. 책 좋아하신다면 커다란 책박물관 방문해 보시는 것도 재미있을 것 같구요 ㅎㅎ

중간중간 뜰에 예쁘게 피어난 꽃들도 참 예뻤어요 ㅎㅎ

어디선가 날아온 예쁜 나비도 한 컷 담아봤어요~

- 그리고, 차, 차, 차!

헤이리 마을 주변을 다녀보면서 정말 느꼈던 불편한 점이 있었는데요.. 바로 '차' 였어요.

차도와 인도 구분 없이 복잡하게 엉킨 도로 구성. 차도, 인도 양쪽 다 불편하거나 위험한 느낌을 받았습니다. 평상시는 무척 조용한 마을이라 들어서 이 차량 행렬이 크게 불편하지 않을 것 같지만 주말엔 차들이 꼬리에 꼬리를 물고 안으로 들어가는 (너즈막한 오후시간 마을을 빠져 나가는 차들의 행렬도) 광경이 개인적으론 보기만 해도 스트레스였어요.. 그래서일까요, 건물 입구나 주변부에 주차 금지 안내판 같은 것들을 쉽게 발견할 수 있었습니다.

그런데 문제는 파주 헤이리 마을이 차가 없으면 방문하기 좀 버거운 곳이기도해서 (서울에서 오는 대중교통이 홍대-합정에서 2200번 단일 구성이예요) 가족 단위로 나들이 온다면 차가 있어야 할텐데, 안쪽에 있는 주차장을 이용하거나 구경하려 들어오면 서로가 조심해야 하는 그런 구조로 되어 있어서 여간 신경 쓰인게 아니었어요; 개인적으로는 어떤 식으로든 차도, 인도 구분을 해줬으면 하는 바람이 있네요 (물론 행정면에서 유효할지는 더 조사가 필요하겠지만요).

그리고 길안내 표지판이 업데이트도 되지 않았고, 관리도 안되는 것 같은데 이 부분도 아쉬움이 있었구요. 스마트폰의 지도 앱이라던지 헤이리 마을 내 가게나 갤러리 등지에 안내 팜플렛이 있어 지도를 대신 할 수 있지만 관광지를 겸한다면 제대로 만들어 놔야지 않나 생각됩니다. 예술인들에 대한 전폭적인 지지도 필요해 보이는데, 예술마을에 걸맞는 주변 정비도 필요해 보였습니다.

여전히 공실이거나 관리가 안되는 건물들하며, 여전히 공사중인 곳들도 산발해있어서 때론 을씨년스러운 분위기도 엿보여서 이런 공실이 관리도 안된 채 계속 늘어난다면 방문객들도 따라서 급감할 것 같아 조금 우려되기도 했네요.

꾸준한 관리와 관심이 필요해 보인 헤이리 예술마을. 그럼에도 다양한 모양새의 건축물들 하며, 거기에 들어 선 예쁜 카페들, 다양한 갤러리들과 와인 샵... 아기자기한 구성이 참 좋은 곳이었습니다. 파주라는 먼 곳에 있긴 하지만 하루-이틀 날 잡아 가족 여행이나 관람하러 다니기에 괜찮은 여행지라고 생각해요!

1편 보다 나은 속편, 더 넌 2!

creasy — Fri, 6 Oct 2023 02:15:53 +0900

'더 넌 2' 시사회로 먼저 만나 볼 기회가 생겨 다녀왔어요, 리뷰가 늦었지만 1편 리뷰도 올렸어서 2편도 감상기 올려 둡니다. :)

영화관으로 향하던 중 왕십리역에서 내려 오는데 노을이 너무 아름답게 펼쳐져서 기념으로 찰칵~ 도심 빌딩숲에서 이런 하늘과 노을을 만나기란 쉬운게 아니여서 그런지 알록달록한 색감이 참 좋았어요!

CGV에선 시사회 기념으로 눈가리개와 귀마개 세트를 줬는데요 (공포력 레벨: 공쪼렙 ㅋㅋㅋ) 아마 보다가 무서우면 눈귀 다 가리라는 뜻?? ㅋㅋ 재미있는 이벤트였어요!

영화는 무난하게 공포스러웠고, 액션은 컨저링 시리즈 대대로 그랬듯 그저 그런 수준이었습니다. 가장 중요한 공포 수준은 비판 받았던 1편 보다는 나은 수준이고 스타일, 분위기, 사운드 전부 1편 보다 진일보한 느낌이었습니다. 더 넌 시리즈 특유의 올드한 느낌에 살짝씩 가미한 현대 문명의 흔적들 처리, 색감, 톤 조절 등 분위기와 색감이 정말 마음에 드는 작품이었어요.

'요로나의 저주' - '애나벨: 집으로' - '컨저링: 악마가 시켰다' 연타로 쓴 맛을 본 (비평 측면에서) 컨저링 유니버스를 되살릴 만큼의 큰 임팩트는 여전히 안느껴지지만; 그럼에도 노력한 흔적이 보여 재미있게 무섭게 봤어요! 스토리가 시리즈로 전작인 '더 넌' 1편에서 이어지니 최소 '더 넌 1'은 보고 감상하시면 더 재미있을 거예요 (사실 '컨저링 1'도 간접적으로 이어지니 최소 인트로 부분 참고 하시면 좋을 듯 하고, 수녀 귀신의 마지막을 보고 싶으시다면 '더 넌 2'에 이어 '컨저링 2'를 보시면 되겠습니다).

영화의 스타일은 1950~60년 대를 배경으로 하고 있지만 중세, 암흑기 시대 (더 넌 시리즈는 컨저링 유니버스 처음 시간대에 위치하는데 당시 유럽 분위기와 으시시한 교화 수도원/수녀원, 어둑어둑하고 그레이한 유럽 건물과 인테리어를 정말 실감나게 묘사하고 있어요) 특유의 우중충한 분위기를 너무 잘 살려서 개인적으로 정말 좋아하는 시리즈이긴 해요, 이번 2편도 그 느낌을 잘 살려서 참 좋은 인상을 받았어요!

컨저링 시리즈 특유 깜놀 메커니즘 중에서도 은근히 보여주듯이 드러내는 공포가 저는 제일 무섭다고 생각했는데, 이번 2편에서도 전작에 이어 비주얼 적으로도 충실히 그 역할을 다 하고 있고, 점프 스케어도 짧게 짧게 자주 나오지만 아주 과한 정도는 아니여서 심멎 수준의 놀래킴은 없을 걸로 보여요;ㅁ;

하지만 무엇보다 개인적으로 이 작품이 1편보다 낫다고 생각한 이유는 바로 소리에 있어요 - 입체적으로 사방에서 흘러나오는 기괴하면서도 공포스러운 음향 효과와 음악... 그리고 어둑어둑 중세시대 건물 속에서 배우들의 공포에 질린 연기는 인상 깊었어요.

개인적으로 왜 이 영화를 돌비 시네마에서 공개할까.. 내심 부정적으로 생각하고 있었는데 시사로 보고나서 생각이 바뀌었어요;ㅁ; 아니 적어도 MX에서라도 꼭 보고 싶어졌달까요!? ㄷㄷㄷ 이번 작 최대 장점은 사운드 효과이니 꼭 돌비나 MX, 애트모스 등을 활용하시길 바랍니다! 반면 화면의 어두운 정도는 이번 작품에선 아주 큰 흠은 되지 않을 듯 하니 (솔직히 어두운 화면이 더 무서울 것 같아요 ㅋㅋㅋㅋ), 적당한 소리와 화면 수준 정도를 본다면 일반관, 특히 코메박의 컴포트관 정도면 정말 즐거운 관람이 되지 않을까 하네요!

아직 앳되 보이는 타이사 파미가와 스톰 리드 배우들 연기력은 이번 작에선 조금 아쉬움이 남았어요, 스톰 리드는 '서치 2' 에선 정말 인상적인 연기를 보여준 것 같았는데 이번 작품에선 좀 튀는 느낌이 들었어요. 신인으로 보이는 케이틀린 로즈 다우니 연기는 조금 불안정해 보였지만 사랑스럽게 잘 해서 보는 내내 미소가 지어지더라구요 ㅎㅎ 그리고 또 고통 받는 모리스... ㅜㅜ (참고로 이 내용들은 예고편만 봐도 알 수 있는 부분들이라 스포일러는 아닙니당)

(컨저링 시리즈에서 수녀 귀신은 독특한 비주얼을 가집니다!
컨저링2 - 더 넌1 - 더 넌2)

단점이 아예 없는 건 아니여서 제가 생각한 단점은 악마들이 무섭게 묘사되기는 하지만 더 더 무섭게 행동으로 옮겼더라면 훨 재미지지 않았을까 ㅎㅎ 내심 아쉬웠어요! 그리고 스토리라인... 마치 중간에 억지로 끼워 맞춘 듯한 느낌이 드는 다소 삐그덕 대는 흐름과 개연성이 좀 아쉬웠어요. 1편에서의 무덤가 분위기가 이번엔 없는데 그거 나름 아숴웠구요, 대신 분위기와 그 크리피한 소리는 정말 좋았어요.

그리고 귀신들의 행동이 마치 귀신의 집에 가면 만나볼 수 있는 놀래키는 귀신들 같은 역할만 한달까, 이건 컨저링 시리즈 내내 좀 그런 경향이 있긴 한데, 나오거나 괴롭히는 그 타이밍이 이 영화에선 좀 텀이 긴 느낌이었달까요? '애나벨 3편'에서도 같은 느낌을 받아 불호였는데 이번 수녀 귀신 시리즈 2편도 그런 느낌이 들어 아쉬움이 좀 남았어요 - 연출 상의 문제였을까요, 시나리오 구성 상 문제였을까요... 컨저링 시리즈는 이 부분 조절이 요즘 안되는 것 같은 인상이예요.

마이클 차베즈 감독은 '요로나의 저주'와 '컨저링 3'를 연출하기도 했죠 - 저는 솔직히 많이 실망스러웠는데 (특히 요로나.. ㅜㅜ) 이번 '더 넌 2'는 느낌 나름 괜찮았어요, 공포물 좋아하신다면 그 분위기를 돌비에서 즐겨 보시길 조심스레 추천드려 봅니다. +_+

참고로 컨저링 시리즈 시간대는 아래와 같아요 :

<더 넌 1편> 1952년
<애나벨 2편 : 인형의 주인> 1955 or 1958년
<더 넌 2편> 1956년
<애나벨 1편> 1967년
<컨저링 1편> 1971년
<애나벨 3편 : 집으로> 1972년
<요로나의 저주> 1973년
<컨저링 2편> 1976년
<컨저링 3편 : 악마가 시켰다> 1981년
<컨저링 4편> ??

사람 잡는 인형 ㅋㅋ 애나벨이랑 무셔운 수녀 귀신의 역사는 원대하네요~ ㄷㄷ 참고로 애너벨은 애너벨 1,2,3에 메인 & 컨저링 1에 등장하며, 수녀 귀신은 넌1,2와 컨저링2 메인으로 등장 합니다. 메인 시리즈인 컨저링도 4편으로 다시 돌아올 예정이라고 하는데, 기대해 봅니다! +_+

떡과 찰떡인 아메리카노가 있는 방앗간찻집 진무

creasy — Sat, 16 Sep 2023 23:27:00 +0900

얼마 전 파주 출판도시쪽 약속이 있어 가는 중 바로 옆쪽 헤이리마을을 경유하게 되었는데.. 뜻밖의 맛집을 발견! +_+ 인생은 늘 놀라움과 우연의 연속이라고 누군가 그런 것 같았는데.. 이런 소소한 발견의 즐거움은 사는데에도 큰 활력소가 되는 것 같아요! 특히 일 할 때나 일하고 나서 이런 곳을 발견하는 즐거움이란! +_+

저는 떡이나 지금 유행하는 약과 같은 어떤 거창한 쌀 기반(약과는 밀가루 기반이지만요) 디저트 러버는 아니지만, 어쩌면 그래서 더 놀라웠던 첫 경험이었던 것 같아요. :)

파주에 있는 작은 떡카페 진무. '떡방앗간 찻집'이라는 상호보다도 긴 수식어를 가지고 있는 진무. 흔한 떡카페라는 명료하면서도 모던한 느낌의 서구식 느낌이 아닌, 무려 방앗간에 찻집을 접목한 것 같은 느낌의 장소. 그럼에도 첫인상은 전통과는 거리감이 있는 작은 카페같으면서도 아트 갤러리 같은 느낌을 줍니다.

실제로 갤러리 피랑이 2층에 위치하고, 건물이 같이 연결되어 있어서 갤러리를 둘러보고 아랫층 진무에서 다과를 해도 좋을 것 같은 느낌이었어요.

가게 내부는 그리 넓지 않은 편인데, 좁아 보이는 공간을 적당한 여유감과 아름다운 색감의 다과 & 떡이 장식하고 있어서 공간 자체가 눈이 즐거운 곳이었어요! +_+ 예쁘게 디자인된 수제 약과랑 양갱, 화과자에 컬러풀한 떡이 넘 예쁘고 맛있어 보였어요.

가게는 유리가 거의 전면을 차지하고 있어 깨끗하고 아름다운, 그리고 자연 채광이 좋은 구조로 되어 있어요. 개인적으로 유리로 된 공간을 좋아해서 정말 탁 트인 이 공간 느낌이 참 좋았습니다! ^^

케이크 디피 냉장고에 있던 개성식 꽃약과. 크기는 작지만 넘 예쁘게 생겼어요! 한 입에 쏙 들어가는 꽃 디자인! 저는 익숙치않아 여쭤봤더니 이 북한 개성식 약과의 특징은 일반 약과처럼 딱딱하지 않고 부드럽고 파삭한 식감이 나고 결 사이사이 조청이 스며들어있어서 베어물면 입 안에 촉촉하고 은은하게 퍼진다고 말씀해 주셨어요.

그 옆에는 선물 상자 안에 담겨진 약과랑 알록달록 양갱, 쌀월병이 있었어요! 옆에 꽃약과와는 다르게 이걸 보니깐 와! 선물세트도 예쁘겠다 막 생각이 달라지더라구요;ㅁ; ㄷㄷ 넘 예뻐요!

양갱도 수제인데.. 색깔만 예쁜게 아니라 맛이 다 달랐고 독특했어요 - 전통적인 팥양갱은 물론, 흑임자, 단호박 맛이랑 상상하기 힘든 카페라테나 유자 양갱도 있었어요, 녹차맛도 있던데 단호박이랑 유자양갱이 서로 색이 비슷했지만 나머지는 다 다른 색이라 정말 색을 보는 재미랑 맛을 고르는 재미가 있었어요!

쌀월병도 녹두로 빗은(?) 거 말고도 흑임자 섞은거, 초코맛을 낸 것 등 색과 맛이 다채로왔어요.

개인적으론 개성 약과랑 이 양갱 시리즈가 정말 너무 예쁘고 맛있어 보여서;ㅁ; 투명한 햇살 퍼지는 유리 공간과 함께 눈이 완전 호강했어요. 저 카페라떼 양갱이랑 투명한 유자색 양갱 넘 예쁘지않나요? +_+

구경을 잠깐 멈추고 일단 뭔가를 시키기로 했어요! 저는 아메리카노랑 나갈때 양갱을 테이크아웃해 가기로 했습니다 ㅎㅎ 이따 헤이리 주변을 잠깐 둘러볼 예정이여서 마실 게 먼저 생각이 났어요. 과연 커피 맛은 어떨까..? 즐거운 마음으로 기다렸어요!

제가 앉은 곳은 중앙 쯤 있는 테이블이었어요. 파스텔 톤의 의자 색상이 과하지 않게 공간과 잘 어우러지며 형형색색 공간을 물들이는 느낌이었어요, 다소 좁아 보이는 공간을 수놓아주는 존재였달까요? 주인장의 센스가 엿보인 부분이었습니다.

커피머신은 훼마 E61 주빌레.. 아마도?? 국민 커피머신으로도 알려진 에스프레소 머신이 뙇! +_+ 에쏘 머신을 좋아하지만 상업용에는 경험이 거의 없어서 부럽기만 했어요, 커피야 얼른 나와랏! ㅎㅎ

벽면엔 과하지 않은 다양한 사이즈의 회화 액자 프레임이 걸려있었습니다, 정말 인테리어에 많이 신경쓰셨다는 걸 알 수 있어요 - 과하지 않고 적당한 사이즈의, 잘 어울리는 배색 센스, 한 수 배우고 싶었어요.

드디어 나온 아메리카노! 물론 투명 유리잔에 투명한 얼음 한 가득 담겨 왔는데, 맛도 청량하니 여름을 부르는 맛이었어요. 나중에 알고보니 이 곳, 몇몇 블로그 후기에 아메리카노가 맛있다며 추천하는 글이 올라오기도 한 아메리카노 맛집이었네요?

젊은 분이 직접 커피 원두도 고르셨고, 쌀케이크도 만드시고, 위 잠깐 소개한 메뉴들 다 직접 만드신다며 힘들다고 귀여우신(?) 고충을 털어놓으시기도 했는데 ㅎㅎ 자부심을 가지셔도 될 만큼 예쁘고 맛있어 보이고, 커피도 맛있었습니다! 아이스 아메리카노를 마셨지만 기회되면 따뜻한 거, 아니 이 원두로 카페라떼를 한 잔 마셔보고 싶어졌어요.

여기는 헤이리예술마을 1번 게이트 초입이라 찾기도 쉽고, 여행 계획을 세우기 쉬운 시작점이여서 마침 먼 길 왔는데 어디 좀 둘러볼까 해서 아아를 들고 나와 마을을 걸었습니다.

더운 날씨에 시원한 아이스커피 쥐고 마을 산책하는 느낌으로 다녀봤습니다. 가을 기운이 폴폴, 파란 하늘이 참 여유롭고 아름다웠습니다. 헤이리 마을도 독특한 건물들과 함께 예쁜 구조로 되어있어서 돌아보는 재미도 있었어요, 출판도시와는 또 다른 분위기였어요.

그리고 시간은 흘러 어느덧 저녁 시간이 되었어요! +_+ 마을 주변을 둘러보다보니 시간이 이렇게 되었네요.

저녁시간 다 되어 바라 본 진무. 건물이 아트 갤러리다 보니 디자인, 색감이 참 예쁜 느낌이죠? 떡과 한과자를 취급하는 아메리카노 맛집이라니 조금은 익숙치 않은 별난 조합이라는 느낌이 들지만 나름 참 좋은 아이디어 아닐까 생각했어요 - 고소하고 과하지 않은 달달한 쌀가루 기반 먹거리와 함께 마시는 쌉쌀한 커피! 가을 날씨에 더더욱 어울릴 만한 조합 아닐까 생각이 들어 기회되면 또 방문해 볼까 생각중이예요~

빛이 그리는 모소, 박명주 작가님

creasy — Thu, 29 Jun 2023 16:10:04 +0900

'모'든곳에 있는 '소'소한 것들, 모소. 예쁜 수채그림 한가득 피어난 XXPRESS 전시공간에서 만나본 모소드로잉 박명주 작가님입니다.

작가님은 어떤 생각을 가지고 이번 전시회를 여시고, 작품을 만드셨을까, 작품에 대한 작가님의 친절한 설명을 담아보았습니다.

리뷰 : 모소드로잉의 산책 풍경 전시회!

[작은 발견]

Moso
원래 저는 본질을 탐구하고 그대로 살리는 스타일의 그림을 추구하는 편이였어요 - 대학상장(大學上章)에 보면 격물치지(格物致知)라는 구문이 나오는데 사물의 본질을 먼저 탐구하는 것이 모든 이치의 시작이다라고 할 수 있는데 딱 그런 스타일이었달까요? 솔직하게, 있는 그대로 그리는 편이었어요.

그런데 코로나 때 동네 산책을 종종 다니곤 했는데, 하천쪽을 좀 다니면서 그간 흔하게 봐왔던 꽃들, 사물들, 풀들, 경치가 어느 순간 좀 다르게 보이더라구요? 본질에서 좀 더 다가가서 색다르게 보여지기 시작했어요. 작은 발견에서 시작됐는데, 어렸을때 부터 흔히 봐왔던 국화꽃, 같이 놀던 봉숭아꽃 같은 그런 것들을 상당히 다른 시각으로 바라볼 수 있게 되었어요. "이렇게 예뻤었나?" 전에는 안보였던 시각으로 새롭게 보여지게되었고, 내 마음도 편안해지고 새롭게 마주할 수 있었습니다.

creasy
저 옆에 사실 장미꽃이 더 빨갛게 표현됐을 법도 한데, 딱 봐도 이 봉숭아가 더 예쁘게 붉게 묘사가 돼 흥미로웠는데요..

Moso
더 화려하죠? 오히려 들꽃인데도 저는 더 화려하게 본 거죠, 왜냐면 어렸을 때의 추억을 투영해 본 거기 때문에 더 아름답게 본거였죠. 여기 <아침국화의 인사>도 아침마다 한두송이씩 피어나던데 그게 저한텐 국화꽃이 마치 인사하는 것 같은 느낌을 받아 그린 거예요. 종합하면 이전의 그림 스타일은 본질을 충실히 표현했다면 이 다음에는 나와의 관계에서 좀 더 소통하게 되고, 내가 바라본 시간을 살펴보게 되는, 그래서 작은 발견을 통해서 찾아낸 그리고 싶은 것들을 찾아서 그리게 되더라구요. 나중엔 꽃만 예쁜게 아니라 풀도 다르게 보이더라구요 - '아, 이 풀이 이렇게 생명력이 넘치는 아름다움이 있었구나' 새로이 느끼게.. 깨닫게 되면서 토마토도 그냥 토마토가 아니라 새롭게 다가오고 그런 과정을 겪었어요. 모든 사물이나 본질이 그 자체로 의미가 다 있겠지만, 어떤 마음을 투영해 닿느냐에 따라 되게 달라지는 걸 많이 느껴요. 그래서 그 다음이 [빛나는 마음] 섹션으로 넘어가게 됩니다.

creasy
아, 넘어가기 전에 첫번째 그림 <내려다본 동네>도 설명을 해 주시면 안될까요?

Moso
아, 이 그림은 사실 뒤쪽 섹션과 이어지는 번외 느낌의 그림이예요, 이건 다시 설명해 드릴께요. :)

[빛나는 마음]

Moso
[빛나는 마음]은 좀 더 본질에 저의 마음을 더 투영하며 만든 작품들 모듬이라고 할 수 있어요. 우리가 색을 본다는 건 빛이 들어올때 가시광선의 산란 때문에 느껴지는게 색이잖아요, 그래서 그 색이 빛 때문에 그렇게 내가 느끼는 거지, 본질은 그게 아닐 수도 있다는 거죠 - 내가 보는 색과 상대방이 느끼는 색도 완전 다를 수 있구요.

Moso
'그렇다면 그 본질이 뭘까?' 하는 생각을 가지고 그리기 시작한 거예요 - 고유의 빛과 광채가 있을 거란 생각을 가지고 그려나갔고, 그래서 이 그림들을 보면 스스로 빛을 내는 것 같은 느낌을 주는, 그림에 번지기 효과 같은 걸 좀 더 줘서 그림들이 스스로 빛나는 것 처럼, 마치 자기가 빛을 가지고 있는 것 처럼 그렸습니다. 그런데 이 생각 자체가 제가 대상을 향해 그런 마음으로 보기 시작했다는 걸 의미하기도 해요, 모든 존재와 생명들을(본질) 볼때 자기 고유의 빛을 가지고 있고 그게 너무 아름답고 소중하구나.. 그런 마음이랄까요? 여기서 더 나아가 이제 [빛으로] 라는 섹션에서 보시는 것 같은 작품들을 앞으로 더 시작하게 될 것 같습니다.

creasy
잠깐 작품들을 전체적으로 살펴보니 색을 사용하시는데 차이점도 좀 느껴지네요, 예를들어 [빛나는 마음] 쪽에 담긴 노란색이 다음 섹션으로 갈수록 짙어지는, 강렬한 느낌이 들어요 - 본래 노랑이 여린 느낌이잖아요, 그런데 [빛으로] 쪽 작품들에서 보면 자체 발광하는, 강렬한 느낌도 띄는 것 같아요, 특히 여기 귤나무, 작품 제목도 <빛나는 귤나무>인데 여기 정말 빛나는 느낌이 확 다가와요, 옆 호박꽃도 그렇구요. (저는) 노랑이 강렬하게 다가온 적이 크게 없었던 것 같은데 정말 신기한 경험이예요.

Moso
네, 이 호박꽃이.. 이 작품 <호박별>이거든요? 이게 어느 순간에 꼭 별처럼 느껴지던 순간이 있었어요, '호박꽃이 이렇게 예뻤어!? 이런 광채를 가지고 있었어?' 순간 정말 감동을 받아서...

creasy
조심스럽긴 하지만 호박꽃을 예뻐하는 분들이 많이는 없을 것 같은데요 (웃음)

Moso
마음이 환해지고 좋아지면요, 풀도 새롭게 바라보게 되는데.. 그 과정중에 마음이 정화되고 밝아지면서 빛으로 느껴지면서 아름답게 보여지게 됩니다.

[빛으로]

Moso
[빛으로] 작업은 제가 [빛나는 마음]에서 빛에 대해 더 많이 생각하게 됐어요, 그래서 후기 인상주의 작품들을 보면서 고흐라던지, 모네 작품들.. 빛의 방향을 많이 사용한 작품들을 보면서 '빛이 그림에 산란이 됐을때 이런 색들을 낼 수 있구나' 생각했고 더 깊이 공부하면서 인상주의 작품에서 보이는 색을 내기 시작하고 그림에 빛의 색을 더 많이 표현하기 시작했어요. 아까 제가 '스스로 빛을 낸다'는 표현을 했는데 그것 뿐만 아니라 산란되는 빛, 외부에서 오는 빛을 적극적으로 그림에 표현해 보고 싶어서 [빛으로] 라고 썼거든요.

Moso
이까 저 <내려다본 동네>도 망원동의 동네를 위에서 내려다 본 건데 보면 약간 우리나라같지 않은 이국적인 느낌이 드는 그런 감성을 느끼실 수도 있는데 색이나 그런게 빛에 의해 다르게 다가오는 거죠.

creasy
개인적으론 저 작품 속 건물을 알록달록, 하얀색이랑 파랑색과 밝은 노랑으로 칠했다면 그리스? 이탈리아 같은, 저쪽 유럽 지중해쪽 마을같았을 거 같아요!

Moso
그래서 저런 빛에 의해 색의 느낌이 달라지는 걸 지금 계속 공부하고 연구하고 있는데, 앞으로의 작업들은 이제 빛에 대한 작업들이 더 많이 그려질 예정이여서, 이번 전시회 작품 순서도 발견에서 시작해서 [빛나는 마음]에서 [빛으로]로 작업 과정이 이어지는.. 앞으로의 작품들에 대한 암시도 내포되어 있다고 말씀 드리고 싶습니다. 그리고 나머지 여기는 제가 이번에 출간한 <산책풍경 컬러링북>에 사용된 원화들이예요.

creasy
설명을 듣고나니까 정말 이 그림폭에서 모네? 고흐의 느낌? 터치감이 좀 느껴지는 것 같아요! 작가님께선 저런 연구를 더 하시겠다 포부를 말씀해 주셨네요!

Moso
네, 빛을 더 적극적으로 작품에 담아볼 생각이예요.

여기까지 모소 박명주 작가님의 말씀 들어보았습니다, 작품 감상에 도움이 되셨으면 하는 마음으로 열심히 담아보았습니다. :)

인간이 느끼는 가시광선 제한을 미술은 그 너머를 표현할 수 있다고 저는 생각하곤 하는데, 이번 전시 작품 속 빛은 정말 순수함이었어요.

과연 앞으로 작가님의 작품속 빛은 어떤 걸 비추게 될지 다음 작품이 기대되는 순간이었습니다.

산책풍경 by Mosodrawing

주소 : XXPRESS / 서울시 마포구 포은로 99 1층
기간 : 6/27(화) ~ 7/2(일)
시간 : 11:30 ~ 19:30
(마지막 일요일 : 11:00 ~ 17:00)

instagram@mosodrawing
youtube@mosodrawing
blog.naver@mosodrawing

모소드로잉의 산책풍경 구경가기!

creasy — Wed, 28 Jun 2023 00:00:42 +0900

+ 컬러링북 출간기념 박명주작가 개인전 @ 망원 XXPRESS
+ 사진은 작가님의 허락 하에 촬영을 하였습니다.
+ 작품 이미지들의 상업적 사용, 배포, 변형을 허가하지 않습니다.

모소드로잉은 '모'든곳에 있는 '소'소한 것들을 의미한다고 합니다 - 편안하지만, 쉬이 지나치고 느끼지 못하고 스치고 마는 무엇인가를 캐치해 한 폭의 그림으로 수 놓은 분인데요.. 이번에 색칠할 수 있는 책 출간기념으로 개인전을 열었습니다! 장소는 망원동의 XXPRESS, 망원시장 지나 금방이고 망원역에선 대략 600m 정도 되는 거리에 있는 단독 전시공간입니다.

편안한 그림체가 맘에 들어 관심있게 보던 분이셨는데, 클래스도 운영하면서 책까지 출간하시고 - 참고로 컬러링북은 교보문고, 인터파크 등 오프라인 서점에서도 판매 예정입니다 - 잘 되시는 걸 봐서 기뻤습니다! :)

몇몇 분 방문중인 전시 현장! +_+ 산책풍경 포스터가 맘에 들어 단독샷으로 한 장! ㅎㅎ

반갑게 맞이해 주신 선생님!! +0+ 사진도 흔쾌히 OK! 해 주셔서 단독샷으로 이렇게 한 장! +_+ 이렇게 뵈니 반갑고 참 신기했어요!! ㅎㅎ 그러고보니 전에 댄 퍼잡스키씨 내한하셨을때도 이런 설레는 기분이었는데 ㄷㄷ 그림에 조예도 없지만 관심이 가는 부분은 직접 봐야 하는 성격(!) 때문에 더운 날씨지만 냅다 방문했는데 반갑게 맞이해 주셔서 너무 감사했어요! 음료라도 들고 갔어야 하는건데... 라고 생각한건 이미 다녀가고 한참 뒤였어요 ㅜㅜ 다음에 또 기회가 된다면 꼭 음료를 들고 다시 인사 드리고 가야겠어요!

참고 : 낙서 천재 댄 퍼잡스키씨를 만나다!

이번 전시는 박명주선생님의 개인전이자 출판기념 전시회인데 '산책에서 만난 풍경 시리즈 작업'을 소개하고 또 공감/소통하는 장으로서 마련되었다고 하는데, 넓지않은 공간에 따스함 가득찬 그림들 보니 절로 봄기운이 폴폴 뿜어나는 듯한 느낌이 들었습니다! +_+

물론 그림들은 계절 상관없이 다양한 느낌과 테마를 가지고 펼쳐져 있었고 하나하나 내면의 열정과 평온한 자연스러움이 공존하는... 선생님의 그간 노력이 엿보이는 작품들이었어요.

개인적으로는 이 '빛나는 풍경 조각'과 '노을진 풍경 조각' 두 폭의 그림이 정말 정말 좋았어요! 가만히 보니 제 취향은 아르누보랑 수채화가 아닌가 생각이 들었어요. '빛나는 풍경 조각'은 특히 호스에 반사돼 눈부시게 빛나는 햇빛을 예쁘게 표현했는데... 저는 이 그림을 한참 멍때리며 바라봤어요;; 조금만 각도를 틀면 정말 색감이 확 달라지는 신기한 경험을 했습니다!

같은 녹색이지만 각각 다른 얼굴과 느낌들... 그런데 작가님! 궁금한데 왜 강아지풀은 없는 건가요~ ㅋㅋ 수국이 예쁘게 피는 계절에 수국 닮은 파란 들풀이 참 예쁘네요!

[빛으로] 섹션에선 요 전과는 조금 다른 느낌들의 그림들을 볼 수 있었습니다 - 스타일이 달라져서 그럴까요? 어느 부분에선 완전 이국적인 감성으로 다가오기도 했습니다.

[색연필 원화] 섹션에는 조금 크기가 작은 회화지만 전부 색연필로 색을 입힌 그림들이 전시되고 있었어요! 사실적인 묘사와 포근한 색감이 한 폭의 그림을 통해 환상으로의 도피가 아닌 현실을 보여주며 지금을 살라고, 따스함을 잃지말고 마음에 품고 남도 그런 시선으로 보듬어 주렴... 하고 말을 거는 것 같았달까요. 저도 색연필로 수채화같은 걸 해보고 싶어 도전해 본 적이 있지만... 이내 포기하고 말았는데 ㅜㅜ 작가 선생님들은 확실히 다르네요 ㅜㅜ

한쪽 테이블에 마련된 굿즈 섹션이예요. 그리고 이번에 온.오프 출시 예정인 '산책 풍경'도 현장 판매되고 있어서 구경해 볼 수 있었습니다, 그 아래엔 72 색상의 색연필도 같이 있었어요 ㅎㅎ 저는 파버카스텔 수성색연필이 있고 스테들러도 조금 써 봤었지만 이 에터널아트 브랜드는 처음 봤어요 ㅎㅎ

엽서들과 메모지, 마스킹 테이프 등등, 예쁜 굿즈 투성이었어요;ㅁ; 이번에 전시된 작품들에서 선별해 엽서 전면에 실었습니다!

부드러운 재즈 음악이 나긋하게 울려 퍼지는 공간 속에 따뜻한 회화들에 둘러싸여 보낸 한시간 가량의 행복한 시간이었는데.. 조금은 쓸쓸할 법한 지금 같은 날씨에 낮에 잠깐 시간 내 방문해 보는 것도 좋지않을까 생각 됩니다. :)

인사 드리고 나오는 길에 마주한 망원시장! 역시 활기찬 시장 분위기는 부드러웠던 전시장내 공기와는 또 달랐어요! +_+ 점심때 막 지난 시간대라 여기저기 음식점도 분주했고요.. 시원한 그림 속 세상에서 나와 무더운 열기와 치열한 삶의 현실을 마주하는 기분은 참 오묘했어요 ㅎㅎ

그리고 작가 선생님과도 조금 대화를 나눌 기회가 있어서 더 좋았는데 그 부분은 별도 포스팅으로 만나볼까 합니다. :)

전시는 7월 2일 일요일까지 망원 XXPRESS에서 열립니다.

산책풍경 by Mosodrawing

주소 : XXPRESS / 서울시 마포구 포은로 99 1층
기간 : 6/27(화) ~ 7/2(일)
시간 : 11:30 ~ 19:30
(마지막 일요일 : 11:00 ~ 17:00)

instagram@mosodrawing
youtube@mosodrawing
blog.naver@mosodrawing

소울메이트 팝업스토어 @LES601성수

creasy — Tue, 7 Mar 2023 06:07:29 +0900

3월 15일 개봉 예정 영화 소울메이트의 팝업 스토어가 3월 22일까지 LES601성수에서 열립니다.

일종의 대여 스튜디오인데 이 공간 전체를 소울메이트를 위한 전시공간으로 사용하고 있어요. 1층과 2층으로 구성되어 있는데, 옥상쪽에도 공간이 마련되어 있어서 사실상 3층 구조로 되어 있습니다.

사이트 : LES601성수 - 소울메이트

1층 들어가자마자 보이는 탁 트인 공간인데.. 와! 날씨가 좋으면 채광이 좋은건 참 좋은데 뜨거운 햇살이 감상에 방해될 수 있으니 개인적으론 약간 늦은 오후시간대를 추천 드립니당.

사진전을 떠올리게 하는 구성에, 체험 공간과 영화소개 영상을 볼 수 있는 시청각 공간, 다양한 소품과 소통을 위한 공간 등을 여러 소품들과 사진들로 아기자기하게 예쁘게 꾸며놓았는데요...

소울메이트 영화의 배경이 되는 그때 그 시절의 손때와 공기를 느끼실 수 있습니다!

다양한 그때 그리운 소품들하며 예쁘게 찍은 사진들, 그리고 다양한 화풍의 그림까지! +_+ 결코 넓은 공간은 아니었지만 다채로운 볼거리로 눈이 즐거운 공간이었어요.

특히 재미있었던 공간은 체험 위주로 짜여진 2층 전시장이었어요 -

큼직한 자유 벽낙서공간도 있고, 온라인 판매용 향수도 엿볼 수 있었고, 엽서도 볼 수 있었구요. 그리고 영화 관계자분들께 직접 친필 엽서를 남길 수 있게 테이블이 있었는데 생각보다 많은 분들이 직접 글을 남기고 있었어요! +_+

더불어 휴대용 폴라로이드 카메라로 원하는 사진을 한 장 찍을 수 있게 스팟대여를 해주는데 이게 재미있어요 ㅎㅎㅎ 1층이나 2층에 총 4대 정도 있는데 사진은 딱 한 장만 찍을 수 있어서 다 둘러보신 다음 원하는 스팟에서 기념 사진을 남기시면 좋을 것 같아요! 찍은 사진은 나오실때 가지고 오실 수 있어요~

이건 제가 찍은 폴라로이드 사진 ㅎㅎㅎ 어딘지는 바로 아래에 적을께요! +_+

폴라로이드 사진은 뷰포인트는 액정으로 보게되어 있어 마치 디카같은 느낌으로 찰칵 찍는데 액정 퀄리티는 썩 좋은 편은 아니여서 실제 보는 것과 찍히는 것에 차이가 날 수 있어요. 찍고서 가이드분께 돌려드리면 출력할 수 있는데 CYMK처리 하느라 세번 왕복하고 사진이 즉석으로 쏙 나옵니당 ㅎㅎ 정말 재미있었어요!

사진 찍은 곳은 2층 계단으로 이어진 옥상 세팅이었는데...

여기는 이렇게 오토바이가 전시되어 있었어요! 포토존과 잠깐 앉아 쉴 수 있는 벤치가 마련되어 있어서 따스한 햇빛과 함께 릴랙스하기도 좋은 공간이었습니다, 봄날씨에 더 예쁠 것 같은 공간이랄까요!?

다 둘러보셨으면 2층에서 (남아 있는 한도에서) 퇴장시 마음에 드시는 엽서를 5장 픽 하실 수 있으니 잊지마시고 꼭 챙기시길 바래요! +_+

(사진 찍은게 노이즈가 많이 꼈네요 ㅜㅜ) 저는 이렇게 5장을 챙겼어요 ㅎㅎ 고양이 엄마가 넘 예쁘고 전소니 배우분도 예쁘게 나와서 참 마음에 들었습니다.

나올때 대국전 사이즈의 영화 메인 포스터도 주셔서; ㄷㄷㄷ 같이 받았습니당, 이거 넘 예쁜데 정말 커요! +_+

영화관에 보면 벽면에 설치되는 큰 포스터.. 그 사이즈라 전시공간+액자가 있으면 딱 좋을 포맷인데 A3같은 미니미니한 사이즈만 보다 이거보면 완전 자이언트 사이즈라 그 크기에 놀라실 수 있고, 어떻게 들고가나 초난감해질 수 있으니 미리 알고 가시면 좋으실 거예요 ㅎㅎ 단, 선착순 증정이라 소리없이 마감됐을 수 있으니 주의 하세요;ㅁ;

전시는 3월 22일까지 성수동에서 열리니 여유되시면 한번 다녀오시길 권합니다. :) 2호선 성수역이 지하철역에선 가까운 거리인데 700m 넘는 거리라 인근 버스편을 이용하시는 걸 추천드려요.

전시명 : 소울메이트 팝업스토어
주소 : 성동구 연무장17길 4

일정 : 2023.02.23 ~ 2023.03.22
시간 : 오전 11:00 ~ 오후 9:00

예약(필) : 네이버 플레이스 -> LES601성수
진행 : 약 30분

안드로이드 15는 바닐라 아이스크림?

creasy — Mon, 6 Mar 2023 09:08:07 +0900

2024년 발표 예정인 안드로이드 15 이름이 바닐라 아이스크림임을 암시하는 스크린샷 일부가 유출되었습니다.

기사 : Android 15’s dessert is apparently 'Vanilla Ice Cream'

이 화면은 프레임웍 테스트 화면 일부로 알려졌습니다. 이 코드네임이 공식 네임일지 아닐지는 좀 더 기다려봐야 알 수 있습니다.

참고로 지금까지 안드로이드 OS 버전 네임을 정리해 봅니다.

* 안드로이드 스튜디오 공식 네임 *
(괄호는 API Level)

2007 안드로이드 0.5

2008 안드로이드 0.9
2008 안드로이드 1.0 (1)

2009 안드로이드 1.1 - Petit Four / 쁘띠 푸르 (2)
2009 안드로이드 1.5 - Cupcake / 컵케이크 (3)
2009 안드로이드 1.6 - Donut / 도넛 (4)
2009 안드로이드 2.0 - Eclair / 에클레어 (5,6,7)

2010 안드로이드 2.3 - Froyo / 프로요 (8)
2010 안드로이드 2.3 - Gingerbread / 진저브레드 (9,10)

2011 안드로이드 3.0 - Honeycomb / 허니콤 (11,12,13)
2011 안드로이드 4.0 - Ice Cream Sandwitch / 아이스크림 샌드위치 (14,15)

2012 안드로이드 4.3 - Jelly Bean / 젤리빈 (16,17,18)

2013 안드로이드 4.4 - KitKat / 킷캣 (19,20)
(내부 코드네임 Key Lime Pie)

2014 안드로이드 5.0 - Lolipop / 롤리팝 (21,22)
(내부 코드네임 Lemon Meringue Pie)

2015 안드로이드 6.0 - Marshmallow / 마시멜로 (23)
(내부 코드네임 Macadamia Nut Cookie)

2016 안드로이드 7.0 - Nougat / 누가 (24,25)
(내부 코드네임 New York Cheesecake)

2017 안드로이드 8.0 - Oreo / 오레오 (26,27)
(내부 코드네임 Oatmeal Cookie)

2018 안드로이드 9.0 - Pie / 파이 (28)
(내부 코드네임 Pistachio Ice Cream)

* 이후 내부적으로만 사용된 코드네임(비공식) *

2019 안드로이드 10 (29)
(내부 코드네임 Quince Tart / 퀸스 타르트)

2020 안드로이드 11 (30)
(내부 코드네임 Red Velvet Cake / 레드벨벳 케이크)

2021 안드로이드 12 (31)
(내부 코드네임 Snow Cone / 스노우 콘)

2022 안드로이드 12L (32)
(내부 코드네임 Snow Cone v2 / 스노우 콘)

* 이후 다시 디저트 네임 같이 사용 *

2022 안드로이드 13 - Tiramisu / 티라미수 (33)

* 예정 *

2023 안드로이드 14 - Upside Down Cake / 업사이드다운 케이크 (34)

2024? 안드로이드 15 - Vanilla Ice Cream / 바닐라 아이스크림 (?)

처음 디저트 명이 붙기 시작한건 안드로이드 버전 1.1 부터이며 원래는 '안드로이드'라는 이름에 맞춰 로봇틱한 이름을 고려했던 것 같은데 (Astro Boy 등).. 나중엔 단순히 개발진이 좋아서 붙였다던 디저트 네이밍이 정식 이름을 꿰차게 됩니다.

처음 붙인 이름인 프랑스 디저트 쁘띠뿌르(Petit Four)가 알파벳 순서에 맞지않아(B가 아니라 P로 시작하죠) 시간이 지난 지금 Banana Bread라는 이름도 함께 포함하기로 내부에서도 이야기가 있었던 것 같기도 합니다 (참고 : Android from A to Z: Petit Four or Banana Bread?). 더불어 공식 이름이 없는 안드로이드 1.0 버전도 Apple Pie로 같이 검색이 되는데.. 이 두 네이밍은 정확히는 구글 공식 입장은 아니지만 이미 다수 사이트에 공식처럼 표기되고 있으니 참고 하시길 바랍니다.

내부 코드네임과 출시 후 정식으로 붙은 네이밍이 다른 경우가 다수 있는만큼 (특히 디저트 명으로만 부르다 사람들이 혼동한다는 이유로 숫자만 부르기 시작하기 전후로) 심플하게 숫자로 구성된 이름을 부르기로 정한건 잘한 선택인 듯 한데.. 작년 버전부터는 디저트명과 버전 네이밍을 혼용하기 시작했습니다.

2023년 3월 현재 공개 최신 버전은 안드로이드 13 티라미수이며, 이 버전은 LG 스마트폰들이 받을 수 있는 마지막 업데이트이기도 합니다. 갤럭시 S23 시리즈는 안드로이드 13(13.0.0 with OneUI 5.1)으로 출시되었습니다.

안드로이드 14는 개발자 프리뷰 버전으로 올해 2023년 2월 출시되었으며, 7월 이후에나(3분기 중 예정) 정식 출시 예정에 있습니다, 구글 픽셀 시리즈가 제일 먼저 업데이트를 받게 되겠네요.

가장 최근 알려진 안드로이드 코드네임은 (아마도 내년의) 안드로이드 15 버전 바닐라 아이스크림 (Vanilla Ice Cream) 입니다. 남은 알파벳은 이제 W, X, Y, Z 까지네요 - 내후년쯤 버전일 W는 아마도 화이트초콜릿이 아니려나요.

삼성 갤럭시 S23 울트라 스크린 프로텍터 사용기

creasy — Mon, 20 Feb 2023 21:45:39 +0900

아무래도 화면 보호가 신경쓰여 구한 화면보호 필름입니다. :) 갤럭시 S23 울트라용인데.. 사이즈나 그 크기를 보면 S22 울트라에도 적용할 수 있지않을까 생각이 들었어요, 반대로 S22U 버전도 S23U에 사용 가능하지 않을까도 상상해 봅니다. 그래도 정확한 사용을 위해선 전용 모델을 사용하는게 맞겠죠.

현재 전체적으로 물량이 부족한 상황이라 부착 서비스 받기도, 구매하기도 살짝 어려운 상황이긴 한데 조만간 정상으로 돌아오겠죠? 사실 이 제품이 출시 전후로 논란이 있어서 (센터쪽 물량 전량 회수 건) 더 물량이 달리는 면도 있고 더불어 확실하지 않은 정보로 온라인/오프라인 다 혼란했던 적이 있었는데 금주부터는 천천히 정상으로 돌아갈 것으로 예상됩니다.

포스팅 : 갤럭시 S23 울트라 정식 보호 필름 서비스센터 회수 관련

보호필름 삼성 정품입니다. 모처럼 보는 Made in Korea!

필름은 2매 들어있어요, 그 외엔 먼지제거 스티커 x2, 극세사천, 밀대, 애플리케이터라고 하는 폰 고정틀이 들어있습니다, 다언어로 적힌 간단 설명서도 하나 포함되어 있구요. 이 설명서가... 정말 중요합니다. 글은 거의 읽을 필요없고 사용법을 그려놓은 다이어그램을 이해하는게 중요한데요, 그냥 붙이기 시작하면 정말 실패할 확률이 높으니 꼭 머리속에 숙지하시고 부착에 도전하시길 바래요!

제품은 기본적으로 우레탄 재질이예요(EPU), 이게 만지거나 붙인 후 터치할땐 PE 재질처럼 열기없고 딱딱한? 그런 느낌인데 붙였다 떼어낸 필름을 만져보면 물렁거리며 질긴 느낌이 딱 우레탄 필름 느낌입니다, 여기에 실리콘에 아크릴 코팅을 더해서 지금같은 질감과 표면느낌을 만들어 낸 것 같아요.

개인적으론 엣지 디스플레이라서 강화유리 재질 필름을 사용안하는데, 이 필름은 표면 보호력도 좋고, 화면 유리하고 일체된 느낌이 좋아 줄곧 사용하고 있어요. :)

내용물이예요. 보호필름 2매가 들어있는 종이봉투, 스티커, 극세사천 등. 특이할만한 내용은 없는데 저 종이 포장이 이슈가 돼 한동안 소란이 있었죠, 참고로 온/오프라인 판매 상품은 해당사항이 없는 걸로 전달되었습니다.

S23U 전용 애플리케이터입니다. 하단에 폰을 양면스티커에 붙여 고정하고 두 막대에 보호 필름을 장착한 후 붙이기 시작합니다. 개봉 직후지만 이미 발생한 종이 먼지가 많이 눈에 띕니다.

필름이예요. 2장이 들었습니다. 파란색은 본 필름 보호용 표면 스티커입니다. 앞뒤로 붙어있어서 순서대로 제거해가며 작업해줘야 합니다.

애플리케이터에 붙는 필름의 하단 부와,

상단에 걸치듯 부착해 가는(내부 필름을 제거해야 하는) 상단부입니다.

필름의 중앙부 보호 스티커 제거 선인데... 이 부분을 제거하면 본격적으로 부착을 진행해야 하고, 필름과 유리 사이엔 먼지가 전혀 없어야 해서 꼭 만반의 준비를 다 한 상태에서 작업들어가셔야 합니다, 여기서 멈칫하면 먼지유입부터해서 표면 사선 발생 등 부착 실패로 이어질 확률이 높으니 스피디하게 밀대로 확실하게 밀어가며 작업하셔야 해요.

자세한 내용은 설명서의 이 부분을 보시면 됩니다 - 애플리케이터 내부 양면스티커에 S23U 본체를 붙이고 필름의 중앙부 내부 필름을 제거한 뒤 애플리케이터에 하단부를 거치하고 상단부를 당기면서 유리의 중앙부에 살짝 붙입니다, 그 다음 바로 밀대로 상하를 균일하게 밀면서 고정시켜준 다음, 상단부 필름을 조금 벗겨내 人자 처럼 폰 위 턱에 걸쳐놔 필름이 유리에 바로 달라붙지않게 살짝 고정한 후 밀대로 밀면서 위까지 주욱 밀어가며 부착합니다. 다 했으면 하단쪽도 마찬가지로 중앙부 필름을 살짝 벗겨내 하단부 턱에 걸쳐놓은 다음 밀대로 밀어 완료 합니다. 유리에 다 붙인 다음엔 공기방울이랑 선자욱이 없도록 잘 밀어가며 부착 마무리 합니다.

이게 그림으로 보거나 말은 쉬운데 실패하기 정말 쉽고 ㅜㅜ 도중에 멈칫하거나 하면 먼지가 들어가기 쉬워서 ㄷㄷ 쉽지만은 않은 작업이더라구요, 특히 중간에 먼지가 들어가게 되면 일반 PE 재질이 아니라 우레탄같이 끈적한 소재여서 필름 내부에 붙은 먼지는 제거가 불가능하니 꼭 조심하셔야 합니다. 행여 필름 내부에 달라붙은 먼지를 제거한다고 스티커나 테이프를 안쪽에 대거나 하면 바로 달라붙어버리니 시도하지 마세요 ㅜㅜ (그렇게 한 장 버렸습니당 ㅜㅜ), 달라붙어도 접착제끼리 반응을 해서 붙었던 자국까지 남아서 어차피 사용 불가능해집니다, 우레탄 재질처럼 떼는 중에 변형도 생기구요.

어쨌든 저도 개봉한 김에 필름 사이드면에도 먼지가 없는 듯 해 붙여봤어요. S22U때는 멈춤없이 과감하게 바로해서 성공한 기억이 있어 이번에도 부담없이(?) 재도전해봤답니다;ㅁ;

그래서 붙인 결과는!?

ㅜㅜ ㅜㅜ ㅜㅜ

저는 두장 모두 망해서..결과물이 이렇게 나와버렸어요! ㅠㅠ 먼지 유입은 없었지만 밀대 사용을 제대로 못한 바람에 공기 방울이 많이 맺혔습니다 ㅜㅜ

그래도 이 소재가 밀착력도 좋고 안착하는 과정에서 공기가 빠지는지 붙이고 하루도 안 지났는데 공기 방울들이 아주 많이 없어졌더라구요! 공기 방울 어느정도 있는 분은 실패했다고 바로 폐기하지 마시고 하루 이틀 기다려보시길 권합니다!

개인적으론 강화유리 질감을 참 좋아해서 플랫 디스플레이였더라면 그냥 유리 위에 올려놓은 자체 무게로 바로 안착되는 강화유리 필름이 딱 좋은데.. 이런 필름류는 어떤 경우든 쉬운 적이 없던 것 같아요;

PS) 추가로 위 사진 찍은 뒤 3일 정도 지난 현재 표면 사진이예요, 기포가 2개 남고 다 빠졌습니다! ㄷㄷ 기대안했는데 공기가 어디론가 다 밀려 빠졌어요!

공기방울 생겼다고 너무 성급히 필름 벗겨내지 마시고 내부에 먼지만 들어가지 않았다면 꼭 며칠 기다려 보시길 바랍니다! +_+ 그리고 기본적으로 우레탄 소재인만큼 테두리로 점착제 밀려나오는 건 어쩔 수 없는 현상 같아요, 저는 밀대로 너무 밀어서그런지 첨착제가 더 많이 삐져나온 느낌이예요, 너무 밀지말고 자연적으로 밀려나 없어질때를 기다려 보시길 바랍니당.

연세우유 쿠키앤생크림컵! 맛은 있는데...

creasy — Sat, 18 Feb 2023 01:59:04 +0900

쿠키앤생크림컵! 제품 이름대로 톨사이즈 컵을 생크림으로 가득 메운 ㅎㅎ 크림케익이라고 할 수 있겠어요 - 사실 브레드 거의 없는 생크림 베이스 케익이라고 할 수 있어요.

제품은 CU 편의점에서 만나볼 수 있는데 작년 겨울 출시이래(12월 말이었죠?) 여전히 인기 많은 상품이라고 하죠? 가격은 다소 비싼 4,200원입니다. 제품 살펴 볼께요!

생크림 대부분은 가공유+식물성크림이 대략 절반 정도 차지하고(43% 정도?), 우유는 10% 가량 들어있네요. 622kcal이라 거진 식사 한끼 수준의 칼로리를 가지고 있어요. +_+;; 칼로리도 칼로리지만 1일영양성분기준치로 비교해 보면 포화지방은 167%(초과... ㄷㄷㄷ), 지방과 당류도 35% 수준을 기록하고 있어서... 한 끼 식사하고 다 먹기보단 반 나눠 먹음 낫겠다 싶었습니당 ㄷㄷㄷ

제품은 톨사이즈 컵에 담겨있는데, 투명한 뚜껑이 내용물 성격을 바로 보여주고 있는 듯 하죠? ㅎㅎ

빡빡하게 끼여있다시피한 뚜껑을 떼어내 봅니다.

맛있게 생긴 오레오가 보입니다 - 진짜 오레오는 아니고 같은 모양의 초코맛 쿠키입니다 ㅎㅎ 생크림 바다에 포옥 안겨있는 ㅎㅎ 쿠키가 귀엽죠? 안타깝게도 크림 자체가 머금고 있는 수분이랑 온도차 덕에 쿠키는 바삭하기보단 눅눅한 느낌이긴 합니다.

같이 동봉되어 있는 투명 스푼으로 푸욱 찔러볼께요~

생크림층을 지나 쿠키크러스트층이 나옵니당 - 둘 다 달달한 맛이긴 한데 쿠키의 쌉쌀한 맛이 과하지 않게 달달한 생크림과 잘 어우러져 맛나요! 쌉쌀한 진한 아메리카노 한 잔 생각나는 맛이랄까요~ >_<

더 깊이 들어가면 케이크시트가 나옵니다, 맛은 익숙한 카스테라맛?이예요 ㅎㅎㅎ 이보다 더 깊게 들어가면 또 생크림과 케이크시트 층을 만나겠죠.

계속 먹다보면 쿠키크러스트층이 자연스레 생크림층과 섞여 브레드층과 잘 어우러지는 생크림 쿠키케익 맛이나게 돼요 ㅎㅎㅎ 케이크시트는 부드럽고 촉촉한 느낌이 크림과 잘 어우러지구요.

일반 카페에서 파는 케익 가격대 상품인데, 맛은 과연 그만할까요?

개인적으론 생크림의 맛이... 나쁘다거나 맛이 없는 건 아닌데 특징이 없었달까요? 과하지 않게 달지않고 부드럽고 좋았는데... 기억에 남는 맛은 아니고 대중적인, 그냥 '아 생크림이네' 하는 그런 맛이여서 그 점이 조금 아쉬웠어요, 살짝 느끼했던 건 덤.

가격이 조금 낮았더라면 어땠을까 생각이 드는 제품이었습니당, 크림을 아끼지않았구나 하는 점은 충분히 어필되었는데 ㅋㅋㅋ 가격과 느끼함에서 조금 덜 헤비하게 다가왔더라면 하는 아쉬움이 있네요.

둘이 차 한잔씩 시키고 요거 반반 나눠 먹음 딱 좋은 느낌이예요! +_+

갤럭시 S23 울트라 정식 보호 필름 서비스센터 회수 관련

creasy — Fri, 17 Feb 2023 04:21:22 +0900

삼성 측에서 정확인 입장 표명도 없고, 온라인/오프라인 쪽에서도 정확한 정보가 없이 그냥 '센터에서 물량 전량 회수' 라는 글만 있어서 정확하게 어떤 상황인지 알고싶어 삼성전자 서비스센터에 방문해 알아보았습니다.

먼저 서비스 센터에서 전달받은 내용을 정리합니다 :

1. 갤럭시 S23 울트라 제품과 필름 자체에 문제는 없습니다.

2. 문제가 된 부분은 필름 포장 방식 - 평범한 종이 봉투에 담았는데 여기서 문제가 발생했습니다, 이동 및 개봉/사용시 미세먼지 포함 종이 가루 등이 날리면서 필름에 쉽게 달라붙어 초기물량을 되돌려보냈다고 합니다.

3. 새 제품은 위와 같은 종이 봉투 포장이 아닌, 비닐(센터에는 아마도 은박비닐) 등에 담겨 유통될 거라고 합니다 - 외부 판매 제품도 그렇게 바뀔 듯 합니다.

4. 오프라인/온라인 매장엔 이런 내용이 별도로 전달된 게 없는 것 같아 보였으며, 판매처 등지에선 공식적인 필름 부착 서비스를 진행하지 않기에 제품 리콜을 하지 않는듯 합니다.

5.1. 서비스 센터에서 직접 구매하면 필름은 1장+부착 서비스 포함, 타 판매처에서 구매하면 부착 서비스 없이 필름 2장 들어간 제품을 받아 보시게 됩니다 - 가격은 동일한 수준이지만 외부 구매 정품필름 부착 서비스를 받으면 공임료 6,000원을 따로 지불해야 합니다 (2년 기준 동일한 수준의 가격대라고 할 수 있습니다).

5.2. 서비스 센터에서 부착할때는 삼성서비스센터 공식 콜센터(1588-3366)에 문의 및 예약하고 방문하시는게 나으며, 부착 서비스는 주말과 일요일 포함 공휴일, 그리고 그 다음 날은 진행하지 않는다고 하니 참고하세요 - 쉽게 정리하면 부착 서비스는 화,수,목,금 (휴일 없는 요일 기준) 18:00 까지만 가능 합니다. 부착 소요 시간은 대략 10여 분 (대기 시간 제외).

6. 센터에 따라 기구매 필름 부착 서비스를 받을 수도, 별도 안내 받을 수 있으니 방문 전 콜센터를 통해 문의하시기 바랍니다.

20:00 추가 : 저녁 늦게 다시 연락 받았는데 센터마다 예약 및 문의가 많다고 하며 시일이 조금 걸릴 수도 있다고 합니다, 현재 물량은 정상 공급중이라고 하며 일부 센터에선 서비스 개시했다고 합니다.

그리고 같은 종이 패키지라고 해도 센터에 전달되는 물건과(1장 들이) 일반 판매용(2장 들이)은 포장 자체가 달라서 온라인몰등 일반 판매중인 제품은 교체 대상이 아니라고 합니다, 이 점 참고하세요.

개봉일을 잘 못 잡은걸까, 스위치

creasy — Thu, 19 Jan 2023 14:11:52 +0900

2013년 1월 4일 개봉한 영화 '스위치'. 한편으론 23년 전 작품인 '패밀리 맨'(니콜라스 케이지, 테아 레오니 주연)과 흐름과 틀이 너무 유사해서 조금 논란이 있는 영화이기도 한데요... 저는 일단 이 표절 이슈는 잠깐 접어두고 영화 자체에 대한 이야기를 해보려 합니다.

(스포일러 없어요)

영화는 소소하고 따뜻한 코미디 드라마 장르인데.. 배경이 크리스마스 무렵입니다 - 그에 걸맞게 내용도 연말연시 풍경과 분위기, 정서를 고스란히 담고 있습니다. 뭐, 영화의 시간/공간적 배경을 따져가며 공개를 해야 할 건 아닐 수 있지만 개인적으론 이 영화가 12월 18일 개봉했던 '영웅'이랑 "스위치"했더라면 어땠을까 내심 안타깝달까요?

모처럼(11년 만) 스크린에 복귀한 이민정 배우와 권상우, 오정세 배우 주연의 영화입니다, 과거 헤어졌던 연인역으로 이민정님이, 두 인생이 뒤바뀌는 부분을 권상우, 오정세 배우분들이 연기하는데 전부 연기력은 만렙인지라 ㅎㅎ 어색하거나 불편한 점 없이 깔끔하게 감상하실 수 있습니다. 스토리는 하룻밤 사이 인생이 뒤바뀌어 (그래서 '스위치') 새 삶에 적응해야 하는 박강(권상우 분)의 고군분투 코미디...라고 요약할 수 있겠네요.

작품은 현대 시간대의 이야기를 다루는데 두 주연이 작중 배우들이기에 시대극 촬영 씬이 자주 나오고 그 재현도에도 많이 신경쓴 모습이 엿보여 작품에 쏟은 노력과 애정은 충분히 스크린에서 빛을 발하고 있으며, 그 덕분에 사실 특기할 만한게 별로 없을 비주얼에 다채로움과 화사한 색감을 담아 보는 재미도 충분히 챙겼다고 볼 수 있습니다.

기본적인 이야기 틀은 스쿠루지 우화를 (찰스 디킨스 작 '크리스마스 캐럴') 연상하면 쉽습니다 - 여러가지를 경험한 끝에 어떠한 깨닳음을 얻게된다는, 지극히 개인적인 경험으로 사회관, 인생관이 바뀌어 주변에 더 호와 인정을 베풀며 가족의 의미도 알게 된다는걸 결말부에서 보여주는데.. 결국 작품이 말하고픈 이 부분이 지금 21세기에, 사회가 끝없이 개인화되고 있는 지금, 이런 주제가 먹힐지 하는 과감한 도전의식이 엿보였던 작품이었으며, 내용도 깔끔하게 잘 갖춰져서 보고나면 몽글몽글한, 따스한 감성이 남는, 정말 크리스마스 선물같은 가족영화에 손색없다고 할 수 있습니다. 반대로 이 결말을 이미 알고 보는 셈이라 거기서 오는 감정선이 코미디가 주요 감성임에도 아련하게 다가오는 뭉클함도 있구요.

그러나 그 이면으로 과연 이 무모한 도전이 성공적이었나..는 어쩔 수 없는 부분이 아닐까 하네요 - 개인적으로 정말 잘 됐으면 하는데 관객수도, 반응도 그닥인 분위기를 보아 앞으로 이런 류의 영화가 성공하려면 배우 매력 이상인 무언가가 더 있어야겠구나 하는 생각도 들었습니다, 한편으론 위 상기한 작품 '패밀리 맨'과의 창작단에서의 유사성/표절 이슈도 있어서 작품 자체의 장점 외적으로 좋은 평을 듣기는 어렵지싶어 보입니다. 23년 1월 설 시즌 기준으로 방화 작품들을 살펴보면 '교섭'과 '유령', '영웅', '스위치' 등이 있는데 개인적으로 가족과 함께 설날에 보기 좋은 영화를 고른다면 액션 팬이시라면 '유령'이, 가족/펀 영화라면 '스위치'가 나은 선택이 아닐까 생각이 드네요, 해외 영화까지 폭을 넓힌다면 역시 '아바타: 물의 길'과 '장화신은 고양이: 끝내주는 모험'이나 '더 퍼스트 슬램덩크' 정도 요약할 수 있을 듯?

참, 배우에 대해 꼭 말하고 싶은 부분이라면 바로 오정세라는 배우예요! 이 작품 말고도 최근 작품만해도 드라마 '모범형사', '극한직업', '콜', '나는 나를 해고하지 않는다(나나해)', '장르만 로맨스', '서울대작전' 등 있었는데 어째서 제 눈엔 그렇게 안띄었던 걸까요; 특히 '나나해'에선 역할 이미지가 너무 달라 프로필을 보는데 깜놀했어요, 정말 멋진 배우! +_+

그리고 이 작품을 살린건 사실 두 메인 배우라기 보단 두 꼬마들이 아닐까 하는데요 - 바로 박소이와 김준! 박소이 배우는 '다만 악에서 구하소서'와 '담보'에서도 인상적인 연기를 펼쳤던 이제 10살 소녀인데 ㅎㅎ 너무 사랑스럽고 자연스러운 연기를 보여서 정말 차기작이 많이 기대된달까요? 그러고보니 넷플릭스 공개 예정작 '정이'에도 출연한다고 하니 기대 되네요!

또한 이 작품을 보고나니 한편으론 '에브리띵 에브리웨어 올 앳 원스'에서 다뤘던 멀티버스 설정이 겹쳐보이기도 했습니다 - 내가 있고, 또 다른 나는 다른 평행우주? 곁가지에 펼쳐진 우주/세계에선 다른 삶의 내가 있다는, 그리고 그 삶으로 점프해 나름 새로운 인생을 경험해 본다는 점은 흥미롭기도 하고, 이 멀티버스가 장르 불문 일종의 트렌드이기도 하니 이렇게 바라보면 또 권상우 유니버스라고 할 수 있으려나요 ㅎㅎ

정리하면 영화 자체 오리지널리티가 있었다거나, 타 작품과의 유사성에 대해 (제작진의) 합리적이고 적극적인 설명이 뒤따랐더라면 지금 평가는 더 달라졌을 듯도 한데, 기본적으로 스토리 자체가 '크리스마스 캐럴' 소설의 변형작이다보니 창작에서 자유로울 수 없다는 점이, 그리고 공개 시점을 연말연시 한참 지난 1월 초에 잡아 분위기를 못 탄 점이 아쉽습니다.

유령, 액션과 추리 사이에서 춤추다

creasy — Tue, 17 Jan 2023 02:22:01 +0900

배우들의 열정과 그 시대의 뜨거운 마음이 잘 와닿은 작품.
작은 무대에서 펼쳐지는 한바탕 심리전, 마무리는 시원한 총질로!

(스포일러 없어요)

이해영 감독의 신작 영화 '유령'입니다. 일제강점기 항일운동을 소재로 하고 있는데요... 항일단체가 스파이를 심어 정보를 빼내는데 이 스파이를 극중에서 유령이라고 부릅니다. 이야기 틀은 새 총독 부임 전에 이 유령을(or 유령들을) 찾아내 말살하려 포위망을 좁혀오는 일본과 이에 맞서는 항일운동조직 간 이야기를 그리고 있습니다.

주연 설경구, 이하늬, 박소담, 박해수, 그리고 작중 코믹 전담 서현우 배우, 이렇게 개성 넘치는 다섯명의 주연이 있는데.. 많아 보여도 보다보면 찰떡같은 연기에 그냥 흡입되고 맙니다;ㅁ; 서현우 배우는 정말 자연스런 코믹 연기가 오버하지않고 밸런스를 잘 지켜 작품에 잘 어우러졌다고 생각해요.

사실 개인적으로 배우들이 멱살잡고 끌고 간 영화라고 봅니다 - 특히 감독 전작 '독전'의 古김주혁 배우의 강렬한 아우라를 다시금 느낄 수 있는 설경구 배우를 만나보실 수 있으며, 더불어 이제는 배우 자신이 이런 역을 희망하는 건 아닌지하는 합리적 의심이 드는 ㅎㅎ 박소담 배우의 액션 열연을 만나보실 수 있습니다!

저는 그녀가 출연했던 전작 '특송' 때보다 더 좋아진 연기가 마음에 들었습니다 - 그러고보니 그녀의 연기 스펙트럼도 다양해지고 있네요, '특송', '기생충', 독립영화인 '후쿠오카' 등.. 이번 '유령'은 인물 성격은 다르다해도 기본적으로 '특송'에서의 연속성이 있다고 보여져서 살짝 애매할 수는 있겠지만 암치료에서 회복하고서 바로 이런 연기를 했다는데 박수를 주고 싶습니다 +_+; 건강 잘 챙겨서 앞으로도 계속 좋은 연기 볼 수 있으면 좋겠어요! +_+

스파이액션 영화라고 소개하고 있는데, 그에 충실한 장르 구현을 하고 있고, 기승전까지 정말 타이트한 심리전을 전개하다가 마지막 클라이막스를 액션으로 정리하는, 상당히 깔끔한 서사와 충실한 구조를 가지고 있으며, 이야기 풀어가는 방식도 매우 쉽게, 꼬아놓지 않고 정공법을 택해서 정말 가볍게 보기 딱 좋은 영화이기도 합니다. 또한 노출이나 폭력성도 내용/작품 성격에 비해 큰 폭으로 수위조절을 해서.. 전작 '독전'과 비교하면 어린 청소년관람가 정도 수준으로 떨어졌으며, 언어폭력성도 크게 줄어 간단한 욕세례는 줄곧 나오지만 F* 욕설은 거의 나오지 않아 듣는데 편안한 점도 있었습니다.

하지만 첩보물로 보기엔 영화가 지능적이지않고 (딱히 추리할 건도, 머리 쓸 일도 별로 없어요), 고립된 구역에서의 심리전에 치중하기에 무대 세팅에서 정체 밝히기가 끝나는 순간, 영화 내에서 소재로서 힘을 잃고 이후엔 그냥 건카타 총기액션물로(...) 진화하면서 영화내 남은 떡밥도 진화되고 영화는 마무리 됩니다(...)

(당연히, 아니 다행스럽게도(?) 이런 수준은 아니었지만요; )

개인적으론 이 액션 부분을 좀 어떻게 쳐내고 추리와 첩보활동이나 관련 행동에 더 힘을 실어줬더라면 다소 정적인 면은 늘어났을지언정 영화 내 힘이 더 실리지 않았을까, 단순히 '스파이물과 액션물 합친 영화' 라고 해서 진행 부분까지 딱 그렇게 나눌 이유가 있었나 하는 아쉬움이 큰 영화였습니다.

소품과 미술, 영화 색감, 세팅도 매우 좋았고, 젠더코드도 빠지지않고 담겨있는데 다양한 시도가 좋았다 개인적으로는 생각이 들었어요 - 다만 작품이 어두운 편에 속하기 때문에 (칙칙한 색감에 어두운, 작품 내용도 다소 비관적인 부분이 있기에 서로 어울리긴 하죠) 스크린이 밝은 곳에서 감상하시길 바랍니다.

항일조직하면 어찌보면 (국내) 영화 소재 키워드중 치트키 급이라고 생각하는데, 비슷하게 최동훈 감독의 '암살'이 있죠 - 이 영화는 서로 비슷하게 총기 액션과 첩보작전이라는 소재를 활용하고는 있지만 결이 완전 다른 영화라 보여지는데요... 우선 '암살'에는 드라마가 있고 메시지가 자연스레 담기는데 반해 '유령'은 비주얼과 스타일은 매우 좋은데 드라마와 서사가 많이 취약한 편입니다, 그만큼 진행도 빠르고 긴박하게 진행되고 스토리도 복잡하지 않습니다.

유령의 정체에 대해 추리는 우리가 하는거긴 하지만, 그게 꼭 필수도 아닌게 이 영화는 추리에 힘을 주기보단 정체를 파악하고 숨기고 속이고 하는 심리전에 더 치중합니다, 여기서 오는 긴장감은 정말 좋은 편이고 이걸 더 극적으로 잘 살렸더라면 어땠을까.. 액션을 가미한 인간군상 드라마로 조금만 더 손봤더라면 작품의 가치랄까, 의미부여도 더 되고 한층 더 단단한 내면을 가진 작품으로 되지않았을까 하는 아쉬움이 있습니다.

유포자들, 사이다를 노렸지만 오히려 아쉬운

creasy — Fri, 13 Jan 2023 19:25:08 +0900

(스포일러 없어요)

영화 소개를 보면 몰카 피해자 한 명이 주인공이라고 가리키고 있어요, 그럼에도 제목이 유포자가 아닌 유포자'들' 복수로 쓰였는데요.. 그만큼 여러 사람이 얽혀있음을 알 수 있고 또 보다보면 가해자와 피해자가 모호하게/확실하게 섞여있음을 알 수 있습니다.

불법 영상 촬영과 유포로 인한 폐해, 피해자와 가해자가 뒤섞여 벌이는 여러가지 행각과 도덕 의식 결여, 그리고 여전히 보완되지 않고있는 사회/법적 책임과 방지안, 여기에 더해 더욱 기승 부리고 심각해 지고 있는 청소년 범죄까지.. 사실 보다보면 영화의 메인 주제를 생각하기도 전부터 아주 갑갑해져 오는 묵직한 감정을 느낄 수 있습니다.

하지만 영화가 시사하는 저 많은 요소들에 비해 그 구성과 연출은 다소 평면적이고 인물들의 묘사도 크게 인상적이지 않을 뿐더러 몇몇 배우들은 열정이 연기력 보다 더 앞서는 바람에 좋은 평을 내리기 애매한 영화가 된 것 같다 생각이 듭니다.
개인적으로 좋았던 점을 우선 꼽자면 피해자가 여성이 아닌 남성이었고 그 가해 중심에 역시 돈이 있다는 점이었는데요, 주로 몰카 피해자라고 하면 여성이 피해자가 되고 거기에 포커스가 맞춰질거란 통념에서 벗어나 주로 가해자 역할을 맡곤 하던 남자가 이번엔 피해자 입장이 돼 가슴졸여가며 사투를 펼치는 내용이여서 남성이라면 좀 더 와닿지 않았을까 생각도 들었어요.

선수들을 동원해 작업을 건다던지, 아무 의식 없이 영상 자료를 남긴 바람에 유출돼 고생한다던지, 용서할 수 없는 행동에 대해 진정어린 사과하기는 커녕 돈으로 무마하려는 행위가 비춰지고, 일종의 치외법권의 취약점을 공략해 범죄를 저지르는 등... 사실 몰카는 하나의 소재이고 종합 범죄 세트가 쏟아져 나오며, 주인공이자 피해자인 도유빈(박성훈 배우)도 절대 깨끗한 인물이 아니여서 여기에서 오는 괴리감/혼란도 - 범죄자로 봐야할지, 다른 류?이긴 하지만 일단 피해자로 보고 몰입을 해야할지 - 상당한 편입니다.

혼돈이 섞여있음에도 이 영화가 심적으로 압박을 주고 (그래도) 묵직한 울림을 주는 건 현대 사회에 이미 이런 범죄류가 팽배해있고, 피해자들이 존재한다는 점과 그 피해가 결코 가볍지 않기에, 또 다음 피해자가 내가 될 수도 있기에 사회에 경각심을 주는 의미로서도 나름 괜찮은 작품이라고 생각이 들었습니다.

심적으로는 좋았는데 그럼 영화 자체 완성도 면에선 어떨까요? 이 영화의 완성도는 개인적으론 사실 많이 부족하다고 느껴졌어요 - 특히 배우들의 연기력과 디테일, 개연성이 치밀하지 않아 마치 TV 스페셜 드라마를 본 느낌이랄까요? 원래 기획 의도도 TV 드라마 보다는 고급화 해 영화적 느낌을 담고, 영화보단 저비용으로..였던 걸로 아는데 그 점에 비추어보면 영화는 성공적이라고 볼 수도 있겠지만, '경아의 딸' 같은 독립영화에 비하면 내실을 더 단단히 챙기기보단 정말 가볍게 접근한 편이라고 할 수 있겠습니다.

갈수록 치밀해지는 일련의 디지털 범죄에 경각심을 울리고 우리의 사사로운 행동 하나가 나비효과로 (타인에게) 큰 피해를 줄 수 있다는 점을 꽤나 현실적으로/다이렉트하게 그려내서 접근하는데엔 좋았지만, 마무리를 계몽 영화보다 좀 나은 수준 정도로 맺은 점도 아쉬움이 큽니다 - 이게 인간 개개인의 행동과 도덕성에 대한 책망을 강조한 것인지, 그걸 적절히 규제/절제 못하는 사회에 책임을 묻는 것인지, 아니면 제대로 된 처벌도, 재범 방지 행정도 제대로 못 하는 나라의 행정력/법치에 대해 비판하는 것인지, 물질만능주의를 비판하려는 것인지 길을 잃은 것 같았습니다.

한편으론 (위에 보충하자면) 제작과정에서 정치적인 부담감, 성차별 공격에 대한 부담감을 가지지 않았나 하는 느낌도 느껴졌었어요 - 뭐랄까, 지나치게 PC를 인식한 나머지 뚝심있게, 과감하게 갈 수 있었음에도 중간에 선을 그어 그 깊이에 제한을 둔 느낌이라 그에 따른 아쉬움이 큽니다 - 결국 말미에 가선 주인공의 안위가 궁금하거나 기억에 남기보단 두루뭉실하게 '그래 몰카는, 디지털 범죄는 나쁜거야' 이런 수준에 머물고 만 느낌이랄까요? 현실에 비해 아주 순한맛이랄까요?

그리고 몰카와 유포에 제대로 포커스가 맞춰지기보다는 다양한 범죄 행위가 연루되기에 여기서 오는 반전과 집중되는 포커스 등은 결코 내용에서 무시할 수 없는 부분이라 메인인 몰카 유포라는 주제를 흐리는데 한 몫 했다고 생각이 듭니다, 이건 제작진의 결단이라 어쩔 수 없는 부분일지 모르겠네요.

예쁨을 연기한 임나영은 화면에선 성공적, 그러나 김다은이라는 캐릭터 전반적으로는 평면적인, 일부에선 서프라이즈 재연연기같이 느껴져서 ㅜㅜ 아쉬움이 남았어요. 일면 팜므파탈같은 이미지를 보여주긴 했지만 앞으로 더 멋진 연기를 보여주시길 기대하려구요.

그리고 영화를 보고 받은 작은 굿즈 하나~ ㅎㅎ

유포자들 몰카탐지카드

처음 보거나 이미 알거나 전설 그 자체! 더 퍼스트 슬램덩크

creasy — Wed, 11 Jan 2023 07:22:02 +0900

(원작 스포일러 있어요)

이노우에 다케히코 원작 만화 슬램덩크의 새 극장판 애니메이션 '더 퍼스트 슬램덩크 (The First Slamdunk)'가 1월 4일 전국 개봉했습니다! 이번 신극장판은 기존 애니메이션 작품들과 다르게 원작자인 이노우에 선생님이 직접 각본과 감독을 맡았는데요.. 그래서그런지 원작 만화의 느낌이 더욱 그립고 반가운 작품이 되었습니다!

주인공은 거칠고 방황하던 열혈 불량아 강백호죠 - 아무것도 모르고 날뛰던 그가 4여 개월간 고생하며 진정한 농구 스포츠맨으로 성장하는 성장만화인데 이번 애니메이션은 특이하게 그에게 포커스를 맞추지않고 북산팀의 포인트가드인 송태섭에 초점을 맞춰 이미 결말이 난 이야기를 새롭게 꾸려 갑니다.

사실 결말부만 떼어놓고 보면 초점이 강백호가 됐던 송태섭이 됐던 결말 내용은 같기 때문에 원작을 아는 분들이라면 이 작품 자체 매력이 덜 할 수도 있겠지만, 그동안의 TV애니메이션과(총 101화) 영화판 기준으로는 막판 챕터인 전국대회(인터하이) 부분이 애니화 되지 않았기 때문에 이 극장판 애니메이션 내용 자체는 새 내용이기도 합니다.

참고로 성우 교체 논란이라던가, 기존 애니메이션 시리즈와의 관계, 새로 추가/변경되는 설정 충돌 등 이슈에 대해선 이 포스팅에선 다루지 않을 예정입니다.

포인트 가드인 송태섭이 원작 기준으로 설명이 덜 된것 같은 부분도 있었고, 분명 팀에 기여한것도 크고 맞선 상대들 모두 거물급이었음에도 상대적으로 작게 보이는 아쉬움이 있던 캐릭터였는데 (사실 강백호 시점에서 할 이야기도 많았기에 할애할 페이지/내용/개연성이 부족했을 법 합니다), 그와 관련된 부분들을 대폭 정리하고 꾸려넣어 매력적으로 다듬은 작품이 되었는데요..

연재 종료 후 단편으로 발표한 에피소드 작품 '피어스'에서 다룬 과거사를 기반으로 새 내용을 추가하였습니다 (슬램덩크 1990~1996년, 피어스 1998년).

이번 극장판 작품은 전국대회(인터하이)에서 북산이 맞섰던 최강 산왕전만 다룹니다, 32강전이죠, 덕분에 슬램덩크를 처음 접한다면 느닷없이 클라이맥스를 보게 되는 셈이지만 그만큼 치열하고 격렬한 부분을 2시간 동안 보게되니 팬으로선 제일 격렬했던 최종장이자 한번도 애니화가 되지 않았던 내용을 처음 보게 되는 거라 "뭐가 됐든 슬램덩크" 라는 수식어가 딱 어울리는 콘텐츠가 아닐까 합니다.

펜 그림이 연상되는 스타일 - 그야말로 만화책에서 그림이 튀어나와 살아 움직이는 듯한 느낌을 물씬 받으실 거예요 - 특히 수작업 터치와(2D 터치) 디지털 터치, 3D가 자연스럽게 어우러지는 움직임과 배경 처리, 종이 질감을 연상케 하는 따스한 색감이 인상적입니다!

그리고 애니메이팅 효과가 최근 일본/우리나라에서 유행하는 쨍한(?) 화면의 디지털 느낌이 나지않고 여기에 실제 선수들의 모션 캡처까지 적용해 더 독특하고 3D 만화같은 느낌을 물씬 전해주고 있습니다. 하이브리드 애니메이션 기법을 활용했다는데 운동선수들의 움직임을 캡처한 후 이를 기반으로 3D CG 처리해 정말 만화책에서 튀어나와 움직이는 것 같은 감성을 줍니다.

일러스트 느낌의 굵은 선, 섬세한 데싱 느낌의 선, 실제 농구 선수들의 움직임을 제대로 묘사한 모션, 그리고 CG로는 완벽히 표현 불가능한 섬세한 순간 불규칙한 움직임을 애니메이터들이 감수해 가며 충실히 구현한 점 등, 프레임이 특히 높은 편도 아닌데다 그래픽이 최고도 아니지만 이 작화풍에서 오는 다이나믹한 움직임의 쾌감과 감동이 내용과 잘 어우러지면서 큰 감동을 준다고나 할까요?

그간 TV 및 영화화된 슬램덩크 애니메이션의 작화와 비교해 보면 지금의 사실화풍 작화 (+ 자연스러운 움직임)에서 오는 괴리감이 꽤나 크게 다가 옵니다 :

그리고 이번 작품의 작화에서 정지 화상을 길게 늘리는 연출/효과는 거의 사용되지 않아서 2시간 내내 격렬한 (더불어 뛰어난 완급조절까지!) 모션의 향연을 즐기실 수 있습니다! 예를 든다면 구작에서 많이 사용된 아래 같은 동화 스타일이 (정지화상을 롱테이크로 잡는) 부각되는 일이 거의 없다고나 할까요 :

특히 압권이었던 부분은 경기장과 더불어 압도적인 긴장감으로 침묵이 흘렀던 마지막 1~2분 경기 장면이었는데, 소리가 없다는게 이렇게 무서운지 '콰이어트 플레이스' 이래 다시금 느꼈네요! +_+ 이 부분은 큰 화면과 더불어 공소리 같은 섬세함을 제대로 표현할 수 있는 상영관에서 꼭 느껴보시길 추천드립니다!

호불호가 갈릴 부분도 존재 합니다 - 애니메이션 기준 자주 등장한 개그씬이라던지 (SD형태의 캐릭터로 묘사하는 것 포함), 특히 강백호의 개그가 크게.. 아주 크게 줄어서 작품 자체가 무거운? 느낌도 있습니다. 그리고 경기 진행 중간중간 템포가 끊기는데, 이 공간에 송태섭의 서사가 몇차례 나뉘어 들어가게 됩니다. 덕분에 격렬한 경기 진행 와중에 급 분위기가 전환되며 감정도 다운/차분해지는 경험을 하게 되는데... 이게 흐름을 끊다보니 이어지는 다음 경기 장면에 또 몰두하기 애매해지거나, 다소 지루하게 다가올 수도 있습니다. 개인적으로 N차 관람시엔 적응이 돼 나름 더 좋게 다가올 듯 합니다만 첫 관람시엔 너그러운 마음으로 감상하시는게 좋을 듯 합니다.

중간중간 이런 일본 영화 특유의 고요한/서정적인 정서가 담긴 장면들이 들어가는데.. 결코 짧은 씬들이 아니기에 이런 감정선을 싫어하시는 분들이라면 외려 경기 관람에 방해 받았다고 느끼실 분도 계실 것 같아요.

슬램덩크가 처음 세상에 나온지 30년 가까이 된 지금 이 작품을 모르는 사람들도 많을텐데 그런 사람들을 위한 작품이기도 하면서 (그래서 퍼스트 슬램덩크라고 하네요), 더불어 새 슬램덩크의 첫 출발을 알린다는 의미도 되는 중의적인 의미의 제목 The First Slam Dunk. 이 작품의 성공이 과연 더 세컨드로 이어질지, 그냥 더 퍼스트만 기념비적인 작품으로 남을지 추후가 기대 됩니다.

추가로 슬램덩크를 모르시는 분, 극장판을 보시고 개요를 알고 싶으신 분들은 아래 포스팅을 참고 하시면 도움되실 거예요. :)

사이트 : 8분만에 다 보는 슬램덩크

유포자들 몰카탐지카드

creasy — Tue, 10 Jan 2023 09:34:19 +0900

CGV에서 받은 '유포자들' 증정 경품 몰카탐지 카드. 워낙 조용한? 편이여서 그런지 찾는 분들이 많지는 않았었어요; 그런데 이 굿즈... 상영 전날부터 일반 전단같이 배포중이었다는 사실, 아시나요? +_+

저는 이 영화, 기대보다 & 전문가 평 보다는 재미있게 본 것 같아요 - 완성도나 시사하는 바는 "경아의 딸"이 훨 나은 느낌이었지만.. 지금같은 통상 가격이 아닌 1만원대 가격이면 나름 괜찮지 않을까 생각이 들었습니다. 아쉬운 점이라면 배우분들의 연기가 좀...;ㅁ; 열정이 너무 앞서가는 느낌이었달까요?

아무튼! 저는 관련 굿즈를 "청춘시련" 시사회때 발견해서 (일반 전단지 매대에 많이 꽂혀있더라구요) 하나 가져왔었고, 이날 이 영화를 보고서 증정하는 걸 또 하나 받았어요.

왼쪽이 선착순 지급되는 몰카탐지카드이고, 오른쪽에 있는게 일반 배포된 몰카탐지카드입니다. 차이점은 증정 두장들이냐, 일반 한장들이냐 차이네요 - 내용물 자체는 쇼핑몰에서도 판매중인 몰카 탐지카드와 동일한게 들어있어요. 예전에도 이같은 굿즈가 나왔던 적이 있는데, 디자인 차이만 있을 뿐 작동원리나 모양새는 비슷한 것 같아요.

크기는 일반 포토티켓 사이즈로 휴대하기도 용이하고 두껍지도 않아요 - 그냥 플라스틱 재질의 투명적색 명함? 뭐 그런 느낌이랄까요.

사용법을 알려주는 웹페이지로 안내하는 QR코드가 있어요, 사이트에는 회사소개와 판매 상품 안내, 카드의 사용법을 소개하는 유튜브 영상 등이 실려 있습니다.

사용방법은 이 카드의 정사각형 프레임 격자에 스마트폰의 렌즈와 플래시 주변에 맞춰 잡아준 상태에서 플래시를 무조건 실행하도록 세팅한 후, 동영상 촬영을 실행하고 주변부를 비추면 됩니다. 간단하죠? +_+ 요령이라면 검사 대상 장소를 최대한 어둡게 하고(불을 끄고) 의심되는 곳을 천천히 비추며 둘러보다보면 (몰카가 진짜 있다면) 렌즈부가 플래시 불빛에 반응해 몰카쪽 렌즈가 반사한 반짝반짝 하는 걸 볼 수 있다고 해요.

이 샷은 그냥 단순히 하라는 대로 동영상 촬영하면서 유리창에 반사된 ㅋㅋㅋ 제 폰카 플래시지만 실제 발견 한다면 이보단 작은 불빛이 반짝반짝 하지 않을까 하네요.

비록 영화는 남녀 구분없이 한번 유포된 불법 촬영물은 여러 사람의 인생을 망가뜨린다...는 어떻게 보면 조금은 진부할 수 있는 내용을 담고 있지만, 내용 자체가 경각심을 불러일으키고, 주제에도 잘 어울리는 이 작은 굿즈가 오히려 정성이 느껴지기도 했어요.

PS) 몰카탐지카드를 증정했던 또 다른 영화는 2020년 영화 '더 렌탈: 소리없는 감시자'였네요.

고통 속을 달리는 로드무비, 패닉 런!

creasy — Mon, 9 Jan 2023 11:10:02 +0900

(스포일러 없어요)

패닉 런! 원제는 "The Desperate Hour"

긴장감이 엄청난 일종의 힐링 로드무비(...) 입니다;ㅁ; 달리는 길은 멀고도 멀지만 그 숲길 코스가 어찌도 그리 예쁘던지... 그런데 영화상의 저 상황이라면 그 뷰가, 운동/산책할때나 여유 챙겨가곤 하던 그 초록 숲길이 주변은 눈에 아예 안 들어올 것이고 그냥 시간 뺏을 뿐인 고통 속 가시밭길이나 다름 없을 듯 하죠.

영화는 러닝 타임 거의 전부를 로드, 아니 숲길 달기기에 할애합니다 ㄷㄷㄷ, 그런데 흐르는 정서는 전혀 힐링스럽지 않아요;ㅁ; 익히 알려진 대로 이 영화는 고교 총기사고를 소재로 하고 있고, 지금 이 어머니는 피해자/가해자인 아들 때문에 한시라도 빨리 만남의 장소로 가야 하는 상황입니다, 그러나 상황이 여의치 않죠 - 단순히 조깅 나와서..라기엔 여러 사정이 생깁니다. 보다보면 달리는 어머니의 마음이, 그 긴박함과 간절함, 답답함이 고스란히 전해지며 남 일 아니게 다가옵니다;

한편으론 작년 여름 "풀타임"도 생각나게 하는 영화였어요 - 두 정서는 결이 많이 다른 편이죠. 두 작품 모두 사회 문제를 다루고 있는데, "풀타임"이 선진국이 가지는 사회 시스템 관련한 문제를 제기하는 반면 (노동관련, 복지관련, 육아관련 등), "패닉 런"은 그런 사회적 보편성보단 미국 사정에 더 특화된 부분이 있습니다, 그리고 이게 우리에겐 조금은 생소할 수도 있는데 (익히 알려져 있지만 총기 이슈/사고가 국내에선 훨씬 덜하죠)... 사실 중요한 건 총기 사건 그 자체라기 보단 교과 생명 경시 사상, 윤리/도덕성 문제 등 보다 원초적인 부분에 초점을 맞춰야 하지않나 생각합니다 - 그렇게 바라보면 총 아닌 칼이나 사제 총 같은 그런 걸로 치환하면 우리 포함 다른 나라라도 별 차이 없는 참사로 이어질건 불 보듯 뻔하기에 보는 내내 심장 졸이며 안타깝고 슬펐어요.

왜 저런 참극을 벌인걸까 하는 부분은 영화 내 단편적으로만 묘사돼서 그 설득력이 그다지 크지 않습니다. 그 의도를 잠깐 살펴본다면 이런 심각한 사건 배경엔 꼭 심각한 불만? 문제가 존재하는 건 아니라는 점, 그걸 강조하고 싶었던게 아닌가 생각이 듭니다 - 지극히 개인 문제로 사회에 불만을 가지고 일종의 복수심에 여럿에게 피해를 주는(묻지마 폭력 등) 일들이 비일비재하게 발생하니까요.

문제는 미국은 다른 나라 보다 이 총이라는 매우 위험한 무기가 일반인들이 소지하기 너무 쉽고, 저들의 사심을 채우는데 너무 쉽게 그리고 자주 악용돼 큰 피해를 낳고 있고, 영화는 그 점을 핵심 주제로 하고 있습니다, 미국 사회가 총기류에 대해 경각심을 갖게하고 최소한 아이들이 생활하는 곳에선 이런 위험/공포가 없어야 하는 거 아니냐는... 일종의 시위하는 영화랄까요?

아쉬운 점이라면 영화가 윤리 부분이나 생명 경시/존중 같은 특정 사상에 대한 건 일절 다루지 않는다는 점이었는데요, 총기반대라는 큰 명제가 있는만큼 그쪽에만 집중하고 싶어 사상, 종교, 철학 등은 배제한 거 아닌가 하는 생각도 들었습니다. 그만큼 빠르고, 살짝 가볍고, 생각하며 볼게 크게 없다보니 편하게 감상할 수 있고, 상황에 몰두해 온전히 콘텐츠에 집중할 수 있다는 점도 있었습니다. 러닝 타임은 80여 분으로 짧은 편인데, 영화를 다 보고나니 마치 내가 그 상황에서 뛰어다는 듯한 압박을 받은 듯 노곤함도 있었어요.

영화는 선전하는 것 보다 긴장감이 덜 한 느낌이지만 괜찮은 영화였고, 드라마 구성도 길지않은 러닝타임에 잘 맞췄고, 직접 뛰어 다닌다는 로드무비로 만든 기획, 연출이 꽤나 신선했고 마음에 들었습니다. 이런 비극이 계속 되풀이 되고 있는데 제발 이런 비극이 정말 멈췄으면 하는 바람입니다 ㅜㅜ

아쿠아리움에 온 것 같은 착각! 아바타: 물의 길

creasy — Fri, 30 Dec 2022 08:38:12 +0900

(본 포스팅은 CJ 4DPLEX 이벤트에 당첨된 일환으로 작성한 <아바타: 물의 길> CGV 영등포 스크린X 관람기 입니다.)

CGV 영등포 스크린X로 관람한 <아바타: 물의 길>은 확실히 평면 스크린 경험과는 많이 다른 특별한 분위기가 있었어요, 판도라 위성 전경을 둘러보는 씬, 바다가 나오는 씬부터 완전 몰입도 업되는 느낌!? 물론 색감과 디테일, 프레임 수 등은 돌비 시네마에 비견할 수는 없었지만 광활한 스크린에 펼쳐지는 아름다운 장면 장면이 확실히 다른 매력이 있었습니다, 아바타 시리즈가 이 스크린X 포맷과의 궁합이 정말 좋아 보였어요.

(스포일러 없어요)

먼저 제가 느꼈던 장.단점을 간략히 적어 보자면 :

장점

- 2D 환경이 가지는 편안함과 익숙함 - 최대 장점
- 중앙 25m 너비 스크린은 CGV 천호 IMAX급 - 화면비를 빼면 넓고 화사한 화면 만으로도 만족스러운 부분있음
- 3D 안경으로 인한 밝기 저하와 색감 영향 없음
- 양 사이드는 중앙화면의 보조역할이지만 다채로운 정보를 전달
- 사운드 - 특별히 모난 부분 없이 편안한 청취환경 제공

단점

- 기본적으로 2D영화와 같은 포맷, 평이한 프레임과 사운드, 밝기는 보통
- 양 옆에 펼쳐지는 스크린은 한정적으로 제공됨, 작품 감상에 필수는 아님
- 화면비가 스코프 비율로 잘려서 아이맥스나 비스타 비율의 돌비 등을 보고나면 상하 잘린 부분이 광활한 장면임에도 아쉽게 다가올 수 있음
- HFR에 익숙해진 상태면 다소 거친? 느낌의 움직임이나 바다 Scene에서 감동이 적을 수도..
- 돌비 등에 비하면 기본적으로 화질, 밝기, 디테일 등 모두 열세
- 좌석-스크린 눈높이/시야가 맞지않음 - 100% 즐기기엔 더 위쪽에 위치한 고가의 프라이빗 박스가 최적

스크린X는 일부 대중의 인식 대비 고유의 장점이 있는 포맷이라고 생각합니다 - <보헤미안 랩소디>에서 압도적이었던 무대 연출, <탑건: 매버릭>에서 파일럿 시트에 앉아있는 듯한 연출, <엘비스>에서 보여준 보조 정보성 화면 활용 등, 갈수록 진화해 가고 있는 포맷이라고 생각합니다. 특히 기존 스타리움관의 리뉴얼로 탄생한 너비 72m의 세계 최장 스크린X 관이 된 영스엑에서의 관람은 만족스러운 경험과 아쉬운 경험을 동시에 할 수 있는 독특한 상영관이라고 생각해요.

이번 <아바타: 물의 길>에선 좌우로 넓게 퍼지는 화면이 단순한 중앙 Scene의 확장 역할에만 그치지않고 다양한 정보를 전달하는데, 주로 경치와 바다 씬 등에 크게 할애하고 있어서 정말 거대한 아쿠아리움에 둘러쌓인 듯한 착각을 불러일으키기도 합니다. 그리고 이는 확실히 돌비나 IMAX와는 또 다른 비주얼 경험을 제공합니다 - 거대한 툴쿤이 중앙 스크린을 한가득 채울때 양 옆으로 바다 장면이 펼쳐져서 (단순히) 캐릭터에 집중하게 되는 일반적인 상영관에 비해 비주얼적으로 광활한 바닷속 안에 있음을 더 극적으로 체감할 수 있는데, 이는 거대한 판도라 위성의 자연 속으로 관객들을 캐릭터와 함께 이어주는 아주 독특한 환경을 제공합니다.

재미있는 점은 전투때 보다 이같이 자연에 할애한 씬이 더 많이 눈에 띄는데 <아바타> 1편에 이어 감독의 일관적인 주제의식과 그의 의도를 잘 알 수 있는 점이기도 하고, 상영 스펙이나 좌석의 좋고 나쁨을 떠나 아름다운 색감에 둘러쌓이게 되는 그 분위기 자체가 큰 무기가 됩니다, 마치 관 자체가 전체 판도라 3D 환경이 된달까요?

다만, 이를 제대로 즐기기 위해선 위치와 시점이 매우 중요해지는데, 스크린X관은 특별관 중 가장 뒷 쪽에 가야 하는 타입입니다 - 제일 끝이나 그보다 한,두어 칸 앞 줄에서 관람하시는게 제일 좋은 편인데... 영스엑의 경우엔 아쉽게도 일반석에 최적화된 상영관이 아니라 (더 뒷쪽의 Private Box관에 최적화) 제일 끝 열에서 봐도 시야각이 조금 올려 봐야 하는 구조로 되어 있습니다. ㅜㅜ 개인적으론 수익을 우선시한 결정으로 보여 아쉬웠네요.

하지만 의외로 사이드에서 보는 건 나쁘지는 않아서 (시선 각도가 중앙~사이드로 포물선을 그릴 수 있게되죠) 앉은쪽 면은 앰비언스로 포기하고 중앙과 그 옆쪽에 집중하면 여전히 유효한 관람 환경이 조성되는데, 앞 열로 갈 수록 눈이 한번에 처리할 수 있는 정보량이 넘치면서 결국엔 그냥 중앙에만 집중하게 돼 이런 경우엔 비싸게 스크린X로 갈 장점이 별로 없게 됩니다 - 양 사이드를 보려면 고개를 크게 돌려서 봐야 하니 그냥 포기하게 되고(심지어 멀미날 수도 있어요), 양 사이드는 그냥 분위기를 조성해 주는 앰비언스 스크린으로 전락하고마니 이럴 바엔 절대적으로 뒷쪽으로 가는게 더 나은 선택이 되겠습니다.

한편, 사이드 스크린은 어디까지나 보조 역할을 하는데, 이 스크린(그냥 벽면에 투영하는 곳도 많죠)이 일반적으로 밝기가 매우 나빠서 효율이 많이 떨어지는 편인데 영스엑의 경우엔 이 격차를 많이 해소한 점이 눈에 띕니다, 그래서 제대로 관람하려면 영스엑을 (I열~J열 추천) 추천하고 싶네요. 분명 다른 특별관보다 매력이 덜 느껴지는 포맷이긴 한데 <탑건: 매버릭>에 이어 스크린X 포맷과 궁합이 좋은 영화가 이번 <아바타: 물의 길>이 아닐까 해요.

I created this comparison video to showcase how much extra footage you will see if you have the ScreenX format.

Everything projected on the two sidewall screens will be new footage exclusively for the ScreenX format!#avatar2 #avatarthewayofwater ⁦⁦@screenxofficial⁩ pic.twitter.com/cXrd5h4QQA
— Discovering Pandora (@discoverpandor4) December 4, 2022

위 단점 요약에서 언급한 것처럼, 기본적인 상영 스펙은 아이맥스나 돌비 시네마, MX관에 비하면 열세임에는 분명하지만, 스크린X만의 장점과 고유의 분위기, 제임스 카메론의 섬세한 영상 연출을 본다면, 특히 <아바타: 물의 길>의 정서가 정말 잘 어울리는 부분이 있어서 n차 계획하시는 분이라면 한번쯤은 추천하고픈 포맷입니다.

청춘시련, 죽이는 사랑보단 꽃피우는 사랑이 하고 싶다!

creasy — Thu, 24 Nov 2022 04:39:44 +0900

(스포일러 없어요)

제목은 '청춘시련(青春弒戀)'이며 대만 작품이예요, 지난 달 소개됐던 '내 친한 친구의 아침식사(我吃了那男孩一整年的早餐)'에서 주연 웨이신 역을 맡았던 배우 이목과 제 기억이 맞다면 웨이신과 먹거리 가지고 투닥투닥하는 ㅎㅎ 반 친구로 나온 임백굉 배우가 나오는 영화입니다.

기대도 안했던 '내 친한 친구의 아침식사'에서 이목이라는 배우분이 너무 매력적으로 나와 자료를 찾던 중 관심 갖게 된 작품이었어요.

영화는 취향이 갈릴 법한 어두운 내용을 담고는 있는데, 불친절하진 않지만 내면 묘사는 조금 난해한 면도 있을지 모르겠다고 생각이 들었어요, 특히 스토리 자체도 좀 어둡고 진지하고 거의 웃음기 없는 드라이한 작품인데 내면도 (행동의 답답함에서 나오는건 아닌) 고구마 수 개 우겨넣는 느낌이라 ㄷㄷ 커플 영화로나 가을 로맨스 영화로는 애매한 픽일 듯 싶고, 굳이 진중하게 접근할 필요도 없이 혼자 보거나 영화 토론감? 등으로는 좋은 픽이 되지않을까 생각이 듭니다.

영화는 어두운 분위기의 작품이지만 반짝이는 배우들 열기와 호위딩 감독의 재치있는 화면 구성 + 연출이 정말 세련됐고, 4명의 이야기를 밸런스있고 공감가게 잘 이은 느낌입니다 - 처음 한 20분 정도가 전체 영화의 90% 스토리를 먼저 다 보여주는데, 이게 한편으론 다음 진행 스토리에서 인물들 별로 마음을 살피거나 스토리를 쫒아가는데 도움이 되었고, 무엇보다 중간중간 반전과 사연, WHY?에 대한 답을 찾을 수 있어서 (나중엔 복선 회수까지) 구성과 연출도 좋았다고 생각이 들었어요.

아쉬운 점이 있다면 색감인데... 영화 자체 색감은 나쁘지 않으며 주요 인물들에 맞춰 묘사하기도 했지만 좀 더 과감하게 도전?했더라면 어땠을까 하는 개인적인 (정말 개인적인) 생각이 들었어요. 이목 배우는 앞으로도 기대되는 분인데, 두 작품에서 분위기나 연기 방향이 완전 달라서 흥미로웠고 나름 잘 소화한 듯 보입니다! '청춘시련'에선 어리숙하지만 어딘가모르게 큰언니같은 분위기로 나와서(몸집은 작지만).. '내 친한 친구의 아침식사'에서 여고생 느낌으로 처음 만났던 이미지와 갭 차이가 컸어요.

제목 '청춘시련'은 '시련을 겪다'할 때의 그 시련이 아닌, '시해하다' 할때의 죽일 시와 그리울 련자를 쓰고 있어요, 번역하면 '사랑을 죽이는 청춘', 영제는 Terrorizer. 말 그대로 젊은이들 서로가 서로에게 상처를 안겨주게 되는 이야기를 담고 있어요, 메인 4명 외 등장인물 거의 전부가 그냥 그런 상황에 처해있어서 그 상황 자체가 갑갑하게 다가오며 아직은 앳되고 서투른 인간관계로 인해 의도치 않게 상처를 주고 받기도 하며, 상대를 향한 질투, 무한 사랑을 바라는 마음으로 상대에게 부담감 안기는 등... 사실 어디 누구에게서나 찾아볼 수 있는 그런 이야기들을 담고 있지만 영제처럼 단순한 면만 있는 건 아니여서 흥미롭게 보실 수 있을 것 같습니다.

성애 부분도 중간중간 나오긴 하는데, 전라나 성애묘사는 거의 없다시피해서 시각적인 부분은 안심하셔도 될 듯 하고, 사운드나 행위에서 보여지는 부분묘사 등은 존재해서 남/여사친이나 가족끼리 관람은 살짝 애매할 듯? ;; 관련해서 저는 중후반즈음 그때껏 전혀 불편하게 연출하지 않던 어떤 Scene을 두고서 '왜 이제서 굳이 이렇게까지 하지?' 라고 불편해 했었는데... 그것도 이유가 있었더라구요. 아무튼, 18금 치곤 거의 없다시피하니 이걸로 크게 불편하시진 않을 듯 해요. 개인적으로 이 감독님의 이 작품 내 연출이 좋게 느껴져서 이런 부분들도 한편으론 더 에로틱하게 느껴지기도 했네요.

사랑을 위해 희생해야 하는 것들.. 그 중엔 서로 충돌하는 욕망을 대화로 풀어가고, 상대에 대한 바라는 마음 줄이고 헌신하는 순수함이 필요하지 않을까.. 라고 저는 생각이 들었지만 그것도 개개인의 선택이지 상대에게 요구하듯 할 순 없겠죠, 결국 부딛혀가며 배우고 한 차례 더 성장하고.. 이해하고 인내하는 과정이 필요하다 생각이 들어요, 현대의 인스턴스 생활 방식과는 너무도 다르죠. 한편으론 젊기에 또 도전할 수 있는 힘과 용기, 시간이 있죠, 그래서 일면 고통을 수반하는 시련(試鍊)도 어울리지 않을까 생각이 들었네요.

갤럭시 X 모나미 153 S펜 - Box Open

creasy — Mon, 23 Aug 2021 06:28:29 +0900

모나미와 삼성의 콜래보레이션! 모나미 153 볼펜 스타일이 S펜으로 다시 태어났어요! +_+ 출시일이 확실히 정해지지 않은 채 일부 매장에 샘플만 나왔다가 얼마 전 풀렸었어요.

포스팅 : 모나미 153 S펜 출시 준비중

현재 판매 준비중이며 가장 인기 색상은 역시 퍼플색이네요, 민트도 은근 인기가 많아 보이는데 브라운은 살짝 애매해 보인달까요? 그래도 바디가 알루미늄이라 동/브론즈 느낌 물씬나니 실물은 이미지보단 나을 듯 합니다.

제가 선택한 색상은 퍼플이예요. 박스부터 찬찬히 살펴볼께요! +_+

삼성이 본격적으로 밀고 있는 'Designed for Samsung'. 애플급이라고 하긴 멀었지만 삼성도 주변 액세서리 제품들도 케어하면서 삼성 생태계 조성에 노력하고 있다고 볼 수 있겠죠.

이번 콜래보는 모나미와 함께~ 볼펜형 S펜입니당!

박스가.. 레터링에 반짝반짝 포인트를 줘서 참 예뻐요!

유래깊은 모나미 153 필기도구 ㅎㅎ 육각형 바디의 볼펜이죠. 삼성 제품 포장 디자인을 보다보면 거의 전부가 영어 메인이라 그 점은 다소 아쉬운 감이 있어요.

옆면엔 모나미, 박스 후면엔 삼성 디자인 관련 코멘트를 적었어요 - 대충 모나미 153의 핵심인 심플한 육각바디로 전통적(레트로)인 시절 그때를 다시 새 시대에 적용시켰다 정도이고 후면은 삼성은 디자인에 직접 관여하지 않고 그 품질과 적용방식 등은 삼성과 관련없다.. 관련 이슈/문의는 제조사에 문의하세요~ 정도네요 ㅎㅎ

바디가 우리가 익숙하게 아는 그 플라스틱과 동일하지만 이 S펜은 알루미늄 소재로 만들었습니다, 그리고 마찰 마모에 강한 ABS수지로 (대신 이 소재는 내후성, 그러니깐 기후에 견디는 힘이 약해요, 직사광선 등 유의하세요~) 다른 부품들을 만들었네요. 펜 사이즈는 모나미 볼펜과 동일한 146 x 10 x 10mm 입니다. 무려 Made in Korea 네요 ㅎㅎㅎ

상자가 뻑뻑해서 잘 꺼내기 쉽지 않은데요, 여는 방식은 평범한 방식입니당.. 열면 이렇게 펜이 가지런히 꽂혀있는 작은 상자가 나옵니다, 그리고 이게 내용물 전부입니다. 의외로 합리적이지만 매우 생소한 느낌이 드는; 구성이예요. 어쨌든 흔한 설명서 종이 하나 없는, 여분 펜 촉도 없는 펜 단일 구성입니다.

Galaxy | monami .. 고급스런 바디 컬러와 함께 세련된 타이포 디자인이 눈길을 끌어요.

보다보니 샘플? 제품의 디자인과 좀 달랐던게 눈에 띄었어요 - monami 153 x Galaxy .. 개인적으론 지금 판매 제품의 디자인이 이 샘플 펜 디자인보단 나은 인상이예요, 그런데 이건 개인마다 호불호가 있을 듯?

익숙한 모나미 볼펜 향기가... ㅎㅎㅎ 행여 모르는 사람이 볼펜으로 알고 심 누르고 종이에 쓰다 색 안나와 볼펜 다 됐다며 버리는 불상사가 발생하기 딱 좋은(...) 모양새입니다.

펜 꺼내는 것도 이 심만 들어내면 쉽게 빼낼 수 있습니다, 고정성도 좋고 환경도 생각한 패키징은 좋아요. :) 참고로 패키지엔 비닐이 일체 쓰여지지 않았어요.

그렇게 만나본 모나미 153 S펜... 심플하지만 편하고, 뭐랄까 정말 오랜 친구 만난 듯한 반가운 느낌이 든달까요?? 정말 친숙한 인상의 그것을 디지털 제품으로 만나보니 올드하지만 새로운 느낌도 드는, 자주 만지고픈 생각이 드는 ㅎㅎ 그런 녀석이예요. 뉴트로 느낌의 제품이지만 단순 추억팔이 느낌은 안드는 그런 녀석이네요.

저는 이 모나미 볼펜은 필기할때 많이 쓰진 않았어요, 소위 말하는 제도샤프 ㅎㅎ 그게 제 손엔 정말 꼭 맞았어서 결국엔 연필 타입을 더 많이 애용했었는데 이건 단순 개인 경험일 뿐, 이 펜은 말만 들어도 누구나 딱 떠올리는 그런 초 대중적인 '필기도구'이기에 개개인 호불호나 펜이 손에 맞고 안맞고를 떠나 S펜에 기대할 법한 필기감 목적엔 객관적으로 최적화되어있다고 말할 수 있겠습니당, 그 감성 그대로예요!

폰은 갤럭시 노트20 울트라지만 기존 EMR 방식의 S펜을 사용하는 삼성 기기라면 전부 호환 가능 합니다, 최신 기기 갤럭시 S21 울트라 포함, 갤럭시 탭 시리즈까지 아우르지요.

삼성노트에서 연필을 선택해 끄적여 봅니다. 볼펜으로 연필 느낌이 나니 신기합니다? ㅎㅎ

삼성에서 내놓은 2-in-1 태블릿 갤럭시 북에서도 사용 가능 합니다 (1세대), 그냥 펜만 가져다 대면 활성화 됩니당.

이래저래 움직여보는 중 ㅎㅎ 펜은 태블릿 모드에서 사용할때 정말 활용도가 좋아요!

볼펜을 그대로 디지털 스타일러스로 옮겨놓은 모나미 153 S펜... 플라스틱 바디의 그 싸지만 편안한 감성이 차가운 메탈 바디의 세련된 디지털 느낌으로 재탄생했어요. 단순하지만 필기감 좋은 S펜을 찾으신다면, 특히나 추억이나 익숙한 그 느낌을 최신 디지털 기기에서도 맛보고 싶으시다면 이 디지털 펜 강력 추천 드립니다. :)

Louis Prima (루이스 프리마), Just A Gigolo / I Ain't Got Nobody

creasy — Sun, 22 Aug 2021 08:28:33 +0900

1956년 발표된 곡이예요, 'Just A Gigolo / I Ain't Got Nobody'.

제목에 슬래시도 들어가고 복잡해 보이는데.. 이 곡은 원래는 루이스 미국 유명 재즈 음악가인 루이스 프리마가 'Just A Gigolo'라는 곡과 'I Ain't Got Nobody'라는 별개의 두 곡을 메들리로 엮어 발표한 그의 시그니처 곡 중 하나입니다. 1978년엔 'YMCA'로 유명한 Village People이 당시 유행한 디스코 + YMCA 스타일로 재구성해 히트시키고 1985년엔 데이비드 리 로스가 락/메탈 스타일로 히트시키는 등 지금까지도 스탠다드 팝 명곡으로 인정 받고 있습니다.

잠깐 두 곡을 살펴보자면 :

'Just A Gigolo'

1차 세계대전 중 유행한 곡이라고 해요, 1928년 오스트리아 탱고 노래, 'Schöner Gigolo, armer Gigolo'에서 가져와 이듬해 영어곡으로 번안된 곡인데요... 원래는 독일에서 오케스트라가 수차례 공연을 펼치곤 하던 곡이었고 영어 번안 곡이 발표된 후로는 영화, TV에도 등장하고 여러 아티스트가 커버하는 등 인기를 끌었던 곡입니다.

'I Ain't Got Nobody'

이 곡도 저작권이 등록된 해로 치면 거의 100년 전 노래입니다, 1915년 만들어진 곡으로 당시 흑인들 전유물로 여겨지던 재즈, 블루스를 백인 여가수가 부른 걸로 유명세를 타기도 했던 (거의 첫 백인 여가수라고 봐도 무방한) 마리온 해리스가 녹음한게 최초로 알려졌고, 루이스 프리마의 이 메들리 곡 외에도 따로 여러차례 연주된 곡이기도 합니다.

지골로는 본래는 남창, 직업 댄서 등을 의미하고 가사를 살펴보면 심플하니 신세한탄에 가까운 감정선을 가지고 있습니다. 오리지널 곡 기준으로 원래는 유니폼을 입고 퍼레이드를 하고 있어야 할 한 기사/경비병이 이젠 일개 고용된 춤꾼으로 살아가야 하는데에 대한 푸념을 담고 있어요. '그냥 춤꾼이고 젊음이 다 지나간 뒤 사람들이 날 보고 뭐라할지' 라며 무슨 세상 잃은 것 마냥 자조섞인, 잉여가된 자신의 삶에 대한 한탄과 푸념을 너무나도 경쾌한 리듬에 태워 호소하니 듣다보면 내 인생을 돌아보는 것 같은 쓴 맛이 느껴지는 곡이예요 ㅎㅎㅎ

이 리듬과 멜로디 흐름만 보면 흑인 여가수 Nina Simone(니나 시몬)에게도 비슷한 스타일의 곡이 하나 있는데, 1958년 발표한 'My Baby Just Cares For Me'입니다 - 이쪽은 흥겨우면서 귀엽고 사랑스런 느낌이라면 루이스 프리마의 이 곡은 자학적인, 경쾌함 속에 아픈 가시가 박혀있는 느낌으로 다가오네요.

루이스 프리마의 이 메들리 곡은 두 곡을 이엇는데 외롭고 먹고살기 위해 어쩔 수 없이 (과거 명예도 버리고) 춤꾼이 된 인생을 비관하는 한 지골로의 삶에 '내 주변엔 아무도 없어! 외로워!' 라는 곡을 붙여줘 마치 원래부터 한 곡이었던 것 마냥 자연스런 연출을 보여주고 가사로는 더 비참한(...) 모양새를 그려냈습니다;

개인적으론 이 곡이 50년대 나온 곡이고 원 곡들은 그보다도 거의 한 세대 전 쯤 노래라 당시 시대상의 암울한 현실과 풍자를 살펴볼 수도 있지않나 생각이 들었는데요... 명예와 나라를 위한 충성이 전부였을 기사(내지는 경비병??)들이 시대가 바뀌어 먹고살기 위해 다른 뭐라도 해야 하는데 달리 할 것이 없어 춤꾼이 되었다라는 사연?이 연상되기도 했네요.

영화 '더 수어사이드 스쿼드'에선 정부군에 붙잡혀 고문당하던 할리 퀸이 직접 부르면서 ('I Ain't Got Nobody') 영화 배경 음악으로 이어지는데 (그리고 다시 극중 흐르는 음악으로 이어지죠) 영화 내 가장 개성적이고 인상적인 장면이 아닐까 합니다 - 사실 비정상인이라고 할 수 있는(...) 할리 퀸이 바라보는 세상을 비주얼적으로, 그리고 그녀의 내적 분노의 목소리를 이 곡으로 표현한 것 같아서 개인적으론 참 좋아하는 장면이었습니다.

코다(CODA), 끝내고 싶지않은 인생의 노래

creasy — Thu, 19 Aug 2021 04:38:31 +0900

(스포일러 없어요)

코다는 후렴, 돌림노래 또는 페이드아웃 하는 아웃트로 형태로 음악의 말미를 수 놓는 부분을 말하죠. 이탈리아어 '꼬리'에서 유래했다고하며 특별히 추가한 노래 마지막 부분을 의미합니다. 그리고 또 다른 말 CODA(Child Of Deaf Adult), 즉 농인 부모/후견인 밑에서 자란 청인을 의미해요. 이 영화 '코다'는 제목 그대로 두번째 코다를 의미하는데(부모와 오빠 모두 청각장애인들이예요) 끝까지 감상하고나면 첫번째 음악에서의 코다도 와닿는 신기한 영화예요.

아주 간단하게 요약하면 아직은 미성년의 루비 로시(에밀리아 존스)라는 한 소녀의(평범해 보이지만 소녀가장이라고도 할 수 있는) 독립 성장기를 그리고 있고 중간중간 가족간의, 그리고 자신의 미래에 대한 갈등도 섬세하게 그리고 있는 청소년 성장영화라고 할 수 있습니다, 장르는 드라마인데 중간중간 음악이 가지는 의미도 커서 완연한 뮤지컬 영화로 보긴 어렵지만 음악 장르 영화로도 볼 수 있습니다, 오히려 '레미제라블' 같은 성-스루 방식(모든 극 진행을 노래로 하는)이 아니라서 (또 음악이 대사를 대신하거나 하지도 않아요) 이쪽에 면역이 없으신 분들도 편안하게 감상하실 수 있을 듯 합니다.

음악 장르는 가스펠+R&B+팝 & 컨트리 뮤직이 조화된 장르가 주를 이루는데 보컬이 전부 뛰어난 편이라 부담없이 같이 느끼고 즐길 수 있어요, 특히 주인공 루비가 음악쪽을 희망하는 음악도여서 더 자연스런 배경이 마련된 셈이예요. 익히 소개된대로 음악 감독이 '물랑루즈', '라라 랜드', '로미오+줄리엣' 등을 담당했던 마리우스 드 브리스라 그의 센스는 이번 영화도 아주 예쁘게 수 놓고 있습니다.

소리를 들을 수 없는 농인이 주연인 영화인데 (물론 루비는 정상 청인이지만요) 음악이 차지하는 의미는 생명만큼이나 의미가 깊은 영화이기도 한데요... 이 영화는 장애인을 향한 차별을 차가운 시선으로 그리기도 하지만 작품 외적으론 그들도 그냥 우리와 같은 사람이며 소리를 들을 수 없는 것 말곤 차이가없다는 점을 넌지시 표출하고 있습니다, 농인이 실제 처하는 현실? 상태도 그대로 전달해주고 있어서 우리도 간접체험을 할 수도 있는, 일종의 부드러운 PC도 담겨있는데 이걸 대사나 화면 연출로 하지않고 음악을 통해 전달하니 일종의 충격요법같은 그런 느낌과 함께 진솔함도 느껴졌습니다.

부모가 농인이라 그로인해 루비는 학우들 사이 따돌림과 놀림을 받고 있고, 생업을 위해 아버지와 오빠를 매일 새벽일찍부터 도와야 합니다. 곧 자신의 미래를 정해야 하는데도 늘상 가족을 살펴야 해 어느것 하나 쉽게 결정할 수 없는 상황... 가족 멤버가 전부 청각장애를 가지고 있지만 자신만은 소리를 들을 수 있어 거기서 오는 일종의 소외감은 덤입니다 - 의외로 다가올 수 있겠지만 실제 CODA 사이 아이들이 농인 문화와 청인 문화 사이에서 정체성 혼란을 겪기 쉽다는 연구결과도 있어 세심한 케어가 필요하다고 하죠, 게다가 한참 예민할 시점의 17살 여자아이라면?

루비는 이런 환경으로 인해 크게 고통 받고 있고 의기소침해 있는 상태입니다, 거기에 더해 가족들도 청인인 자신에 줄곧 의지하는 모습도 보여 부담을 느끼고 자신의 꿈을 포기해야 하나 (진학, 그리고 노래) 심각한 고민에 빠지게 됩니다. 정말 리얼하며, 평범한 청소년이었어도 심각하게 다가올 법한 내용인데 이 영화에선 상황이 상황인만큼 더 무겁게 다가옵니다. 어쩌면 (즐거워서) 끝내고 싶지않아 다시 한번 도돌이하는 음악에서의 코다와는 정반대 느낌의 도돌이표랄까요? 회피하면, 포기하면 편할 것 같지만 결국 루비를 포함해 이들 가족은 서로를 포기하지 않고 역경에 맞서 인생을 노래해 가기로 결심합니다, 그리고 영화 끝에 가선 그 결실을 하나씩 맺어갑니다.

사실 이런 류의 영화는 갈등의 끝이 어디에 다다를지 이야기가 진행될수록 쉽게 예측이 가능한 부류이기도 하죠, 이 영화도 그런 일종의 클리셰를 벗어나진 못하는, 조금 아쉬운 감도 있는 작품이기도 한데요... (클라이막스 부분도 사실상 영화적 허용이 적용된 점도 있구요) 그럼에도 이 영화가 단점보단 장점, 그 순수함과 진정성이 더 다가온 이유라면 아무래도 감성에만 어필하지 않고 (신파다운 신파는 없고 오히려 고구마 현실이 더 강조되는.. 쓴 맛이 많이 나는 편이랄까요, 루비에게 노래란 그런 시궁창에서의 일종의 도피처이기도 했습니다) 현실의 문제들을 해결해가려는 의지와 그에 수반할 고통도 함께하려는 이들의 진솔한 마음과 사랑이 노래와 어우러져 우리에게도 사랑을 나눠주는 것 같은 따스함을 줘서...라고 전 말하고 싶습니다.

가족 유일의 청인이었기에 모두의 희망이 된 한 아이, 그리고 가족을 위해 자신의 꿈을 포기해야 해 방황하는 사춘기 소녀... 여기까지만 보면 모두가 미성장한, 서로를 탓하기만 하는 쓴맛 도돌이표지만 어떻게 모두 성장해 행복의 달달한 도돌이표가 되는지는 꼭 스크린에서 확인하시길 바랍니다. :)

실화의 힘? 배우의 힘? 황정민 '인질'

creasy — Wed, 18 Aug 2021 02:47:58 +0900

황정민이 황정민한 영화, 영화를 부정적으로 보던 긍정적으로 보던 이 부분은 변함이 없을 듯 해요.

(스포일러 없어요)

이번 8월 18일 개봉 예정 영화 '인질'은 2015년 중국 영화 '세이빙 미스터 우'라는 작품의 리메이크 작품으로, 해당 영화는 중국 톱 배우 오약보의 피랍 실화를 기반으로 하고 있으며 주연은 유덕화가 맡아 열연했습니다, '인질'에선 황정민이 황정민 역을 맡아 열연합니다;ㅁ; 응? 황정민 배우분이 황정민으로 열연? 네, 정말로 본인이 본인을 연기하며 다양한(?) 모습과 성격을 보여줍니다! +_+

내용 자체가 무서운 실화 기반이라 리얼리즘이 극대화된 상황에 연기하는 배우 본인이 피랍된다는 허구속 리얼리즘이 또 다시 강조되면서 보는이들로 하여금 이게 연기인지, 실제 모습인지 오락가락하게 만드는 특성을 보여줘요 - 그러니까 일반적인 영화라면 영화니까 당연히 허구라는 걸 알고 보게 되는데, 이건 배우 본인이 그 허상 속에서 연기자를 연기함과 동시에 본인이 실제 상황같이 납치당해 고초를 겪는 모습을 보여줘서 공포감이 한층 더 와 닿는달까요?

일단 영화 특징을 간단히 적어본다면.. 황정민의, 황정민에 의한, 황정민이 멱살잡고 끌고 가는 원맨 영화로, 이미지로 먹고사는 배우 입장으로서가 아닌 그냥 한 일반인으로서 들이닥친 위기에 대항해 필사적인 모습을 보여주는 원맨 스릴러 영화라고 할 수 있습니다! 하정우 배우의 '더 테러 라이브', '터널' 같이 원맨쇼 성격의 영화라고 볼 수 있겠어요, 배우의 매력이 영화의 90% 몫을 했다고 볼 수 있고 이게 장점이자 단점이 아닐까 생각이 드네요.

장르는 하드한 느낌의 스릴러입니다 - 원래는 액션 스릴러로 소개하고는 있는데... 통상 액션영화에서 기대할 법한 수준에 미치진 못한 것 같아요(영화 성격상), 큰 기대를 하진 마시길 권합니당; 이 영화의 힘은 스토리에서 나오기보단 실제 상황이라는 설정과 황정민이라는 대배우의 카리스마에서 나온다고 볼 수 있어서... 사실 이게 이 영화의 전부라고 보심 될 것 같아요. 그렇다고 실망스런 수준은 절대 아니여서 보는 내내 연기와 어디로 튈지 모르는 악당들 행동이 (밀당하듯한) 나름 인상 깊었어요.

플롯은 단순하고 (의외로 좀 클리셰 범벅이라) 쉽게 스토리라인을 이해할 수 있습니다. 그만큼 식상한 구성이 종종 눈에 띄여서 치밀함과 연출에서 단점이 크게 드러나는 반면, 이를 배우들의 매력과 열연으로 십분 커버하며 심장 쫄리는 긴장감과 상황에 빠져들게 만드는 몰입력을 만들어 냅니다;ㅁ; 개인적으론 본인이 본인 연기를 한다...는 느낌도 받아 정말 신선한 느낌도 받았는데요, 비록 무력에 뛰어난 편은 아니지만 배우라는 직업인으로서 이런저런 상황을 열어가는 모습은 정말 좋았어요!

주연 외 다른 배우들도 호연으로 응답합니다, 특히 납치범들은 대부분 신인 배우들이었는데요 - 사이코패스같은 이들은 작중 내내 살벌한 카리스마를 내뿜으며 극 진행 밸런스를 잘 맞춰줍니다. 리더를 맡은 김재범 배우의 앞으로의 행보가 정말 기대가 크네요 +_+ 덤으로 같이 출연한 이유미 배우도 '어른들은 몰라요' 이래 모처럼 모습을 보여줘서 반가웠습니다. 참고로 이 영화엔 깜짝 게스트들이 많이 나오는데요 - 그 중 본인이 또 본인 연기를 한 배우가 있는데 바로 특별출연한 박성웅 배우입니다! 썰에선 황정민 배우가 직접 부탁을 했는데 흔쾌히 수락했다고 합니다.

다만 사건의 개연성, 인물들의 행동 패턴 등 애매할 때도 많아 보였는데요, 많은 부분에 있어 황정민 배우에 포커스를 맞추고 집중하다보니 이 흐름을 깨지 않으려 의도한 것 같은 느낌도 받았습니다, 영화 보면서 거슬릴 법한 분들도 계실 것 같아요, 저는 원맨쇼라는 정체성을 유지하기 위한 선택으로 보였어요.

쉽게 비유하자면 '여배우는 오늘도'에서 문소리 배우가 문소리를, '차인표'에선 차인표 배우가, 그리고 이번 '인질'에선 황정민 배우가 황정민을 연기한다...고 볼 수 있겠습니다, 세팅이 아주 흥미롭고 다채로운 연기력을 보여줘서 톱배우다운 면모를 유감없이 보여줘서 추천하고픈 영화입니다.

승리호, 한국 태생 SF라고 점수 후하게 줄까?

creasy — Sun, 14 Feb 2021 17:08:41 +0900

(스포일러 없어요)

영화를 넷플릭스에서 보고 놀란점들 위주로 간단히 몇자 적어볼까 해요. :)

주연 4인들.. '승리호'를 요약하자면 나름 뛰어나고 능력있는 이들이지만 여러 이유로 찌질한 생활을 하고 있고 앞으로도 찐따생활을 하게 될 스페이스 루저들이 세계를 구하는 이야기예요. 제멋대로 성격 장선장, 돈되면 뭐든 한다는 잔머리 대가 조종사 태호, 악명높았던 갱단 리더였던 기관사 타이거 박, 꿈이 있는 작살잡이 로봇 업동이..

좀 잔인하게? 이야기했지만 지금 우리네 사회에서도 이같이 (기초적인) 삶을 위해 발버둥 치고있고 누군가는 이기기 위해 남을 짓밟고 올라서고 또 어떤 이는 지극히 위험한 사상을 가지고 자기만의 정의를 강요/내세우는 사람들이 있는 것처럼 미래 사회도 여전하다는 걸 이 영화는 정말 가감없이.. 기술발달로 더 윤택해졌을 법한 미래임에도 암울하게 그렸습니다.

우주 소재 영화가 그닥 재미를 못보는 나라중 하나가 우리나라라고 하죠. 정말 불모지랄까, 지금까지 '스타워즈'나 '스타트랙' 프랜차이즈, 마블의 우주 소재로한 작품(가디언즈 오브 더 갤럭시)도 큰 재미를 못봤고 그래서 '승리호'도 우리나라 영화라곤 하지만 '굳이 아무도 안하려 하는 SF를? 심지어 '인랑'도 그렇게 망했는데?' 라고 의문과 우려를 표한 의견들이 많았던 걸로 알아요, 여기에 더해 한국식 신파가 들어간다면..;ㅁ; 더 최악이라는 의견이 많이 있었는데요... 결과적으론 우리나라에서도 세계적으로도 나쁜 반응은 아닌 것 같아 보입니다.

우선 정말 SF, 스페이스 오페라 불모지인 우리나라에서 이 정도 수준의 작품이, 대형 SF 블록버스터 못지않은 그래픽을 뽑아냈다는 점이 충격적이라면 충격적이었구요, 캐릭터들을 담백하게 잘 뽑아냈다는 점도 마음에 들었습니다. +_+ 그런 중에도 스토리는 또 우리나라 여느 영화같은 (뭔가 친숙한?) 감성을 유지하고 있어서... 그 융합이 참 재미있었다는 생각이 들었어요, 물론 긍정적인 의미로요. 앞으로 더 다양한 장르와 이야기를 시도하고 독창성을 키워나가면 좋겠다 생각 들었습니다. 한편으론 넷플릭스같은 플랫폼이 있다는게 '승리호'에게 긍정적인 의미를 부여해준 것 같기도 했어요.

중국 제작 SF 디스토피아 '유랑 지구'도, '승리호'도 CG 회사가 덱스터 스튜디오인데 '미스터 고' 이래 '신과 함께' 시리즈와 '백두산' 등으로 유명세와 기술력을 다져가며 이번에 제대로 기술력을 뽐낸 것 같아요! CG는 돈을 들인만큼 효과와 퀄이 보장된다는 말이 있는데 이 제작비에 이 수준의 그래픽이라니.. 놀라울 따름이었어요; ㄷㄷㄷ 중국에선 역대 흥행작 10편 중 3편이 덱스터 스튜디오 손을 거쳐갔다고 합니다.

이야기 면에선 평작 수준에 과하지 않은 신파, 신분제를 연상 시키는 디스토피아적 미래에 가족의 애틋함을 더했으며, 여기에 지금도 이슈가 되고 있는 우주 쓰레기 이슈를 잘 버무렸다고 생각합니다. 클리셰도 있고 신파 부분이 과하진 않다곤 해도 벌써부터 학을 떼는? ㅎㅎ 그런 분도 계실 듯 한데 그나마 잘 절충했다고 느껴졌어요.

'기동전사 건담'의 세계관에서의 우주 콜로니 상황과는 반대로 '승리호'에서의 우주 콜로니 세상은 우월한 지위를 가진 사람들이 선점해 갑이 된 세계관이라 보면서 비교가 돼 흥미로웠습니다 - 우주를 더럽힌 인간들이 인구 너무 많으니 가진자 관점에서 추려내 없는 자들을 우주로 추방하고 차별하며 불평등한 사회구조가 된 것과 반대로 여기선 지구가 희망이 없는 땅이라며 오히려 가진자들이 지구 밖으로 낙원을 만들어 살고 있네요. 물론 그 와중에 발생한 우주 쓰레기 문제는 덤이구요.

돈이 사회 계층을 형성하고 착취하는 모습은 이 영화 세계관에서도 여전해서... 한편으론 '설국열차'와 '엘리시움'도 연상됐어요. 다만 '승리호'는 이런 배경하에 인물들 행동에 더 집중하는 모습을 보여줘서 세계관 묘사라던지 사상, 정치적인 의견 피력은 거의 없다시피 해요, 단 한명 설리번을 제외하구요 - 그래서 주 인물들이 쩐내, 쿨내, 찐따미?가 진동하는? ㅎㅎ 그래서 오히려 더 공감과 친근감이 느껴졌던 것 같아요.

영화를 작은 화면과 의도된 사운드 시스템으로 감상한게 아니라서.. 이 작품도 영화관을 통해서 먼저 만나봤더라면, 특히 Dolby ATMOS가 충실히 적용된 돌비 시네마나 MX관에서 봤더라면 평가가 더 좋았을 것 같단 생각도 들었어요. 물론 큰 화면이 무조건 장점이 되진 않는게, 같은 덱스터가 CG를 담당했던 '반도'는 반대로 CG가 너무 티가 났는데 큰 화면에서 이게 더 부각되는 바람에 오히려 독이 됐다는 인상을 받았는데 '승리호'는 그런 느낌은 아니였던 것 같아 보였어요, 좋던 나쁘던 영화관에서 만나보지 못한게 매우 아쉬울 따름입니다.

개인적으론 스토리나 비주얼보다 캐릭터 묘사와 성격 표현이 정말 마음에 들었는데요, 일부 조연들의 서프라이즈 배우스런(...) 연기가 거슬리긴 했지만 도리어 이런식의 다양한 캐스팅 시도, 언어, 문화를 자연스레 극에 녹아들게한 점 등이 정말 좋았습니다 - 귀에 통역기가 있다는 설정 덕에 이런 연출이 가능했겠지만 기본적으로 긍정적인 에너지가 느껴저서 보는내내 즐거웠어요.

장선장 김태리 배우와 유해진 보이스 및 모션 캡쳐 말고도 카밀라 대장과 ㄷㄷ 설리번역 리처드 아미티지가 영화 내에서 특유의 카리스마로 눈길을 끌었는데요..

리차드 아미티지는 '캡틴 아메리카: 퍼스트 어벤져'에서도 연합국내 스파이 1로 등장했었고 '호빗' 트릴로지에서도 나왔던 배우인데 이번 '승리호'에서 확실히 눈도장을 찍은 듯 합니다.

벌써부터 승리호의 후속작 이야기가 거론되고 있는 듯 한데요, 무리하지 말고 세계관을 빌드업하며 스토리를 맞춰간다면 매력적인 캐릭터와 배경, '카우보이 비밥'스런 힙한 느낌의 우리나라 스페이스 오페라로 무난히 키워갈 수 있지않아 생각이 듭니다. 가능하다면 이보다 더 드라이한 감성으로 '카우보이 비밥'을 실사 도전해 보는 것도 꽤 흥미로울것 같은데 실사화의 벽을 넘을 수 있을지 우려도 되네요 - '인랑' 실사같은 결과면 충격적(?)일 듯?? ㄷㄷㄷ

갤럭시 버즈 프로 새 애니콜 커버~

creasy — Tue, 9 Feb 2021 06:32:31 +0900

이번엔 쿠팡을 통해 선보이네요. 세번째 레트로 컨셉 애니콜 커버입니다.

갤럭시 버즈 라이브와 버즈 프로는 크래들 사이즈가 같아 서로 호환됩니다, 다만 케이스만 따로 구매할 수는 없는게 아쉽네요.

케이스만 개별 구매시 가격은 약 33,000원 수준이라고 합니다.

이건희폰(SGH-T100)과 벤츠폰(SGH-E700)에 이어 네모네모 깍두끼폰(SCH-A100) 케이스를 선보였네요.

포스팅 : 갤럭시 버즈 프로 구매시 애니콜 커버 증정!

남은게 또 어떤게 있을까요? 블루블랙폰(SGH-D500), 울트라에디션(SGH-D900), 엔트리 프리미엄폰이었던 드록바폰(J700) 정도가 있으려나요.

기사 : "레트로 감성 자극하는 삼성"..갤버즈 프로 이번엔 '애니콜' 케이스

...삼성전자는 '깍두기폰'으로도 불린 애니콜 'A100 미니폴더(SCH-A100)' 모양의 갤럭시버즈 프로 케이스를 선보였다. 해당 케이스는 온라인몰인 쿠팡에서 갤럭시버프 프로와 함께 애니콜 패키지로 판매되며 가격은 22만7810원이다.